My Fair Lady”, una dintre cele mai aplaudate producții private de musical din România, revine în toamnă, în atenția publicului spectator cu o nouă reprezentație programată pe 2 octombrie, la Sala Palatului, de la ora 19:30.

Actuala montare a spectacolului a fost pusă prima dată în scenă, în 2016, cu ocazia împlinirii a 60 de ani de la premiera mondială, bucurându-se de succes și de aprecieri atât în rândul publicului din România cât și a criticilor de specialitate.

Cu o distribuție de excepție, scena Sălii Palatului va deveni universul în care se va derula una dintre cele mai frumoase povești ale tuturor timpurilor. Spectatorii o vor putea admira pe soprana Irina Baianț interpretând rolul Elizei Doolittle, o tânără florăreasă din Londra care ia lecții de dicție de la profesorul de lingvistică Henry Higgins, care pariază din amuzament că o poate transforma într-o adevărată doamnă, un personaj fascinant ce prinde viață în interpretarea magistrală a actorului Ernest Fazekas. Sub incidența constantă a unor momente savuroase ale comicului de limbaj și de situație, spectacolul va fi completat de artiști de notorietate, precum: Adrian Nour (Colonelul Pickering), Ecaterina Ladin (Mrs. Pearce), Ionuț Burlan (Alfred Doolittle), Aura Călărașu (Mrs. Higgins), Filip Ristovski (Freddy Esynford Hill), Irina Bucescu (Mrs.Esynford Hill) și Ovidiu Usvat (Zoltan Karpathy).

Veţi vedea o super producţie privată ce implică peste 200 de persoane, on şi offstage. Coregrafii şi imagini scenice impresionante, orchestra live. Este, din punctul meu de vedere, o producţie realizată de poate cea mai experimentată echipă de creaţie de musicaluri din România, oameni de teatru care vă vor purta dincolo de limitele unui musical convenţional.” – mărturisește actorul Ernest Fazekas.

Musicalul „My Fair Lady” este bazat pe textul piesei de teatru „Pygmalion”, scris de George Bernard Shaw, având ca personaj principal o figură din mitologia greacă, Pygmalion, care s-a îndrăgostit de o sculptură creată de el, iar aceasta a prins viață. Shaw a scris piesa în 1912, iar premiera a avut loc la Hofburg Theatre din Viena, pe 16 octombrie 1913.

Considerat astăzi unul dintre cele mai longevive și de succes musicaluri din toate timpurile, My Fair Lady a avut premiera mondială pe Broadway, în 15 martie 1956 și pe West End (Londra) doi ani mai târziu, devenind o legendă în lumea spectacolelor muzicale.

Spectacolul are în portofoliu 7 Premii Tony (6 dintre ele pentru versiunea originală), printre care „Cel mai bun musical” și „Cea mai bună regie”, un Theatre World Award, 5 Premii Olivier (pentru reluarea londoneză din 2001) și peste 2700 de reprezentații în total pentru producția originală – un record absolut pentru acele vremuri.

În prezent, celebrul musical este inclus în repertoriul teatrelor din întreaga lume, inclusiv în Statele Unite ale Americii unde, în anul 2018, aproape toate reprezentațiile de pe Broadway s-au jucat cu casa închisă, poziționându-se de mai multe ori ca lider al vânzărilor.

Biletele au fost puse în vânzare în rețeaua Iabilet.ro cât și în magazinele Flanco, Diverta, Cărturești, Metrou Unirii 1, Muzica, IQ BOX, Uman, Libmag, Casa de Balet și pe terminalele Selfpay, și pot fi achiziționate la prețuri viaribile în funcție de categoria de loc, astfel:

– earlybird: VIP – 259 lei, Cat. A – 189 lei, Cat. B – 149 lei, Cat. C – 109 lei, Cat. D – 59 lei;

– preț întreg: VIP – 289 lei, Cat. A – 219 lei, Cat. B – 179 lei, Cat. C – 129 lei, Cat. D – 79 lei.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!
Reclame

Mamma Mia!“ – unul dintre cele mai îndrăgite spectacole din lume revine în București, la Sala Palatului cu două reprezentații în luna octombrie 2019. Din distribuție fac parte nume celebre și consacrate din lumea artistică românească.

Loredana, Horia Brenciu, Ernest Fazekas, Aurelian Temișan, Anca Țurcașiu, Ana Munteanu, Anca Sigartău, Cornel Ilie și Adrian Nour sunt doar câțiva artiști vibranți și iubiți de publicul din toată țara, care vor interpreta rolurile principale în celebra producție. În cele două reprezentații anunțate, artiștii vor dansa și vor cânta alături de spectatori într-o poveste de dragoste romantică plină de energie, entuziasm, amuzament și culoare.

În fiecare zi, în întreaga lume, au loc cel puțin 7 show-uri „Mamma Mia!“ însumând mii de reprezentații jucate în sute de țări de pe șase continente.

Astfel, pe 30 și 31 octombrie te așteptăm la Sala Palatului, începând cu ora 19:00 să vizionezi, în două distribuții absolut excepționale, un spectacol viu, plin de aventură căruia, cu siguranță, nu îi poți rezista. „Mamma Mia!“ înseamnă peste 200 de costume pentru toate cele 17 numere scenografice și două distribuții diferite ce poartă numele unor artiști români faimoși:

30 octombrie, ora 19:00, Sala Palatului

DISTRIBUȚIE:

Loredana – Donna

Horia Brenciu – Harry

Aurelian Temișan – Sam

Anca Sigartău – Rosie

Anca Țurcașiu – Tanya

Adrian Nour – Bill

Ana Munteanu – Sophie

Sebastian Seredinschi – Sky

31 octombrie, ora 19:00, Sala Palatului

DISTRIBUȚIE:

Loredana – Donna

Ernest Fazekas – Harry

Cornel Ilie – Sam

Ecaterina Ladin – Rosie

Ioana Sihotă – Tanya

Adrian Nour – Bill

Bianca Purcărea – Sophie

Silviu Mircescu – Sky

Mamma Mia!“ prezintă povestea lui Sophie, o tânără aflată în ajunul nunţii, care îşi doreşte să-şi cunoască tatăl natural şi să fie condusă de acesta la altar. Dar se confruntă cu trei posibile variante! Aşa că decide să-i invite pe micuţa insulă grecească pe toţi cei trei bărbaţi din trecutul romantic al mamei sale, fără a le dezvălui motivul. Lucrurile vor lua întorsături complet neaşteptate, care vor crea multe momente amuzante.

Musicalul „Mamma Mia!“ a fost lansat în 1999 la Londra, în West End și apoi în Statele Unite ale Americii, pe Broadway. Dramaturga Catherine Johnson și producătoarea Judy Craymer au creat acest spectacol inspirându-se din cântecele compuse de Benny Anderson și Bjorn Ulvaeus, foști membri ai formației ABBA. Datorită succesului înregistrat, povestea a fost adaptată pentru marele ecran în 2008, cu actorii Meryl Streep, Amanda Seyfried, Pierce Brosnan, Colin Firth și Stellan Skarsgård în rolurile principale, iar în 2018 a fost lansat și al doilea film Mamma Mia 2.

Biletele pentru reprezentațiile musicalului ce vor avea loc pe 30 și 31 octombrie, la Sala Palatului pot fi achiziționate în format electronic de pe Iabilet.ro sau din magazinele Flanco, Diverta, Cărturesti, Metrou Unirii 1, Muzica, IQ BOX, Uman, Libmag, Casa de Balet și pe terminalele Selfpay, la prețuri cuprinse între 99 lei și 289 lei.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Cu ironie, profunzime și umor, artiștii Horațiu Mălăele, Bogdan Mălăele și Radu Captari invită publicul bucureștean pe 23 august, la Cinema PRO, începând cu ora 20:00, la spectacolul „Ediție Specială Muncitorească”.

Ziua Națională” din „Epoca de Aur”, pe care românii o sărbătoreau cu mult fast prin parade și demonstraţii ale oamenilor muncii, cântece pioniereşti, marşuri militare sau spectacole omagiale, este pusă sub semnul unei veritabile parodii la adresa comunismului sau a oricărei forme de totalitarism din viața noastră.

Maestrul Horațiu Mălăele va face o nouă demonstrație de virtuozitate alături de fiul său, Bogdan Mălăele și de interpretul Radu Captari abordând teme variate dintr-o perspectivă satirică, presărate cu momente de improvizație, dialoguri sau monologuri surprinzătoare, intersectate cu melodii și refrene comuniste ale căror mesaje au rămas încă vii.

Pe scurt, un act artistic ce-ți va dovedi încă o dată că nu poți să nu îl iubești pe Horațiu Mălăele atunci când metamorfozele scenice comunică simple adevăruri.

Toată lumea va muri. Cine vrea să trăiască, să vină la noi în România pentru că noi suntem rămași în urmă cu 50 de ani” – Horațiu Mălăele – pasaj reprodus din spectacol.

Biletele sunt disponibile în rețeaua Eventim.ro și pe Ticketnet.ro, la prețuri ce variază în funcție de categoria de loc, astfel: Cat.III – 40 lei, Cat.II – 60 lei și Cat.I

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Filmul documentar „Muzica Rănilor de război”, care tratează perioada dinaintea și din timpul Primului Război Mondial și abordează o fațetă mai puțin cunoscută a vieții lui George Enescu, va fi proiectat în cadrul evenimentelor asociate ediției din acest an a Festivalului, în urma unui parteneriat dintre organizatori și Asociaţia pentru Educație și Sănătate Mens Sana, sub egida căreia a fost realizat filmul.

Iubitorii de muzică vor avea ocazia să descopere omul Enescu, generozitatea și neobosita lui implicare în a vindeca suflete, perocuparea pentru binele celuilalt, prezența sa activă în societate.

Muzica Rănilor de Război” îi are ca protagoniști pe Marius Manole și violonistul Sabin Penea și este un film documentar atipic, cu multă muzică. Coloana sonoră a filmului a fost înregistrată pe o vioară care a aparținut lui George Enescu, aranjamentul muzical fiind realizat și interpretat de Sabin Penea, unul dintre puținii români care au dreptul să cânte la vioara lui George Enescu.

„George Enescu a fost o personalitate de calibru european cu un talent și o dăruire excepțională. Filmul aduce în prim plan încă una dintre fațetele multiple ale artistului și omului Enescu. Sperăm să reușim, în timp, să coagulăm în jurul Festivalului cât mai multe din expresiile personalității copleșitoare ale lui Enescu și să putem onora faptul că inspiră în continuare generații de artiști și melomani din întreaga lume”, spune Mihai Constantinescu, directorul Festivalului Internațional „George Enescu”.

În prima zi a Festivalului, pe 31 august, filmul va putea fi urmărit la Apollo 111, în cadrul unui eveniment after-party, după deschiderea oficială a Festivalului. Apoi, în Piața Festivalului vor fi programate vizionări înaintea transmisiunilor directe de la spectacolele din Festival. De asemenea, filmul va mai putea fi urmărit în spații mai puțin convenționale. Programul final al proiecțiilor va fi afișat în aplicația EnescuExperience și pe site-ul www.festivalenescu.ro .

Proiectul „Muzica Rănilor de Război” a fost derulat de Asociaţia pentru Educație și Sănătate Mens Sana, finanţat de Ministerul Culturii şi Identităţii Naţionale, având ca partener oficial Muzeul Național George Enescu.

Pentru documentare și filmare, echipa a parcurs 6.500 km, filmările au avut loc în 7 locații, în România și Moldova. Documentarul cuprinde imagini-document din Arhive și mărturii inedite.

Despre Festivalul Internațional „George Enescu”

Ajuns la cea de-a XXIV-a ediție, Festivalul Internațional George Enescu se va desfășura în perioada 31 august-22 septembrie 2019. În sălile de concerte din București, vor urca pe scenă peste 2.500 dintre cei mai valoroși muzicieni ai lumii, având 50 de naționalități și vor fi prezentate 84 de concerte și recitaluri. Ediția din acest an a festivalului totalizează 34 de prezențe în premieră în România: 25 de artiști, printre care Marion Cotillard, Kiril Petrenko, Mitsuko Uchida și nouă orchestre de talie mondială. Ediția 2019 a Festivalului Internațional George Enescu își așteaptă publicul la Sala Palatului, Ateneul Român, Sala Radio, Sala Mică a Palatului, la sala George Enescu de la Universitatea Națională de Muzică și la Teatrul Excelsior. Concertele și recitalurile sunt grupate în șase mari secțiuni: „Mari orchestre ale lumii”, „Concertele de la miezul nopții”, „Recitaluri și concerte camerale”, „Muzica secolului XXI”, „Mozart Week in Residence” și „Forumul Internațional al Compozitorilor”. De asemenea, vor avea loc concerte și evenimente în Piața Festivalului, conferințe, lansări de discuri și de carte, spectacole extraordinare.

Pentru mai multe detalii: www.festivalenescu.ro

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Dupa succesul inregistrat de editia cu nr. 26 a EUROPAfest – jazz, blues, pop si clasic, organizata in luna mai la Bucuresti si Sibiu, jmEvents Jeunesses & Dinu Lipatti realizeaza editia de vara a festivalului la Sinaia, in perioada 18 – 30 iulie. EUROPAfest Summer Edition organizat in parteneriat cu Primaria Sinaia, Muzeul Peles si Hotelul Mara, a devenit deja o traditie mult asteptata atat de localnici, cat si de turisti. In agenda sa se regasesc concerte de muzica clasica, jazz, dar si Summer Music Academy Sinaia – Dinu Lipatti.

Festivalul are o durata de 2 saptamani si prezinta artisti din zece tari: Marea Britanie, SUA, Germania, Franta, Belgia, Polonia, Turcia, Brazilia, Bulgaria si Romania. In cadrul festivalului un loc aparte il ocupa Summer Music Academy Sinaia – Dinu Lipatti, program de studii muzicale avansate si performanta. Intre profesorii invitati in cadrul academiei se numara Remus Azoitei / UK, produs de renume al scolii romanesti de vioara, unul dintre cei mai apreciati artisti ai timpurilor noastre, activand in prezent in elita muzicii londoneze, profesor la Royal Academy of Music in Londra. Din 2019, s-a alaturat echipei de profesori Freddy Kafka, un nume cu rezonanta in aria educatiei muzicale si a managementului artistic din Germania. Acesta conduce una dintre cele mai apreciate scoli de muzica private, cu sediul in Stuttgart, pentru pian, keyboard, chitara, flaut, oboi, clarinet, saxofon si fagot. Pe langa cursurile de instrument Freddy Kafka le va oferi indrumare si mentorship tinerilor participanti. Summer Music Academy Sinaia – Dinu Lipatti este un proiect cultural co-finantat de Administratia Fondului Cultural National.

Agenda festivalului:
18 iulie | 19:00 | Opening Academy Concert – Sala King’s Valley, Hotel Mara
25 iulie | 19:00 | Classic in the Park – Best of Classic – Casino Sinaia, Parcul “Dimitrie Ghica”
27 iulie | 19:00 | Summer Magic Dream – Sala King’s Valley, Hotel Mara
28 iulie | 16:00 | Gala EUROPAfest Summer Edition – Castelul Peles
29 iulie | 19:00 | Before Sunset – Jeunesses in concert – Sala King’s Valley, Hotel Mara
18 – 30 iulie | Summer Music Academy Sinaia – Dinu Lipatti

Accesul la concerte se face pe baza de invitatii, dar se acorda si intrare libera in limita locurilor disponibile.

Luigi Gageos, directorul festivalului declara “Cu acest festival ne-am dorit sa iesim din salile de concerte si sa aducem muzica clasica si jazz in mijlocul publicului. Suntem bucurosi sa vedem ca am creat o traditie in Sinaia, ca oamenii isi planifica vacanta sau petrecerea timpului liber in functie de data festivalului. De asemenea, Academia a devenit un punct de referinta pentru tinerii muzicieni care isi doresc sa lucreze cu profesori de la cele mai prestigioase facultati de muzica din Europa si SUA”.

In 2005 EUROPAfest a fost primul eveniment din Romania caruia Casa Regala i-a acordat Inaltul Patronaj, iar din 2015 EUROPAfest a primit titulatura de festival EFFE | Europe for Festivals, Festivals for Europe – Europe’s finest festivals, program lansat de Comisia Europeana si
Parlamentul European prin European Festivals Association.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Muzeul Municipiului București organizează vernisajul expoziției tematice
„Mărturisiri despre muzică. Intimitate. Armonii. Tehnologie”, eveniment care va avea loc pe data de 23 iulie, ora 19.00, la Palatul Suțu (Bdul Ion C. Brătianu, nr. 2). Noul proiect expozițional este asociat Festivalului Internațional George Enescu, Ediția 2019.

Vizitatorii sunt invitați la un exercițiu muzeal dedicat muzicii, menit să-i ajute să trăiască sincron nu mai puțin de trei veacuri de poveste experimentând, ascultând și cunoscând astfel producerea, captarea și redarea sunetului în istorie. De la orchestra mecanică, folosită încă
din veacul al XVIII-lea, la pick-up-ul și magnetofonul adolescenților din anii 1970 sau 1980, până la device-urile de înaltă fidelitate ale viitorului, toate acestea sunt prezentate în două săli special amenajate la Palatul Suțu.
Din panelul uriaș și foarte variat al instrumentelor muzicale create în ultimii trei sute de ani a fost aleasă perspectiva unei antiteze dintre clasic și foarte cunoscut, pe de o parte, și tradițional, aproape arhaic, pe de altă parte. Prelungirea anatomică a instrumentelor clasice poate fi considerată investiția continuă, începând cu finalul secolului al XVIII-lea, în aparate
care redau muzica. La început pe cilindru și disc metalic perforat, trecând apoi prin aparatele cu acțiune mecanică, pe arc, pentru rotirea discului de ebonită (gramofon, gramolă, patefon etc.), până la apariția primilor tranzistori și dezvoltarea transmisiunilor radio, după Primul Război Mondial.

În spațiul expozițional vizitatorii vor putea folosi un magnetofon Kashtan din 1983, un pick-up Tesla din 1985, dar și o orchestră mecanică cu cilindru perforat de la începutul secolulului al XIX-lea. Publicul se va bucura de re-vizionarea unor excelente concerte din cadrul edițiilor anterioare ale Festivalului George Enescu, pe ecranele a patru televizoare, dar vor fi și o serie de căști la care se vor putea asculta protagoniști ai unor diferite curente muzicale din anii 1960-1980. Atmosfera creată de muzică este prezentă prin imagini alegorice pe variate obiecte casnice, încă din secolele XVII-XVIII, cu precădere vesela din ceramică și porțelan de producție occidentală.

Muzeul Municipiului București oferă această poveste expozițională pentru prima oară locuitorilor Capitalei, amintindu-le astfel că dincolo de confruntări cotidiene, competiții profesionale sau nepotriviri de moment în alegerile noastre, rămâne undeva păstrată dorința de refugiu prin muzică. „Viața de acasă este fără încetare modelată de muzică. Intimitatea își are preferințele ei muzicale. După cum studiul, distracția sau relaxarea au portofoliul lor muzical. Iar dacă suprapunem cu varietatea vârstelor, culturilor, gusturilor, dorințelor, tot ceea ce devenim și ne definește pe măsură ce creștem și facem alegeri, totul pare să fie însoțit de muzică. Întreaga noastră viață, cu succesiunea vârstelor, pare să flaneze între andante, allegro sau maestuoso. Un lucru este clar. Liniștea se dobândește prin muzică. Anxietatea se vindecă prin muzică. Fericirea este sunet, iar iubirea – cea dintâi cheie sol. Cu fiecare gamă trăită culegem sentimente, experiențe, dorințe. Experimentăm și trăim prin muzică. În muzică nu există inadecvare cu timpul trăit” – Adrian Majuru, manager al Muzeului Municipiului București, curator al expoziției.

Asocierea acestui experiment expozițional inedit marca MMB cu Festivalul Internațional George Enescu are loc pe fondul derulării ediției 2019 în Capitală. Pe întreaga perioadă a evenimentului, Bucureștiul devine destinația mondială preferată de iubitorii muzicii clasice.
Este o perioadă în care orașul se conectează cu muzica, iar expoziția „Mărturisiri despre muzică. Intimitate. Armonii. Tehnologie” diversifică și extinde această experiență oferind o călătorie inedită pe care o propune prin trei secole de ascultare a muzicii la români.

Intrarea la vernisaj este gratuită.

Expoziția este deschisă în perioada 23 iulie 2019 – 30 martie 2020.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Cea de-a patra ediție a evenimentului REVOLVE DANCE FESTIVAL, organizat de Asociația ASIS Mapamond, primul HUB de cursuri și workshop-uri susținute de nume importante din lumea dansului internațional, dedicat pasionaților de dans și profesioniștilor din domeniu are loc în perioada 07 – 21 iulie, în principalele centre de cultură din Capitală.

Cu un concept unic în România, REVOLVE DANCE FESTIVAL este primul festival de anvergură care își propune să construiască o bază de formare profesională pe teritoriul României, pentru copiii și tinerii pasionați de dans, cu vârste între 9 – 22 ani.

Evenimentul aduce în prim plan dansul clasic și contemporan prin indentificarea și sprijinirea talentelor autentice născute pentru dans, prin organizarea unor acțiuni recreaționale cu scopul de a contribui la promovarea și dezvoltarea artei coregrafice la nivel național și internațional.

Revolve este mai mult decât un festival, este un mediu în care tinerii văd și sunt văzuți, în care au oportunitatea de a întâlni personalități mondiale ale dansului, de a lucra cu acestea și de a fi evaluați de către aceștia.
La ediția din acest an, s-au înscris copii și tineri cu vârste cuprinse între 9 si 22 de ani, din diferite orașe ale țării, dar si din Bulgaria, UK sau Elveția și vor fi pregătiți de 8 profesori de dans și coregrafi de renume din Rusia, SUA și Franța.

Astfel, în perioada 7 – 21 iulie, programul festivalului cuprinde cursuri și workshop-uri de dans clasic – tehnică, repertoriu, variații, dans istoric, actorie, dans de caracter, dans contemporan și activități conexe, susținute de nume sonore din lumea dansului internațional precum Nina Ivanovich – profesor de Dans Istoric la Academia de Balet Vaganova din Sankt Petersburg, Misha Tchoupakov – profesor și absolvent al Academiei Bolshoi din Moscova, Alexei Moskalenko – profesor și absolvent al Academiei Bolshoi din Moscova si Asisstent Director al celui mai mare concurs de burse din lume Youth Amrica Grand Prix ( YAGP), Anastasia Dunets – profesor internațional și absolventă a Academiei de Balet Vaganova din Sankt Petersburg, Stanislav Belyaevsky – profesor internațional și absolventă a Academiei de Balet Vaganova din Sankt Petersburg, Renee Kester – coregraf și dansator de dans contemporan, jazz și street dance, din Florida –SUA, Marina Saladino – antrenor de gimnastica si trainer intenațional, Florida – SUA și Pascal Allio – dansator, coregraf și profesor în Paris.

Între 8 și 19 iulie, Sala Rapsodia și ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București găzduiesc evenimente indoor pentru copii, constituite în cursuri de balet clasic, dans istoric, floorbar, dans contemporan, pas de deux, desfășurate de luni până sâmbătă, în intervalul orar 09:00 – 18:00.

În premieră, la ediția din acest an, participanții beneficiază de primul curs organizat în România, pentru grupa de băieți, precum și de primul curs intensiv pentru „pas de deux”. Deasemenea, copiii au ocazia să își facă primele poze profesioniste împreună cu Stanislav Belayevsky care lucrează cu cele mai importante teatre din lume, precum Teatrul Mariinski din Sankt Petersburg.

Sâmbătă, 20 iulie, la Sala Rapsodia, între orele 16:00 – 19:00 va avea loc spectacolul Open class prezentat de copiii care au urmat cursurile din cadrul Revole Dance Festival și, va fi urmat de Gala Revolve Dance Performances în cadrul căreia vor fi puse în scenă tehnicile învățate de participanți pe parcursul workshop-urilor din săptămânile festivalului și coregrafii speciale pregătite împreună cu profesorii invitați.

Tot în cadrul Galei Revolve Dance Performances vor fi acordate diplome participanților, precum și scholarship-uri la școli de vară și burse de participare la concursuri internaționale de prestigiu, precum: Youth America Grand Prix, Tanzolymp, Ballet International Competition Domenico Modugno, Sibiu Dance Competition și multe altele.

Evenimentul Gala Revolve Dance Performances este deschis publicului larg, iar accesul se face pe bază de donație și invitație. Sumele strânse în urma donațiilor vor fi folosite pentru spijinirea copiilor talentați în vederea participării lor la concursurile partenere.

Programul complet al festivalului este disponibil pe http://www.revolvedance.ro și pe pagina de Facebook a evenimentului REVOLVE DANCE FESTIVAL.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Vunk, Delia, Cali – sunt doar câțiva dintre artiștii care vor urca pe scena amplasată special în Parcul Carol, pe 14 iulie, într-un eveniment extraordinar cu acces gratuit pentru public, care marchează finalul Sezonului România-Franța 2019. Concertul artiștilor va fi însoțit de o experiență gastronomică specială, prezentată de un chef francez în colaborare cu bucătari români, iar una dintre cele mai mari companii pirotehnice din lume, Groupe F, ale cărei show-uri au încheiat mai multe ediții ale Jocurilor Olimpice, va umple cerul Capitalei cu un spectacol de lumină și culoare. În același timp, la Club Expirat, vor fi expuse lucrări de pictură digitală, proiectate pe ecrane de mari dimensiuni.

Cel mai amplu proiect de diplomație publică și culturală româno-francez care a inclus, timp de 8 luni, sute de evenimente se încheie la București, pe 14 iulie, de Ziua Națională a Franței, cu un program extraordinar.

Începând cu ora 11.00, porțile Parcului Carol din București (Bulevardul Mărășești) sunt deschise publicului pentru a participala evenimentele care marchează finalul Sezonului România-Franța. Astfel, pentru a intra în atmosferă, vizitatorii vor fi întâmpinați cu un spectacol de teatru de stradă susținut de actorii Companiei de Teatru Masca, iar Șareta culinară – Caravana româno-franceză, un proiect de cultură gastronomică ce urmărește redescoperirea bucătăriei românești și a celei franceze și care a făcut deja înconjurul Franței și al României,se întoarce la București. Chef Nico Lontraș și chef Johnny Șusală, alături de invitatul lor francez – chef Camille Savoye– vor aduce publicului preparate reinterpretate din cele două țări. Caravanei i se va alătura și zona gastronomică organizată de Carrefour, cu burgeri și alte preparate potrivite pentru o zi în aer liber.
De la ora 18.00 începe concertul extraordinar care reunește artiști români și francezi. Una dintre cele mai vechi și apreciate formații de rock românești, Trupa Vunk, va fi cea care va deschide concertul, urmată de Cali, autor, compozitor și interpret francez al cărui prim album, „L’amour parfait”, a devenit între timp disc de platină. Delia intră în scenă de la ora 20.00, iar seara continuă cu Hyphen Hyphen, formație franceză de muzică electro-pop care are în palmares un premiu „Victoires de la Musique” (2016), echivalentul francez al Premiilor Grammy.

Un spectacol unic de artificii va încheia concertul la ora 22.30. Groupe F, companie franceză specializată în show-uri live și evenimente pirotehnice, va umple cerul Capitalei de artificii. Fondată în 1990, compania s-a lansat pe plan internațional în anul 1992, iar în prezent activează pe cinci continente. De-a lungul timpului a organizat numeroase evenimente pirotehnice de talie mondială, printre care: închiderea Jocurilor Olimpice de vară de la Barcelona în 1992, închiderea Campionatului Mondial de Fotbal în 1998, deschiderea șiînchiderea Jocurilor Olimpice și Paralimpice de vară de la Atena (2004) și de la Rio (2016), inaugurarea BurjKhalifa în 2010, precum și focul de artificii de la Turnul Eiffel cu ocazia Zilei Naționale a Franței.

În paralel cu evenimentele din Parcul Carol, începând cu ora 18.00, la Club Expirat (Strada Doctor Constantin Istrati 1) vor putea fi admirate lucrări de pictură digitală. Invitat să expună este artistul Miguel Chevalier, cunoscut pe plan internațional drept unul dintre pionierii artei digitale și virtuale. Munca lui Chevalier, care încă din anul 1978 s-a concentrat exclusiv pe folosirea computerului ca mijloc artistic de exprimare, este complexă și multidisciplinară. Chevalier continuă să fie un deschizător de drumuri și s-a dovedit de-a lungul timpului unul dintre cei mai însemnați artiști de pe scena contemporană, realizând expoziții și instalații pentru muzee, centre de artă, galerii și spații publice din întreaga lume. Aflate într-o metamorfoză constantă, operele digitale ale lui Miguel Chevalier invită la descoperireaunui univers magic, poetic și foarte contemporan.
Accesul publicului la toate manifestările din cadrul zilei de 14 iulie, care marchează închiderea Sezonului România-Franța, este gratuit.
Programul este propus de Primăria Municipiului București prin Centrul Cultural Expo Arte.

Sezonul România-Franța se desfășoară în România în perioada 18 aprilie-14 iulie și are ca vocație reînnoirea imaginii și percepției pe care cele două țări le au una față de cealaltă, cât și întărirea legăturilor economice, științifice și culturale care le leagă în mod istoric. Secvența din România a Sezonului dezvăluie dinamismul și imaginația creatorilor și companiilor, ca o oglindă a societăților noastre, depășind clișeele asociate Franței. Pentru mai multe informații: http://www.sezonulromaniafranta.ro

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Festivalul Filmului European s-a încheiat duminică, după o ediție în premieră în afara granițelor Uniunii Europene, la Chișinău și în patru orașe din România. 23.FFE s-a desfășurat la București (11 – 23 iunie, în 13 cinematografe și spații alternative), la Chișinău (Cinematograful Odeon, 21-23.06), Râmnicu Vâlcea (Cinema Geo Saizescu, 21-23.06), Tîrgu-Mureș (Cinematograful Arta, 21-23.06) și Sibiu (Centrul Cultural Ion Besoiu, 28-30.06) și a atras 7 000 de spectatori.

Pe lângă proiecțiile celor 58 de filme din 28 de țări, 23.FFE a oferit spectatorilor teatru și muzică, ateliere, întâlniri și lansări de carte. Evenimentele conexe au prilejuit întâlniri și discuții cu cineaști și actori, master-class de film experimental, ateliere de educație cinematografică pentru profesori, elevi de liceu și de gimnaziu, cine-concerte cu Foley’Ala și EYOT (Serbia), lansarea volumului bilingv Iosif Demian. Note de autor și a Blu-ray-ului Baloane de curcubeu. Au fost prezenți la București și Chișinău cineaști și alți oameni de cultură, care au ajutat publicul să „ia pulsul Europei”, în completarea vizionării filmelor, răspunzându-le la întrebări sau încurajându-i să își pună întrebări. Astfel, ne-am bucurat să îi avem alături pe regizorii Iosif Demian, Tudor Giurgiu, Adi Voicu, Emanuel Pârvu, Adina Dulcu, Mihai Pîrcălabu, Gheorghe Preda, Dario Bischofberger, Alecu Deleu, Mihai Nichiforeac, Pavo Marinković, Rouzbeh Rashidi, actorii Mihai Smarandache, Carmen Florescu, Adrian Titieni, Cecilia Stassi, scriitorul și scenaristul Marin Mălaicu-Hondrari și alții oameni din domeniul cinematografiei: Dan Burlac (directorul programului Romanian Short Waves), Laura Baron (monteur, producător), Alexander Dumreicher-Ivanceanu (producător), Annamaria Lodato (Arte), Dan Mircea Duță (filmolog), Ileana Bîrsan (critic de film).

Organizat în timpul Președinției române a Consiliului Uniunii Europene, Festivalul a inclus o secțiune dedicată filmelor LUX (cu sprijinul Biroului Parlamentului European, prezentând cele trei filme finaliste ale Premiului LUX 2018 al Parlamentului European). Celelalte secțiuni speciale ale FFE au oferit filme reprezentative pentru cinematografia din Republica Moldova, filme documentare propuse de canalul ARTE, filme clasice, restaurate, o colecție de filme despre viața în Germania de Est, dedicată marcării a 30 de ani de la căderea Zidului Berlinului, precum și prima retrospectivă în România a filmelor ultimului visător, Bernardo Bertolucci, marele cineast italian dispărut anul trecut.

FFE a stat și sub semnul sinergiilor film – teatru. Cea de-a 23-a ediție a debutat la Teatrul Național București cu un moment-surpriză susținut de actorii Ion Caramitru și Horațiu Mălăele și a inclus în program și spectacole de teatru, astfel încât spectatorii să poată face comparația între viziunea filmului și a teatrului asupra aceluiași text: Persona și Psycho. Doi mari actori de film și teatru, Dorina Lazăr și Horațiu Mălăele, au fost omagiați cu Premii de Excelență.

Premiul Publicului a mers către Sper să mori data viitoare 🙂 / I Hope You’ll Die Next Time 🙂 (Ungaria, 2018), al regizorului maghiar Mihály Schwechtje. Premiul este onorific, de popularitate, acordat filmului care întruneşte cele mai multe voturi online din partea cinefililor.

“În 2019, am avut un număr record de zile de festival (20!) şi de spectacole de film. Bucureştenii au rezistat cu brio celor aproape 6 ore de Novecento, saga epică a maestrului Bertolucci, proiectată pentru prima dată pe un mare ecran românesc. La Chişinău, un public entuziasmat a aplaudat „double bill”-ul Persona, filmul şi piesa de teatru. Prietenii şi admiratorii lui Tudor Caranfil s-au întâlnit ca să-l omagieze cu recunoştinţă şi mult dor la proiecţia capodoperei mute, Vântul, reorchestrată inspirat de trupa Foley Ala, iar amatorii de literatură înaltă şi de cinema de calitate au asistat la o închidere cu reverberaţii de gong shakesperian.
Am încercat şi, cred, am reuşit, să avem o selecţie densă, dar variată, care să ostoiască toate gusturile cinefilului modern: de la cele mai populare (comedii), la cele mai pretenţioase, mai inclasabile şi mai bizare (thrillere, experimentale, horrror-fantastice). Nu ne-am adresat doar iubitorilor de cinema evazionist, ci şi celor care vor să privească realitatea în faţă şi să recapituleze momentele istorice ale ultimilor 30 de ani sau amatorilor de teatru, muzică şi pictură. Mi-am dorit să-i redau cinemaului acea sclipire de „artă a tuturor artelor”, a subliniat Anca Grădinariu, directorul artistic al FFE.23.

Spotul de promovare 23.FFE poate fi vizionat aici: https://youtu.be/a_8jdluvF38, iar un scurt rezumat al galei de deschidere este disponibil aici: https://youtu.be/oYZL92-_Wfc.

Festivalul Filmului European este organizat de Institutul Cultural Român, cu sprijinul Reprezentanței Comisiei Europene, al Biroului de Informare al Parlamentului European și al Uniunii Cineaștilor din Romania, sub egida EUNIC România, în parteneriat cu ambasadele, centrele și institutele culturale ale ţărilor europene.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

În perioada 11 – 14 iulie are loc cea de-a treia ediție Cantus Mundi București Fest, cel mai mare eveniment național de educație și integrare socială prin muzică. Evenimentul are loc în Parcul Herăstrău – Charles de Gaulle, iar intrarea este liberă.

„Cantus Mundi Bucureşti Fest, dincolo de a fi un festival muzical, este unul al speranței si al bucuriei” – dirijorul Ion Marin, Președinte fondator al Programului Naţional Cantus Mundi.

Fiecare seară de festival se încheie cu concerte inedite susținute de artiști de renume, alături de sute de copii din corurile Programului Național Cantus Mundi.

Prima seară este marcată de un concert extraordinar susținut de Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”, iar în următoarele trei seri sunt așteptați pe scenă Smiley, Andra, Irina Rimes, Feli, Vunk și The Motans. Toate concertele au ca scop transmiterea unui mesaj puternic: muzica ne poate uni, indiferent de condiție socială, etnie, capacități fizice sau psihice.

Muzică și distracție cât e ziua de lungă

Pe lângă concertele din fiecare seară, copiii pot participa la zecile de activități pregătite pentru ei pe tot parcursul celor patru zile: zonă de testare a instrumentelor muzicale, ateliere muzicale, piscină cu bile, street music, water fight, street art, jocuri și nenumărate alte surprize, toate cu acces gratuit.

Programul Național Cantus Mundi a fost iniţiat de reputatul dirijor Ion Marin şi este derulat prin activitatea membrilor Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”. După 8 ani de activitate, Programul Naţional Cantus Mundi reunește sub umbrela sa peste 1200 de coruri și peste 43.000 de copii care, alături de dirijorii lor, participă la promovarea cântului coral pe întreg cuprinsul ţării, depăşind barierele legate de etnie, condiţie socială, capacităţi fizice sau psihice, construind astfel nuclee culturale complexe, atât de necesare pentru revitalizarea societăţii noastre.

Evenimentele sunt organizate de echipele Programului Naţional Cantus Mundi și Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”, cu sprijinul Primăriei Bucureşti, prin PROEDUS – Centrul de Proiecte Educaţionale şi Sportive.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!