Penultima săptămână la ”Cinema sub clar de lună” aduce mult așteptata avanpremieră bucureșteană a filmului ”Malmkrog”, cel mai recent lungmetraj al lui Cristi Puiu, precum și alte trei pelicule europene premiate la mari festivaluri. Proiecțiile au loc în aer liber la București pe Calea Victoriei 192A (vizavi de Casa Vernescu).

Joi, 17 septembrie, e proiectat ”Arctic”, debutul remarcabil în lungmetraj al regizorului brazilian Joe Penna, cu Mads Mikkelsen în cel mai bun rol al carierei. O poveste clasică despre lupta omului cu natura, filmul îl urmărește pe un pilot care se prăbușește cu avionul și este nevoit să pornească într-o cursă mortală prin necunoscutul înghețat..
”Arctic” a fost prezentat în premieră mondială la Cannes, unde s-a bucurat de laude din partea criticilor de specialitate. David Ehrlich, reporter la IndieWire, a spus după proiecția de la Cannes că „Arctic este unul dintre cele mai bune filme despre supraviețuire făcute vreodată. Este mai lucid decât 127 Hours/127 de ore și mai intens decât All is Lost/Când totul e pierdut.”
Trailer Arctic

Vineri, 18 septembrie, e timpul pentru prima proiecție în București a filmului ”Malmkrog”, regizat de Cristi Puiu. Avanpremiera e parte din evenimentul ”Noaptea albă a filmului românesc”.

”Malmkrog” este o ecranizare de epocă, adaptată după „Trois entretiens” de Vladimir Soloviov. Filmul se învârte în jurul a cinci personaje, care vorbesc în limba franceză, germană, rusă și maghiară.
”Malmkrog” a fost proiectat în premieră mondială în deschiderea secțiunii Encounters de la Berlin anul acesta, iar publicul românesc l-a putut vedea la TIFF.
Trailer Malmkrog

Sâmbătă, 19 septembrie, bucureștenii pot vedea ”El Reino / Jocuri de putere”, thrillerul politic al cunoscutului regizor spaniol Rodrigo Sorogoyen (”Madre”). Eroul filmului e un politician carismatic și apreciat care, în același timp, e un om corupt care s-a îmbogățit din bani publici de-a lungul anilor. Acum, el este complet expus, după ce presa a publicat dezvăluiri despre ilegalitățile pe care le-a comis, și trebuie să decidă cât de departe este dispus să meargă pentru a nu da puterea din mână.
”El Reino / Jocuri de putere” este marele câștigător al Premiilor Goya de anul trecut, cu 7 trofee, printre care cele pentru cel mai bun regizor, cel mai bun scenariu și cel mai bun actor. Filmul a fost nominalizat și la Premiul LUX al Parlamentului European.
Trailer El Reino


Duminică, 20 septembrie, la ”Cinema sub clar de lună” e proiectat ”Leto – O vară rock’n’roll”, filmul-eveniment al controversatului regizor rus Kirill Serebrennikov. O radiografie vibrantă a scenei rock din Leningradul anilor ’80, filmul este o pledoarie pentru libertate.
”Leto – O vară rock’n’roll” a avut premiera la Cannes, unde a luat premiul pentru cea mai bună coloană sonoră. Kirill Serebrennikov a câștigat trofeul Nika pentru cel mai bun regizor în cadrul galei premiilor Academiei Ruse de Film, unde actorul Teo Yoo a fost declarat „Descoperirea anului“.
Trailer Leto

Proiecțiile încep la ora 20:00 în aer liber, într-un spațiu amplu alăturat Casei Florescu-Manu de pe Calea Victoriei 192A (vizavi de Casa Vernescu), care permite găzduirea a maximum 150 de spectatori, cu respectarea regulilor de siguranță sanitară.

Biletele sunt disponibile pe Eventbook.ro.

Cinema sub clar de lună“ este un proiect al Asociației Festivalul de Film Transilvania (AFFT) și va continua în același loc în fiecare săptămână până pe 27 septembrie, cu câte un film pe seară, de joi până duminică. Bucureștenii pot vedea, între altele, filme premiate la TIFF-ul de anul acesta, dar și lungmetraje din diverse secțiuni ale festivalului, plus alte titluri europene premiate sau cu succes la public.

www.facebook.com/bucharestculturalevents

www.instagram.com/bucharestculturalevents

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Opt tineri violoniști, din cei 17 concurenți care au participat în a doua etapă a secțiunii Vioară a Concursului Internațional George Enescu 2020, au obținut majoritatea voturilor membrilor juriului pentru a se califica în Semifinală: Gennaro Cardaropoli (Italia), Elvin Hoxha Ganiyev (Turcia/Azerbaidjan), Jeewon Kim (Coreea de Sud), Tassilo Probst(Germania), Tomotaka Seki (Japonia), Valentin Șerban (România), Ayaka Uchio (Japonia) și Jaewon Wee(Coreea de Sud).

Semifinala de Vioară va avea loc pe 17 mai 2021 la Ateneul Român, în București. Finala secțiunii Vioară va avea loc luni, 19 mai 2021, de la ora 18.00, iar Orchestra Filarmonicii George Enescu va fi dirijată de maestrul Wilson Hermanto.

Etapa a II-a Concursului Internațional George Enescu 2020, Secțiunea Vioară, s-a desfășurat online în perioada 11-13 septembrie. Rezultatele au fost anunțate de către președintele juriului Dmitry Sitkovetsky printr-o înregistrare video publicată pe site-ul Concursului luni, 14 septembrie. Acesta a declarat: „În ultimele zile, împreună cu colegii mei din juriu, am ascultat 17 violoniști talentați din 11 țări, care și-au pre-înregistrat repertoriul etapei a doua – un program variat de sonate, piese de virtuozitate și, de asemenea, prima parte a lucrării „Impresii din copilărie” de George Enescu. Doresc să aplaud toți participanții pentru efortul deosebit depus în aceste condiții neobișnuite. Dăruirea și pasiunea lor pentru muzică sunt evidente. Bravo tuturor! Mulțumesc, de asemenea, colegilor mei de juriu, pentru efortul lor de a fi corecți și generoși în acordarea voturilor.”

Juriul Secțiunii de Vioară este format din Dmitry Sitkovetsky (Președinte), Remus Azoiței, Koichiro Harada, Silvia Marcovici, Mihaela Martin, Igor Petrushevski, Eduard Schmieder și Krzysztof Wegrzyn.

Este pentru prima dată în istoria Concursului Enescu când primele două etape ale secțiunilor sunt organizate online, această măsură fiind luată pentru a putea derula competiția, în ciuda pandemiei. Pentru a crea o legătură între muzicieni și spectatori, platforma asigură trei butoane cu ajutorul cărora spectatorii pot să aplaude virtual, alegându-și intensitatea și forma reacției. De asemenea, spectatorii pot să scrie mesaje tinerilor muzicieni, pentru a-i încuraja. Accesul la tot conținutul online al Concursului din această perioadă este gratuit. Programul complet este la acest link: https://www.festivalenescu.ro/program.

Mesajul ediției din acest an este „Frumusețe în viață”, iar în contextul pandemiei, Concursul Enescu și-a propus să arate că avem cu toții puterea să ne reinventăm, pentru a alege în egală măsură viața și frumusețea. Spotul campaniei este la acest link:

Concursul George Enescu funcționează ca o platformă internațională de lansare pentru viitorii muzicieni de marcă ai lumii și de promovare a compozițiilor marelui muzician român în rândul noii generații de artiști din toată lumea, și este, astfel, o completare firească a Festivalului George Enescu, cel mai important eveniment cultural internațional organizat în România. Concursul are patru secțiuni – vioară, violoncel, pian și compoziție – și se situează în top cinci la nivel mondial în peisajul competițiilor de muzică clasică.

www.facebook.com/bucharestculturalevents

www.instagram.com/bucharestculturalevents

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

București, 16 septembrie 2020 – 45.000 de vizitatori unici au urmărit în ultimele trei luni cele 29 proiecte culturale lansate pe platforma Raiffeisen Art Proiect – Stagiune Virtuală (https://art.raiffeisen.ro/). Cele patru secțiuni – Teatru, Muzică, Explorator și Conversații fost urmărite din România și din alte 9 țări din întreaga lume, cei mai mulți spectatori provenind astfel din România, SUA, Germania, Olanda și Franța.

Platforma online Raiffeisen Art Proiect-Stagiunea Virtuală a fost lansată la începutul lunii iunie 2020, cu intenția de a crea un hub cultural online, unde legătura dintre artiști și public să poată continua, în pofida distanțării sociale și a restricțiilor impuse de pandemie.

Chiar dacă nu vom putea suplini vibrația actului artistic de pe o scenă offline, oferim artiștilor o cale de a menține legătura cu publicul lor, iar publicului, fie el din București, din țară sau, iată, chiar din străinătate acces la produse culturale românești valoroase. Înregistrăm o medie de peste 1.500 de spectatori pentru fiecare dintre reprezentațiile virtuale încărcate în platformă, o cifră mai mare decât majoritatea sălilor de spectacol. În condițiile date, am folosit avantajele mediului digital în favoarea proiectelor artistice și spectatorilor. Avem în vedere adăugarea de noi facilități de sprijin pentru proiectele culturale și extinderea parteneriatelor, încercând să luăm partea pozitivă a unei perioade dificile. S-a dovedit că #artaneapropie și vom facilita acest demers care valorifică implicarea de peste 20 de ani a Raiffeisen Bank în susținerea proiectelor culturale din România”, a spus Corina Vasile, director de comunicare Raiffeisen Bank România.

Platforma Raiffeisen Art Proiect – Stagiune Virtuală (https://art.raiffeisen.ro/ ) extinde accesul publicului, de oriunde din România și din afara țării la creații artistice valoroase și promovează totodată artiștii în această perioadă, propunând o soluție pentru continuarea activității lor în contextul creat de criza sanitară. Platforma este actualizată cu o frecvență săptămânală prin publicarea de spectacole înregistrate, evenimente sau diverse proiecte culturale. Materialele video, cu acces gratuit pentru public sunt disponibile pentru perioade de timp limitate, care sunt anunțate la lansarea fiecărui proiect.

Conținutul platformei Raiffeisen Art Proiect – Stagiune Virtuală este organizat în patru secțiuni: Teatru, Muzică, Conversații și Explorator.

Secțiunea Teatru oferă acces la spectacole înregistrate, până acum fiind încărcate 10 reprezentații, majoritatea fiind proiecte realizate cu sprijinul Raiffeisen Bank, producții de la Teatrul Act, Teatrul Național Radu Stanca din Sibiu, Asociația Goong București și Festivalul Undercloud. Se remarcă proiectul ”Caragiale e de vină!” – un produs teatral original al Asociației Goong, nativ online și care poate fi urmărit doar pe platforma Raiffeisen Art Proiect-Stagiune Virtuală. Un spectacol a cărui evoluție firească a fost suspendată de pandemie, proiectul fiind forțat să migreze în online. Echipa de proiect a creat un nou limbaj teatral și invită spectatorii să pătrundă, alături de ei, în laboratorul de creație a spectacolului, în episoade postate bi-lunar, până când reprezentația offline va putea avea loc. Aproximativ 4.500 de spectatori unici au urmărit până acum acest inedit proiect teatral.

Secțiunea Muzică este rezervată concertelor și proiectelor asociate cu muzica. Acum, secțiunea include o serie de concerte, interviuri și ateliere video asociate Concursului Internațional George Enescu, care este în derulare în prezent și al cărui partener principal este Raiffeisen Bank de peste 10 ani.

În secțiunea Explorator este în derulare seria de tururi virtuale ghidate ”Explorează Bucureștiul online” prin care, o dată la două săptămâni, cei interesați pot descoperi online, live, povești și colțuri inedite din capitală, de la arta stradală, la arhitectură, istorie sau oameni care au marcat evoluția orașului. Explorator este pregătit să găzduiască proiecte de frontieră culturală, fiind în pregătire filme și documentare despre recuperarea și valorificarea patrimoniului cultural și natural al României.

Secțiunea Conversații găzduiește dialoguri online, interviuri și discuții pe teme culturale. Sunt accesibile dialogurile de la lansarea platformei și cel de la lansarea proiectului Caragiale e de vină!, printre invitați numărându-se: Oana Pellea, Marcel Iureș, Matei Vișniec, Mircea Rusu, Constantin Chiriac, Răzvan Popovici, Vladimir Turturica etc.

Raiffeisen Bank s-a implicat în sprijinirea artei și culturii românești încă din anii 2000, considerând că trebuie să-și aducă aportul la dezvoltarea României și în acest fel. Raiffeisen Art Proiect a fost primul program de mecenat din România și a sprijinit proiecte artistice din diferite zone de expresie, menite să deschidă cât mai multe căi de dialog între public și artiști. De-a lungul anilor, Raiffeisen Bank a ales să fie partener de tradiție al unor importante manifestări culturale românești: Festivalul Internațional George Enescu, Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu, Festivalul Internațional de Muzică de Cameră SoNoRo, Festivalul Internațional de Teatru Independent Undercloud, Jazz in the Park, Gala Premiilor Uniter, proiecte teatrale și turnee cu Teatrul Act și Asociația Goong. Raiffeisen Bank susține, de asemenea, proiecte care promovează patrimoniul cultural al României, printre care Via Transilvanica și Cronicarii Digitali.

www.facebook.com/bucharestculturalevents

www.instagram.com/bucharestculturalevents

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

O canapea pe Dunăre. Fascinat de diversitatea culturilor care compun una dintre cele mai frumoase – dar şi cele mai încercate din punct de vedere istoric – regiuni ale Europei, artistul vizual austriac Josef Trattner a pornit în căutarea legăturilor profunde care unesc naţiunile dunărene, legături mult mai puternice decât orice dificultăţi vremelnice care le-ar fi putut dezbina. Între 11 şi 27 septembrie, în spaţiul 1.5/Carusel de la librăria Cărtureşti Carusel din Bucureşti, o sinteză a acestui proiect artistic şi de cercetare de lungă durată este prezentată în expoziţia multimedia „Josef Trattner’s Danube Sofa Journey”, de către Forumul Cultural Austriac Bucureşti, în colaborare cu Landessammlungen Niederösterreich (Colecțiile de Stat ale Austriei de Jos) și cu grupul Cărtureşti. Evenimentul este organizat cu ocazia celei de-a 10-a aniversări a adoptării Strategiei UE pentru Regiunea Dunării şi beneficiază de sprijinul Departamentului pentru Relaţii Interetnice din cadrul Secretariatului General al Guvernului României.

Credit foto: @Josef Trattner, Landessammlungen Niederösterreich

Din 2004 până în prezent, aşezată pe ţărm sau de-a dreptul pe ape, canapeaua cărămizie, din spumă poliuretanică, a artistului austriac Josef Trattner a găzduit numeroşi artişti (prozatori, poeţi, muzicieni, artişti vizuali) şi cercetători. Confesiunile lor, dezbaterile înfocate, experimentele artistice, amintirile, momentele de linişte, bucurie sau nostalgie compun proiectul „Danube Sofa Journey” (Călătorie pe canapea de-a lungul Dunării), ce adună, în fotografii şi materiale video, felii de existenţă ale oamenilor de pe cursul fluviului.

Pe data de 22 septembrie 2020, la orele 19.00 şi 20.00, publicul român are ocazia să intre în ambianţa acestor călătorii artistice dunărene, cu ocazia unui performance live excepţional al lui Josef Trattner. Acesta va evolua alături de cunoscutul poet român Peter Sragher, autor al unor poeme inspirate de Dunăre, si de poetul şi flautistul bulgar Ivan Hristov. Evenimentul se va desfăşura în limba engleză, fără traducere, accesul fiind gratuit dar cu înscriere obligatorie la adresa de mail bukarest-kf@bmeia.gv.at, în limita a 20 de persoane pentru fiecare din cele două intervale orare.

Născut în 1955 într-o localitate de lângă Graz, Josef Trattner își găsește inspiraţia în întâlnirile cu oameni din toate straturile sociale, urmărind ca intervenţiile sale să producă o schimbare în spaţiul public. Josef Trattner pune întotdeauna în legătură o problematică socială cu forma, culoarea și materialul lucrărilor sale. Este considerat părintele spiritual al renumitelor „Enzis”, băncile-canapele publice colorate de la Museumsquartier (Cartierul Muzeelor din Viena) ce au dobândit faimă internațională, fiind replicate în câteva mari orașe europene.

Născut în 1960 la București, Peter Sragher este autorul a mai multor volume de poezie, apărute în țară și în străinătate. Este președinte al „Filialei Bucureşti – traduceri literare” și membru al Consiliului și Comitetului director al Uniunii Scriitorilor din România și al Grazer Autorinnen- und Autorenversammlung – Austria. Este coordonator al unicei reviste lunare online specializate de traducere literară din România – „Revista de traduceri literare” (www.fitralit.ro/revista) și al ”Colocviilor de traduceri literare”.

Deținător al unor prestigioase premii internaționale de poezie, Ivan Hristov (născut în 1978) este unul dintre cei mai traduși poeți bulgari, creațiile sale apărând în 12 limbi străine (inclusiv în limba română – „Bdin, urmat de Poeme Americane”, Casa de editură Max Blecher, 2016). Artist polivalent, Ivan Hristov este nu numai un reprezentant de marcă ai poeziei bulgare de la începutul secolului XXI, ci și un pasionat flautist de înalt nivel, care-și transformă lecturile publice în adevărate performance-uri. În prezent, este cercetător în cadrul Institutului pentru literatură al Academiei bulgare de Știință.

În luna decembrie a acestui an se vor marca 10 ani de la lansarea de către Comisia Europeană a Strategiei pentru regiunea Dunării, al cărei scop este protecția durabilă a mediului şi creşterea prosperităţii prin relaţii si o cooperare mai strânse între cele 14 state participante, în beneficiul celor 120 de milioane de locuitori ai zonei cuprinse între Ulm și Sulina. În data de 23 septembrie, Forumul Cultural Austriac București și Departamentul pentru Relații Interetnice din cadrul Secretariatului General al Guvernului României organizează o conferinţă ştiinţifică, în limba engleză, cu titlul „Minorities as treasure of the Danube Region”, ce va fi difuzată online ulterior.

Mai multe despre expoziția „Josef Trattner’s Danube Sofa Journey @Cărtureşti Carusel” din spaţiul 1.5/Carusel (curatoriat de Alex Ion Radu) https://bit.ly/JosefTrattnerBucharest

Informaţii pe Facebook:

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

www.facebook.com/bucharestculturalevents

www.instagram.com/bucharestculturalevents

Emisiunea „Duelul Instrumentelor”, difuzată în Aplicația #OperaCopiilor, va avea premiera la Gala „Duelul Instrumentelor”, pe 25 și 26 septembrie, de la ora 19:00. Cele mai iubite instrumente și momentele emoționante din cadrul emisiunii vor putea fi urmărite în următoarea premieră pe Scena Mare din Grădina Operei Comice pentru Copii (OCC). Artiștii din orchestra OCC își vor evidenția talentul și de asemenea, vă vor ajuta să descoperiți frumusețea fiecărui instrument indispensabil din componența unei orchestre.

Bilete disponibile: http://www.bilete.ro/gala-duelul-instrumentelor/

Atelierele Micul Artist își redeschid porțile

Proiectul educativ organizat de Opera Comică pentru Copii – Atelierul Micul Artist – își reia cursurile odată cu reînceperea școlii, atât în mediul online, cât și la sediul de pe Calea Giulești 16. Atelierele sunt împărțite pe categorii de vârste și coordonate de oameni specialiști și profesioniști, majoritatea fiind artiști ai OCC. Aceste ateliere au menirea de a contribui la dezvoltarea artistică a celor mici, dar în același timp îi ajută să-și descopere și talentele.

Mai multe detalii: http://www.operacomica.ro/atelierele-micul-artist/

Educația, alături de cultură, desigur, reprezintă, în contextul actual, aliați de nădejde în dorința de a reveni la firescul pe care îl merită copiii noștri. Odată cu reînceperea școlii, îi așteptăm pe Micii Artiști în sala de curs, atât la sediu, cât și online, să-și revadă profesorii și colegii și să pornească într-o nouă călătorie magică. Respectăm cu strictețe normele sanitare în vigoare și îi asigurăm pe părinți că securitatea și bunăstarea emoțională a cursanților sunt pe primul loc în lista noastră de priorități. La sediu se vor desfășura doar atelierele care presupun activitate fizică, în cele mai mari săli de curs, respectând distanțarea spațială și cu intervale orare diferite, iar cele care presupun efort intelectual se vor relua în mediul virtual, după modelul care s-a dovedit a fi de mare succes în timpul stării de urgență, când au funcționat fără întrerupere. În plus, așa cum v-am obișnuit deja de 5 ani, de când desfășurăm acest program la Opera Comică pentru Copii, venim cu propuneri de ateliere noi, care țin cont de cererile copiilor și ale părinților. Surpriza acestui an școlar o constituie Atelierul de Filosofie pentru Copii. Felicia Filip, managerul Operei Comice pentru Copii

Activitățile din curtea OCC rămân deschise

Atât timp cât vremea e frumoasă toate activitățile din curtea OCC rămân deschise și îi așteaptă pe copii la distracție! De asemenea, programul s-a extins și în timpul săptămânii. Așadar, de marți până joi, între 16:30 – 20:30, vor fi deschise pentru copii o parte din activități: grădina cu Fluturi, Carnivorium (grădină cu plante carnivore), Râul OCC (plimbări cu bărcuța) și Magazinul cu jocuri. De asemenea, vineri (17:00 – 21:30), sâmbătă și duminică (10:00 – 14:00 / 17:00 – 21:30) puteți profita și de celelalte atracții ale OCC: Aventura Parc, Ateliere de Creație, Școala de Șoferi, Express OCC, Water Fight, Copacul Păsărilor, Stage Academy, Cinema OCC și Observator OCC.

Înainte sau după distracție sunteți invitați la spectacolele organizate în aer liber, la cele două scene: Scena Mare și Căsuța din Copac. În acest weekend (18-20 septembrie) se va juca baletul ,,Eliza, Micuța Florăreasă” și ,,Călătorii Muzicale”.

Bilete disponibile: http://www.bilete.ro/categorii/pentru-copii/opera-comica/

Opera Comică pentru Copii, instituție publică de cultură aflată în subordinea Primăriei Capitalei și a Consiliului General al Municipiului București, este prima instituție care și-a început activitatea la sediul din Calea Giulești 16, oferind spectacole în aer liber, respectând conduita socială în vigoare pentru această perioadă, astfel încât în fiecare weekend din această vară vor fi prezentate, pe cele două scene amenajate în curtea interioară a instituției 20 de titluri diferite. De asemenea, Opera Comică pentru Copii a fost prima care a mutat activitatea în mediul online, imediat după aplicarea măsurilor de urgență, începând cu data de 9 martie 2020. De altfel, a și lansat aplicația Opera Copiilor (https://app.operacomica.ro/), unde sunt disponibile deja 30 de spectacole și zeci de emisiuni produse în exclusivitate de echipa Operei Comice pentru Copii. Unică în lume prin segmentul de public căruia i se adresează, Opera Comică pentru Copii îi apropie pe cei mici de artă şi cultură, atât prin spectacole de calitate – operă, balet, musical, concerte-lecție, operetă, teatru muzical – cât şi prin diverse proiecte conexe inovatoare, precum festivaluri de vară și de iarnă, Atelierele „Micul Artist”, „Magazinul OCC”, tururile „În Spatele Cortinei”, „Escape Room”, „Games Room”, „Petrecere de ziua de naștere”, „Aventura Parc”, „Abonamente”, „Voluntariat”, aplicația „Opera Copiilor”, „Căpșunariul Copiilor”, campania „Alo, Opera Copiilor?” , traseul „Madagascar” etc.

www.facebook.com/bucharestculturalevents

www.instagram.com/bucharestculturalevents

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Vineri, 18 septembrie, orele 20:30, vă așteptăm la un eveniment în aer liber – găzduit de „Caro Cultura” / terasa „La Hamace” / Caro Hotel – Blvd. Barbu Văcărescu, 164A, București.

Vom prezenta, în premieră, rezultatele proiectului cultural „ConnectArts” ediția 2020: portofoliile celor 10 formații participante în acest an, pagini de pe platforma ConnectArts.ro – prezentări creative în română / engleză / franceză / germană, demo-uri audio și portofolii foto, dar mai ales cele zece clipuri video.

Vă așteptăm, așadar, cu proiecții video și muzică de factură clasică, contemporană, jazz și world music.


Veți vedea și auzi:

Bucharest Flute Quartet – Flatuor (Gabriel Mălăncioiu)

Stoianovici Trio – Fantasma (Ștefan Stoianovici)

Duo Raluca Stratulat, vioară / Andreea Țimiraș, violoncel – Passacaglia (Johan Halvorsen)

Pethő Rebeka & Pethő Csaba Duo – Șase dansuri românești (Béla Bartók)

Bucharest Guitar Quartet – Bluezilian (Clarice Assad)

Piano Duo Roxana Ioana Cîrciu / Andrei Gologan – Feria (Maurice Ravel)

Marta Popovici & On the fly – Mind Games (Bogdan Tănase, Marta Popovici)

Jepun Bali – Panguripan (DanDe Popescu)

RVQ – Far Ahead

Trio Ars Spiritum – Concert Suite (Ange Flegier)

Intrarea este liberă, în limita locurilor disponibile (50 locuri). Rezervarea este obligatorie – trimiteți un mail la adresa: connectarts.ro@gmail.com

„ConnectArts – Perspective” este un proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN), organizat de Asociația Culturală ISVOR în parteneriat cu Universitatea Națională de Muzică București (UNMB), Radio România Muzical, Teatrelli, Muzeul Național de Istorie a României, Grădina Botanică „Dimitrie Brandza” a Universității din București, Caro Cultura / La Hamace / Caro Hotel. Parteneri media: Zile și Nopți, BookHub, Radio România Cultural, Iqads, CIMRO, Agenția de cArte, Observator Cultural, Promenada Culturală, Bucharest Cultural Events.

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

www.connectarts.ro – resurse de dezvoltare personală pentru artiști // proiecte artistice colaborative // comunitate online // hub cultural // platformă independentă // muzică, dans, teatru, arte vizuale // multi + interdisciplinaritate

Aflați mai multe despre ConnectArts pe www.connectarts.ro

Despre proiectele Asociației Culturale ISVOR puteți afla pe www.isvor.ro

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

www.facebook.com/bucharestculturalevents

www.instagram.com/bucharestculturalevents

Șaptesprezece tineri violoniști dintre cei 60 de concurenți care au participat în prima etapă a Secțiunii de Vioară din cadrul Concursului Internațional George Enescu au obținut majoritatea voturilor membrilor juriului, calificându-se în a Etapa a II-a: Hans Christian Aavik(Estonia), Takamori Arai(Japonia), Justina Auskelyte (Lituania), Maria-Alexandra Bobeico (România), Gennaro Cardaropoli (Italia), Ho-Hsuan Feng (Taiwan), Elvin Hoxha Ganiyev (Turcia/Azerbaidjan), Nakyung Kang(Coreea de Sud), Jeewon Kim (Coreea de Sud), Karolina Nowotczyńska (Polonia), Tassilo Probst(Germania), Tomotaka Seki (Japonia), Valentin Serban (România), Alican Süner (Turcia), Mayu Tokuda (Japonia), Ayaka Uchio (Japonia) și Jaewon Wee(Coreea de Sud).

Datorită calității interpretărilor, juriul a decis astfel să califice 17 concurenți în loc de 12, urmând ca departajarea să se facă în etapa a doua. Etapa I a Concursului Internațional George Enescu 2020, Secțiunea Vioară, s-a desfășurat online în perioada 5-9 septembrie. Rezultatele au fost anunțate online de către președintele juriului printr-o înregistrare video publicată pe site-ul Concursului joi, 10 septembrie. Juriul Secțiunii de Vioară este format din Dmitry Sitkovetsky (Președinte), Remus Azoiței, Koichiro Harada, Silvia Marcovici, Mihaela Martin, Igor Petrushevski, Eduard Schmieder și Krzysztof Wegrzyn.

În mesajul publicat pe site-ul Concursului, Dmitry Sitkovetsky, președintele juriului, a declarat: „În ultimele cinci zile, împreună cu colegii mei din juriu, am ascultat 60 de violoniști talentați din 21 de țări, în înregistrări ale repertoriului pentru Etapa I – lucrări de Mozart, Bach și Paganini. Felicit toți participanții pentru efortul admirabil depus în aceste condiții neobișnuite. Dragostea și entuziasmul lor pentru muzică sunt evidente. Bravo! Mulțumesc, de asemenea, colegilor mei de juriu, pentru efortul lor de a fi corecți și generoși în acordarea voturilor. În final, în loc de 12 candidați, am decis să promovăm în Etapa a II-a 17 violoniști. Vom avea o șansă mai bună de a aprecia talentul și personalitatea lor muzicală într-o selecție mai largă de repertoriu.”

Etapa a II-a (eliminatorie) a Concursului Enescu, Secțiunea Vioară se va desfăşura în perioada 11-13 septembrie. Înregistrările vor fi disponibile online pe website-ul Concursului www.festivalenescu.ro pentru iubitorii muzicii clasice începând cu 11 septembrie, de la ora 10.00 (ora României). Rezultatele etapei a II-a vor fi anunțate de către președintele Juriului pe site-ul Concursului pe 14 septembrie 2020, la ora 20.00 (ora României).

Concurenții selectați în Etapa a II-a vor participa la Semifinala Concursului care va avea loc pe 17 mai 2021 la Ateneul Român, în București. Finala secțiunii vioară va avea loc luni, 19 mai 2021, de la ora 18.00, iar Orchestra Filarmonicii George Enescu va fi dirijată de maestrul Wilson Hermanto.

Este pentru prima dată în istoria Concursului Enescu când primele două etape ale secțiunilor sunt organizate online, această măsură fiind luată pentru a putea derula competiția, în ciuda pandemiei. Pentru a crea o legătură între muzicieni și spectatori, platforma asigură trei butoane cu ajutorul cărora spectatorii pot să aplaude virtual, alegându-și intensitatea și forma reacției. De asemenea, spectatorii pot să scrie mesaje tinerilor muzicieni, pentru a-i încuraja. Accesul la tot conținutul online ale Concursului din această perioadă este gratuit. Programul complet este la acest link: https://www.festivalenescu.ro/program.

Mesajul ediției din acest an este „Frumusețe în viață”, iar în contextul pandemiei, Concursul Enescu și-a propus să arate că avem cu toții puterea să ne reinventăm, pentru a alege în egală măsură viața și frumusețea. Spotul campaniei este la acest link:

Concursul George Enescu funcționează ca o platformă internațională de lansare pentru viitorii muzicieni de marcă ai lumii și de promovare a compozițiilor marelui muzician român în rândul noii generații de artiști din toată lumea, și este, astfel, o completare firească a Festivalului George Enescu, cel mai important eveniment cultural internațional organizat în România. Concursul are patru secțiuni – vioară, violoncel, pian și compoziție – și situează în top cinci la nivel mondial în peisajul competițiilor de muzică clasică.

www.facebook.com/bucharestculturalevents

www.instagram.com/bucharestculturalevents

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Convins că arta nu poate sta pe loc, Damian Drăghici se adaptează vremurilor, și merge până la capăt pentru a depăși situația provocată de pandemia COVID-19, făcând un pas major pentru a reveni din nou pe scenă față în față cu publicul spectator.

Damian Drăghici & Brothers împreună cu organizatorii concertului „Mulțumesc! #Iamgrateful”, vin în întâmpinarea tuturor admiratorilor săi cu precizări importante legate de modalitatea și condițiile de desfășurare.

Pentru asigurarea măsurilor de siguranță și prevenire a contaminării cu noul coronavirus COVID-19, atât pentru public cât și pentru întreaga echipă implicată în organizarea concertului „Mulțumesc! #Iamgrateful”, în conformitate cu regulile impuse prin cel mai recent ordin emis de autorități cu privire la organizarea concertelor, spectacolelor sau a manifestărilor culturale, organizatorii au decis ca evenimentul să se desfășoare în aer liber, într-un spațiu deschis. De asemenea, pentru asigurarea distanțelor necesare între spectatori, concertul va avea trei reprezentații, în trei zile diferite.

Așadar, concertul „Mulțumesc! #Iamgrateful” programat inițial la Sala Palatului, în data de 28 septembrie, a fost mutat la ARENELE ROMANE din București și va avea loc în zilele de 28, 29 și 30 septembrie, cu începere de la ora 20:00.

Important pentru persoanele care dețin bilete valabile pentru concertul Damian Drăghici & Brothers „Mulţumesc! #Iamgrateful”

Agențiile care au vândut bilete pentru acest spectacol vor transmite un email către toate persoanele deținătoare de bilete, ce va cuprinde detaliile legate de ziua în care vor putea participa la concert, precum și noile bilete în funcție de categoria de loc.

Persoanele care, din motive obiective, nu pot participa la una dintre cele trei zile de concert, pot preschimba biletele într-un voucher, valabil până la data de 30 septembrie 2021. Acesta va putea fi utilizat la unul dintre concertele artistului Damian Drăghici, până la data valabilității voucher-ului.

Pentru emiterea acestui voucher, spectatorii sunt rugați să transmită o solicitare pe adresa de email contact@damiandraghici.ro până la data de 15 septembrie 2020.

De la folclor, pop instrumental, new age, world music la muzică jazz la nai, ritmurile muzicale care au făcut înconjurul lumii și au cucerit inimile spectatorilor, energia vibrantă și distracția la cele mai înalte cote sunt doar câteva dintre ingredientele celei mai ample producții artistice marca DAMIAN DRĂGHICI & BROTHERS, un concept plin de emoție realizat în semn de recunoștință pentru minunatul său parcurs artistic, la împlinirea vârstei de 50 de ani.

Alături de trupa sa „Damian & Brothers”, de nume celebre ale scenei românești, dar și de invitați speciali, Damian va celebra vârsta de 50 de ani, în compania publicului, printr-un concert aniversar excepțional, intitulat „MULȚUMESC #iamgrateful”.

Timp de aproximativ două ore, toți cei prezenți vor fi purtați într-o călătorie retrospectivă emoționantă, în care vor savura pas cu pas povestea muzicală a vieții sale, trecând prin diversitatea stilurilor muzicale abordate de-a lungul timpului, care l-au inspirat pe artistul Damian Drăghici și i-au influențat cariera muzicală, pornind de la folclor, jazz, rock sau muzică clasică, interpretări ale unor melodii veritabile, prezente în sufletele românilor ce aparțin mai multor generații.

www.facebook.com/bucharestculturalevents

www.instagram.com/bucharestculturalevents

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Asociația”Home of Strings” va aduce la cunostinta cu mare bucurie, deschiderea Stagiunii Seratelor Muzicale, la Centrul Cultural Buftea, incepand cu data de, 24 septembrie, 2020, ora 19.

Evenimentul va fi privat, cu intrare pe baza de invitatie, dar va fi transmis si online, pe pagina de facebook a asociației ”Home of Strings”, si pe pagina de facebook a Centrului Cultural Buftea, Relații la telefon 0722446057.

Pentru asociația noastră pandemia este o adevărată provocare, în sensul de a ne adapta noilor vremuri si cerinte. Cea mai mare provocare pentru noi este de a reusi sa oferim muzica clasică de calitate online. Apar și sigur vor mai apărea noi forme de expresie, de conținut cultural, dar vom lupta în continuare pentru a aduce oamenii în sălile de spectacol, acolo unde creatia artistica este unică. Actul de creatie, emoția se naște doar în sala de spectacol. Unul din cele mai simple și ieftine moduri de a gestiona arta in aceste vremuri este să o ducem aproape de desființare. Noi nu vrem asta, și de aceea una din variantele pentru a putea merge mai departe este de a transmite aceste Serate muzicale, in mediul On line. Acum, mai mult ca niciodată, interpreții de muzică clasică, instrumentala și lirică au nevoie de noi, cei care organizăm spectacole, pentru a le da șansa de a fi pe scenă. Transmiterea cunoştinţelor publicului  şi a dobândirii experienţei scenice este cruciala pentru generaţiile tinere, fie că vorbim de balet, teatru sau muzică.

Mulțumim Centrului Cultural Buftea, pentru găzduire, mulțumim de asemenea Domnului Director Robert Nagy, decorat de Presedentia Romaniei cu “Meritul Cultural” in grad de “Cavaler”, un om de artă, cu un palmares impresionant.

Inceputul carierei internationale are loc in anul 1999 la “Wiener Staatsoper” si “Semperoper Dresden” in rolul Cantaretului Italian din Opera “Der Rosenkavalier” de R. Strauss

L’Italiana in Algeri” la “Wiener Staatsoper” (A. Baltza – S. Alaimo) in 2001

La Cenerentola” la “New Israeli Opera Tel Aviv” (A. Zedda – J. Di Donatto) in 2001

Lucia di Lammermoor” la “Deutsche Opera am Rhein Dusseldorf” in 2001 si la “Opera de Toulon” in 2004 “Stabat Mater” de G. Rossini cu “Orchestre National de Lille” in 2002 “Carmina Burana” cu “Orchestre Symphonique de Mulhouse” in 2002 “Il Barbiere di Siviglia” la “Wiener Staatsoper” (L. Nucci) in 2003

Manon” la “Deutsche Oper Berlin” (A. Guingal) in 2004

Rigoletto” la “Opera Ireland” Dublin in 2004; la “Opera de Lausanne” in 2005; la “Deutsche Oper am Rhein Dusseldorf” in 2006; la “Opera de Massy” in 2007

Anna Bolena” la “Teatro Massimo di Palermo” (M. Guidarini) in 2008; la “Klangvocal Musikfestival Dortmund” (M. Barbacini – M. Devia) in 2009

Maria Stuarda” la “Teatro Massimo di Palermo” in 2010

Requiem” de G. Verdi la “Teatro Massimo di Palermo” (R. Abbado – S. Ganassi) in 2010

Faust” la “Opera du Rhin Strasbourg” (L. Vaduva) in 2001; la “Bayerische Staatsoper Munchen” in 2001; la “Grand Theatre de Limoges” in 2002; la “Teatro dell’Opera di Roma” (G. Gelmetti – H. de Ana), la “Teatro Regio di Torino” (M. Plasson), la “De Doelen Rotterdam” (L. Vaduva), la “ Teatro della Maestranza de Sevilla” in 2003; la “Frankfurt Opera” in 2007; la “Hessiches Staatstheather Wiesbaden” in 2008; la “Teatro Massimo Bellini di Catania” in 2010.

Moderator Domnul Sever Avram

În perioada anterioară anului 1989, a activat în viața literară în special ca și critic literar și de artă, calitate în care a șI primit premiul revistelor ”ViațaStudențească” și ”Amfiteatru”. A condus Cercul de Critică al Universtății din București, coordonat de Prof. Eugen Simion ș iCenaclul Literar ”Universitas”, coodonat de Prof. Mircea Martin. În paralel și mai ales după revoluție, a publicat totodată poezie și eseuri în reviste precum ”România Literară”, ”România Liberă”, ”Viața românească”, ”Ramuri”, ”Dilema”, precum si traduceri de volume literare (în limbile franceză, spaniolă și italiană). Ca jurnalist, s-a dedicat mai mult analizei politice, interne și externe, precum și relațiilor internaționale. A colaborat cu publicații precum ”Zig-Zag”, ”ExpresMagazin”, ”Tineretul Liber”, ”Viitorul românesc”, dar și cu posturi de radio și televiziune: Radio Europa Liberă, Radio România, Televiziunea Română, etc.

Ansamblul Musica Viva

Ansamblul Musica Viva, fondat în 2005 de pianist Andreea Butnaru şi violoncelistul Florin Mitrea, este gândit, conceput şi realizat ca o manifestare dinamică a muzicii cameral clasice. Au avut până acum mai multe proiecte de succes: Brahmsiana (2008), “Sunet, Materie, Cuvânt” (2010), „Beethoven –Integrala triourilor cu pian“ (2011-2012) şi „Dialogurimuzicale“ (2013 -2015).

În 2013, Musica Viva a fost unul din ansamblurile selectate de BBC Radio Classic să reprezinte Ziua României în transmisiunile de radio ale UniuniiEuropene. Muzicieni cu studii la Berlin, Andreea Butnaru predă la Universitatea Națională de Muzică din București, iar violoncelistul Florin Mitrea este solist instrumentist şi sef de partidă al Orchestrei Naționale Radio.

Baritonul Sergiu Neamtu

A absolvit Universitatea de Muzica din Bucuresti. Vocea lui se remarca prin claritatea timbrala si ambitusul generos ce ii permite sa exploreze o gama larga de repertorii din opera si nu numai.

Este specializat pe muzica baroca si clasica, urmand cursurile de maiestrie cu dirijorul Isaac Alonso de Molina in Parma, Italia.

In present este masterand  la UNMB, si totodata angajat ca solist vocal, la Teatrul Muzical Ambasadorii.

Mezzosoprana Dana Mihordea

A absolvit în 2019 cursurile UNMB, secția Canto, clasa prof.Mariana Colpos. Tipologia sa vocala – mezzosoprana lirica- se pretează îndeosebi repertoriului de muzica Baroca și Muzica Veche în care este si specializata.

În vara anului 2020 a participat la cursuri de măiestrie în cadrul Corului Național de Cameră Madrigal, iar în prezent este masteranda a FIM și FCMPM, secțiile Canto și Muzicologie. 

Soprana Maria Ungheanu

Absolventa a Universitatii de Muzica Bucuresti, tipologia sa vocala de soprana se preteaza la repertoriul de muzica Mozartiana cat si al Bellcanto-ului.

Canta in rolul Blonda din Rapirea din Serai de W.Mozart, cat si in rolul Despina din opera Cosi fan tutte, de acelasi compozitor. Interpreteaza Olympia din Povestirile lui Hoffmann de Offenbach, si Norina din Opera Don Pasquale de Donizetti.

Sponsor Oficial : SC Nufărul S.A

Multumim sponsorului nostru pentru sustinerea asociatiei.

S.C. Nufărul S.A. a fost alaturi de noi la toate concertele, si ca un prieten adevărat este alături de noi si in aceste vremuri grele. Dorim sa ne fiti alături si pe viitor si vom face tot posibilul sa fiti mandri de noi, de asociatia Home of Strings.

De asemenea multumim sponsorului nostru Salonul El Studio Style, pentru sustinerea constantă a asociatiei și a artiștilor, prin stilul unic de make-up și coafat.

Partener Principal: Primaria Buftea prin Centrul Cultural Buftea.

www.facebook.com/bucharestculturalevents

www.instagram.com/bucharestculturalevents

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Una dintre cele mai recente montări marca Teatrelli, „Să vorbesc cu tine”, cu Antoaneta Cojocaru și pe Daniel Pascariu în rolurile principale, un spectacol work in progress despre iubire după un text al uneia dintre cele mai apreciate autoare contemporane, deopotrivă dramaturg și medic, Ana-Maria Bamberger, se joacă într-un nou spațiu cultural din București – Caro Cultura. Reprezentația este programată pentru 10 septembrie, cu începere de la ora 21. Aceasta marchează debutul unei colaborări între Teatrelli și Caro Cultura, cu obiectivul de a oferi publicului cât mai multe alternative pentru a putea vedea producții artistice în această perioadă marcată de pandemie.

„O rază de lumină într-un timp zbuciumat”, spectacolul Teatrelli cu Antoaneta Cojocaruși Daniel Pascariu este prima montare scenică a piesei „Să vorbesc cu tine” în România, fiind prezentată sub forma de spectacol work in progress, aducând, așadar, în fața publicului o etapă de lucru din procesul montării unei producții de teatru. Bucurându-se de mult succes, premiera extraordinară a avut loc online, pe site-ul www.teatrelli.com, apoispectacolul a fostprezentat publicului într-o reprezentație specială în aer liber la Grădina cu Filme-Cinema & More.

Mâine, 10 septembrie, de la ora 21,publicul are șansa de a vedea onouă reprezentație „Să vorbesc cu tine” într-unul dintre cele mai moderne și noi spații culturale din București: Caro Cultura (Terasa La Hamace, Bulevardul Barbu Văcărescu, 164 A). Prețul unui bilet este de 54.50 lei. Biletele pot fi achiziționate de pe platforma Mystage.ro.

Caro Cultura – Follow nature, Follow art este un proiect independent, pornit din dragoste pentru artă, care își propune să contribuie la reconstrucția culturală a Bucureștiului și să devină o platformă de dialog pentru mediile artistice și industriile creative. Prin programul Caro Cultura, ne dorim să aducem în atenția publicului atât actori și producții consacrate, cât și artiști tineri și talentați, aflați la început de drum, care au nevoie de o rampă de lansare.” – Camelia Mihăilescu, co-proprietara Caro Hotel și inițiatoarea proiectului Caro Cultura.

Ne bucurăm să putem oferi publicului o nouă șansă de a vedea producțiile Teatrelli în această perioadă de pandemie și am găsit în Caro Cultura partenerul ideal, cu atât mai mult cu cât vorbim despre un spațiu modular, interdisciplinar, similar ca valori conceptului pe care îl propunem la Teatrelli.”– explică Roxana Lapadat, director artistic Teatrelli.

A fost o întâmplare extraordinară, am primit propunerea de a lucra pe textul doamnei Bamberger după ce dumneaei a văzut cealaltă montare a noastră de la Teatrelli, spectacolul Oxygen. Am spus că este potrivit să lucrăm la acest text în pandemie, gândindu-ne inițial la un simplu spectacol lectură, dar personajele erau în camere diferite și ne-ar fi fost greu să filmăm de acasă, așa că, după relaxare, l-am filmat la Teatrelli,pe scenă și-a ieșit ce veți vedea. Cred că avem nevoie cu toții înperioada aceasta de ceva care să ne aducă un strop de lumină și de bucurie.”, spune actrița Antoaneta Cojocaru.

Textul semnat de Ana-Maria Bamberger a avut premiera mondială la Théâtre Le Guichet Montparnasse din Paris în anul 2018.

Să vorbesc cu tine” de Ana-Maria Bamberger

Cu: Antoaneta Cojocaru și Daniel Pascariu

Light design: Ștefan Vasilescu

Un spectacolwork in progress de Antoaneta Cojocaru

Durata: 80 de minute

DespreTeatrelli

Teatrelli este un proiect al Primăriei Capitalei, prin creart, un spațiu cultural alternativ dedicat artelor performative, care oferă publicului producții proprii de teatru și dans, precum și dezbateri culturale, artist-talk-uri și concerte acustice. 

www.facebook.com/bucharestculturalevents

www.instagram.com/bucharestculturalevents

Bucura-te ca esti in Bucuresti!