Posts Tagged ‘timp liber’

Teatrul Naţional I. L. Caragiale din Bucureşti anunţă premiera spectacolului Livada de vişini de A.P.Cehov, în regia lui David Doiashvili, spectacol a cărui premieră internaţională a avut loc în cadrul ediţiei 2017 a Festivalului Internaţional de Teatru din Tbilisi.

LIVADADEVISINI_12

Sâmbătă 11 noiembrie şi duminică 12 noiembrie, de la ora 19.00, sunteti invitati pe scena Sălii Mari la o nouă versiune a cunoscutei piese cehoviene. Regizor georgian de prim rang, David Doiashvili – aflat la a doua colaborare cu TNB după impresionantul Rege Lear din stagiunea precedentă – propune o construcție barocă spectaculoasă, un cocktail expansiv de umor, pasiune, muzică, disperare de a trăi și de a nu ști cum, o permanentă nevoie de a schimba și de a nu ști ce, în căutarea unui nou adevăr teatral, de o cruzime poetică.

Cu această piesă Cehov a inovat arta dramatică, propunând tehnica „acțiunii indirecte” – evenimentele importante se petrec în afara scenei, iar noi suntem martorii reacțiilor personajelor la ce se întâmplă. Iar David Doiashvili a surprins chiar această convenție a „martorilor în acțiune” – de la felul în care sunt dispuse gradenele pe scena Sălii Mari, până la compoziția plastică a spațiului și arhitectura luminilor. Totul este construit în așa fel încât spectatorii să privească printr-un colț de fereastră în casa și sufletele acestor oameni, mai mult sau mai puțin pregătiți pentru a prinde timpul din urmă.

Această prezentare necesită JavaScript.

 Pentru rolurile principale din Livada de vişini alegerea lui Doiashvili s-a oprit la Monica Davidescu şi Irina Movilă (jucând alternativ rolul Ranevskaia), pentru Lopahin la Ioan Andrei Ionescu, iar Mihai Constantin este memorabilul Firs, cel uitat de toţi cei pe care i-a slujit cu credinţă o viaţă întreagă. Celelalte roluri, la fel de bine reliefate temperamental şi artistic, sunt interpretate de: Crina Semciuc, Raluca Aprodu, Gavril Pătru, Rareş Andrici, Vitalie Bichir, Istvan Teglas, Idris Clate, Ana Covalciuc, Silviu Mircescu. Muzica spectacolului este compusă de colaboratorul statornic al regizorului, renumitul muzician Nikoloz Rachveli Memanishvili, scenografia ingenioasă și plină de poezie este semnată, în colaborare, de Tamara Kvesitadze (Georgia) şi Gabi Albu, iar coregrafia aparține artistului Florin Fieroiu.

„Acest spectacol nu are voie să fie o melodramă, precizează regizorul David Doiashvili, trebuie doar să ne deschidă ochii asupra unor adevăruri: sunt momente în care crezi că eşti tânăr, că ai puterea să muţi din loc munţii, dar îţi dai seama că ai îmbătrânit, că nimeni nu mai are nevoie de tine. Atunci înţelegi că ai avut viaţa în mâini, dar că, fără să simţi, ai rămas de partea cealaltă a timpului, în afara vremurilor pe care le trăieşti şi că nu mai eşti de folos nimănui. Să râdem așadar!”.

LIVADADEVISINI_08

Nu rataţi această Livadă, veţi descoperi caractere, situaţii şi înţelesuri nebănuite, chiar dacă piesa este pentru dumneavoastră una din cele mai cunoscute creaţii ale literaturii universale.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

 

Anunțuri

Cu ocazia premierei operetei „O Noapte la Veneția” de Johann Strauss, Primăria Capitalei, prin Opera Comică pentru Copii, organizează un concurs prin care spectatorii pot câștiga un sejur de două nopți în celebrul oraș italian. Premiera spectacolului regizat de maestrul Cristian Mihăilescu va avea loc pe 11 și 12 noiembrie, la Sala Mare a Operei Comice pentru Copii, iar concursul se desfășoară până pe 28 noiembrie, pe site-ul instituției, http://www.operacomica.ro.

Afis_O Noapte la Venetia_CMYK_70x100cm

Spectatorii care doresc să intre în competiție trebuie să cumpere un bilet la una dintre cele șapte reprezentații ale operetei „O noapte la Veneția” programate în weekend, respectiv în zilele de 10, 11, 12, 18, 19, 25 și 26 noiembrie, și să completeze apoi formularul online de pe site-ul Operei Comice până pe 28 noiembrie, ora 23:59. Premiul I constă într-un sejur de două nopți la Veneția în perioada 1 martie – 1 iunie 2018, oferit de agenția Magic Holiday, în pachetul turistic fiind incluse biletele de avion și cazarea, cu mic dejun, pentru maxim trei persoane. În cadrul concursului, Opera Comică pentru Copii oferă încă două premii constând în 4 invitații VIP pentru 2 persoane la orice spectacol din stagiunea 2017-2018 (premiul al II-lea), respectiv 2 invitații din aceeași categorie (premiul al III-lea). Formularul online este disponibil la adresa bit.ly/DouăNopțiLaVeneția2017, iar regulamentul concursului poate fi consultat pe http://www.operacomica.ro/evenimente/.

Opereta „O noapte la Veneția” de Johann Strauss, în regia maestrului Cristian Mihăilescu, este o împletire armonioasă între comedie și vis, condimentată cu râs în hohote, dar și cu poezie. Decorurile de poveste și interpretarea unei echipe de tineri artiști talentați sunt atuurile acestei premiere straussiene.

„Ne bucurăm că putem oferi spectatorilor noștri prilejul întâlnirii cu una dintre cele mai îndrăgite operete ale marelui compozitor Johann Strauss. <<O noapte la Veneția>> ne introduce în atmosfera frumosului oraș italian, cu măști colorate, costume de epocă și personaje pitorești, toate acestea într-un fermecător decor venețian. Îi așteptăm cu drag deopotrivă pe cei mici, dar și pe cei mari, pentru a porni împreună în această minunată călătorie muzicală”, a spus Felicia Filip, managerul Operei Comice pentru Copii.

Pe 4 și 5 noiembrie, cei mici sunt așteptați la Opera Comică pentru Copii să vadă unele dintre cele mai apreciate spectacole din stagiunea trecută: baletul „Frumoasa Vasilisa”, realizat în colaborare cu Școala de Balet Jaqueline, la Sala Mare, spectacolul de teatru „Punguța cu doi bani” în regia Gabrielei Dumitru, la Sala UnderGrant, și „Salonul de balet”, atelier interactiv realizat de coregrafa Corina Dumitrescu, la Salonul Mozart. În luna decembrie, copiii se vor putea întâlni cu cel mai îndrăgit balet al iernii, „Spărgătorul de Nuci”. Spectacolul, în coregrafia lui Cătălin Caracaș, a fost unul dintre marile succese ale stagiunii trecute, luna viitoare fiind programate 14 reprezentații.

Opera Comică pentru Copii este o instituție publică de cultură aflată în subordinea Consiliului General al Municipiului București, condusă din anul 2014 de către soprana Felicia Filip. Unică în lume prin segmentul de public căruia i se adresează, Opera Comică pentru Copii are lunar peste 10 000 de spectatori. Pentru stagiunea 2017-2018 sunt programate deja peste 500 de reprezentații, dintre care 19 premiere.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE 

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Cea de-a XII-a ediție a Festivalului SoNoRo, HIDE&SEEK, se va încheia în București duminică, 5 noiembrie, nu înainte de a aduce în fața publicului un alt mare muzician, renumitul violoncelist și compozitor Giovanni Sollima.

Giovanni Sollima

Giovanni Sollima este un adevărat virtuoz al violoncelului și un compozitor neobișnuit. Transmite o muzică plină de ritmuri mediteraneene tipic italienească, încercând să acopere, însă, toate epocile “de la Jurassic al violoncelului”, așa cum numește perioada barocă la “Metal”. El scrie în principal pentru violoncel și contribuie în mod semnificativ la crearea unui nou repertoriu pentru instrumentul său. Publicul său este divers: de la iubitorii de muzică clasică până la tineri fani “metalhead”. 

Sâmbătă, 4 noiembrie, la Palatul Bragadiru, the “Master of Games”, Giovanni Sollima, va oferi un recital ce va include atât compoziții proprii, cât și partituri de Claude Debussy și Gioachino Rossini. În programul concertului mai sunt incluse lucrări de Maurice Ravel, Krystof Maratka și Luigi Boccherini, în interpretarea artiștilor Nino Gvetadze (pian), Diana Ketler (pian), Phillipe Graffin (vioară), Daniel Rowland (vioară), Vladimir Mendelssohn (violă), Răzvan Popovici (violă), Henri Demarquette (violoncel), Gavriel Lipkid (violoncel), Thorsten Johanns (clarinet) și Storioni Trio (Bart van de Roer – pian, Wouter Vossen – vioară și Marc Vossen – violoncel).

MASTER OF GAMES_Palatul Bragadiru BUC

Alegerea Palatului Bragadiru pentru concertul “Master of Games” nu este întâmplătoare, clădirea, una dintre cele mai reprezentative pentru Bucureștiul de altădată, cu a sa impresionantă sală de bal și elemente arhitecturale eclectice, va constitui spațiul perfect de desfășurare pentru un concert la fel de complex și spectaculos. Pentru a intra în atmosfera Palatului Bragadiru, participanții la concert sunt invitați să respecte un dress code misterios și incitant: Games of the Mind, Letters, Numbers & Bodies.

Biletele pentru acest concert mai pot fi achiziționate de pe site-ul Eventim (www.eventim.ro), din librăriile Humanitas și Cărturești, din magazinele Germanos, Orange, Vodafone si Domo.

Duminică, 5 noiembrie, în ultima zi, publicul din București va avea ocazia să asiste la două concerte. Primul, “SoNoRo Interferențe”, va avea loc de la ora 11:00, la Casa Memorială “Ion Mincu”, și va oferi un program de Claude Debussy, George Enescu, Béla Bartók și Gaspar Cassadó, în interpretarea bursierilor SoNoRo Interferențe, un program de mentorat susținut de CEZ România și Institutul Cultural Român.

Artisti SoNoRo Bragadiru

Accesul la acest concert este gratuit și se face pe bază de invitație sau rezervare, în limita locurilor disponibile, la: mariaclara@sonoro.ro sau 0741.190.470.

Tot duminică va avea loc la Ateneul Român, ultimul concert al acestei ediții a Festivalului SoNoRo în București:Tema con Variazioni”. Programul cuprinde lucrări de Robert Schumann, „Șase studii în formă canonică“ în aranjament de Theodor Kirchner pentru vioră, violoncel și pian, op.56, Johannes Brahms – Cvintet cu clarinet în si minor, op. 115, Franz Liszt (1811-1886) – „Rapsodia Spaniolă“ pentru pian solo, S.254 și Anton Arensky (1861-1906) – Cvartet de coarde nr. 2, în la minor, op. 35 pentru vioară, violă și două violoncele, dedicat lui Piotr Ilici Ceaikovski. 

TEMA CON VARIAZIONI_Ateneul Roman BUC

Festivalul SoNoRo va continua în Timișoara (7-8 noiembrie), Cluj-Napoca (9-12 noiembrie) și Brașov (13 noiembrie)

Mai multe detalii pe http://www.sonoro.ro.

Biletele și abonamentele pentru concertele Festivalului SoNoRo pot fi achiziționate de pe site-ul Eventim (www.eventim.ro), din librăriile Humanitas și Cărturești, din magazinele Germanos, Orange, Vodafone si Domo.

Înființat în anul 2006, Festivalul SoNoRo a adus muzica de cameră în prim planul vieţii culturale româneşti şi a inclus scena muzicală românească într-o reţea de festivaluri europene de înaltă ţinută. Pe lângă parteneriate regulate cu festivaluri din Italia, Letonia, Germania, Anglia, Israel şi Japonia, SoNoRo a concertat în unele dintre cele mai renumite săli din lume, cum ar fi Wigmore Hall din Londra, Konzerthaus din Viena, YMCA din Ierusalim şi Carnegie Hall din New York.

Platforma culturală SoNoRo include Festivalul SoNoRo (12 ani), SoNoRo-Inteferențe, programul de burse și workshop-uri pentru tineri muzicieni (11 ani), SoNoRo On Tour (10 ani), SoNoRo Arezzo (7 ani), SoNoRo Conac, seria de concerte estivale găzduite de clădiri de patrimoniu din România (5 ani).

SoNoRo este membru al European Festivals Association.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Joi, 9 noiembrie, de la ora 18:00, vă invităm la o nouă conferința din seria „Povești din București”, organizată de Arhivele Naționale ale României la Caru cu Bere. Evenimentul închide proiectul editorial online și cultural „Arhiva de arhitectură: case și prăvălii” cu o prezentare a activității arhitectului Ștefan Ciocârlan, susținută de dr. arh. Ruxandra Nemțeanu, cercetător, conferențiar universitar și expert al Ministerului Culturii.

Ștefan Ciocârlan s-a născut în București în anul 1856 și anul acesta comemorăm 80 de ani de la moartea sa. Familia lui este originară din Târgoviște: a fost nepotul lui Costache Ciocârlan, fost prefect al județului Ilfov, la momentul detronării lui Al. I. Cuza, în 1866 și fost prefect al politiei Capitalei timp de 10 ani sub Domnitorul Carol I; de asemenea era nepotul colonelului Scaralat Ciocârlan, unul din primii colonei de artilerie activ în armata rusă în Războiul din Crimeea (1854-1856).

ADA3 poster 5-carucubere9.11.

În 1875 Ștefan își dă Bacalaureatul la Liceul „Matei Basarab” din București. Doi ani urmează științele naturale la Universitatea din Bucuresti, iar între anii 1880-1887 pleacă să studieze la Școala de Arte Frumoase din Paris, specializarea în arte decorative.

Ștefan Ciocârlan a fost membru fondator al Societății Arhitecților (26 februarie 1891) și unul dintre fondatorii revistei „Analele Arhitecturii”, al revistei Ileana” și al Școlii de Constructori. A construit în București o serie de vile și clădiri publice, printre care vechiul sediul al ziarelor „Adevărul” și „Dimineața”. În toamna anului 1896 cu ocazia vizitei la București a Împăratului Franz Iosef al Austro-Ungariei Ciocârlan a decorat Gara de Nord.

Ștefan Ciocârlan a fost Șef Serviciu Alinierilor în Primăria Capitalei pe timpul primariatului lui C. F. Robescu, cu intermitențe până în anul 1925, cand iese la pensie la vârsta de 70 ani. Continuă să lucreze pe cont propriu, fiind foarte activ în perioada interbelică. (Extras din revista Arhitectura, număr jubiliar, 1941)

Pentru mai multe detalii despre proiectele Asociației Istoria Artei:
http://asociatiaistoriaartei.blogspot.ro/  www.arhivadearhitectura.ro

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

În luna noiembrie, aniversară pentru Casa de Cultură a Studenților București, sâmbătă, 4 noiembrie 2017, ora 21:30, Teatrul Studențesc Podul vă invită la spectacolul Blue room/moon/mood după „The blue room” de David Hare,

cu: Teo Antal, Alexandru Ionescu, Alex Popa, Miruna Micu Blidariu, Gabriel Zaharia, Patricia Cordoș, George Maftei, Andreea Șuilea, Alexandru Amatis Chifu

regia: Ana-Ioana Macaria si Alexandru Mike Gheorghiu

traducere: Anca Roxana Constantin

Viața la microscop printr-un filtru albastru. Vis, stare de spirit sau realitate?

„Piesa asta spune ceva adevărat. Când ne îndrăgostim, sentimentul există. Pare real. Și totuși, dispare.”

„Simți ceva și iese cu totul altceva – jocul vieții!
Cum ne schimbăm? Cum putem să ne schimbăm?”

Loc de desfășurare: Casa de Cultură a Studenților București (sala Pod, etaj IV), Sâmbătă 4 noiembrie 2017, ora 21:30, un spectacol prezentat cu prilejul aniversării a 80 de ani a Casei de Cultură a Studenților din București.

Intrarea este liberă în limita a 80 de locuri.

afis_blue_room

TEATRUL STUDENȚESC PODUL

Teatrul Studențesc “Podul” este, din 1967, un loc magic în care actorul este ceea ce este menit să fie: elementul principal al spectacolului, principalul transmițător de emoție, acela care crează atmosfera specială pentru care spectatorul își dorește să meargă în sala de teatru iar și iar.

La “Podul” s-au făcut experimente, s-a creat mereu, dar nu s-a renunțat niciodată la ceea ce este esențial în teatru: relația actor-spectator, mesajul care unește scena și publicul undeva într-un spațiu aparte, de dincolo de cuvinte. Căci la “Podul” se caută adevărul, adevărul scenic și adevarul omenesc.

Teatrul Studențesc “Podul” s-a înființat în Casa de Cultură a Studenților București în anul 1967 la initiațiva studentilor la IATC (pe atunci): Magda Bordeianu și  Grigore Popa, primul spectacol având loc pe 10 ianuarie 1968. (primul articol despre TS Podul de Horia Lovinescu)

A fost primul teatru din țară care a renunțat la scena italiană, admițând ca spațiu de joc orice fel de incintă, stabilind în felul acesta un mai viu dialog actor-spectator.

Regizorul și mentorul trupei a fost timp de peste patru decenii (din anul 1970)  regizorul Cătălin Naum, cel care a îndrumat spre profesionism mai mulți tineri pasionați de teatru, care au devenit astfel actori de renume.

An de an trupa întinerește prin adoptarea unor noi membri, toți tineri, aflați la început de drum. Principiul admiterii în “Pod” este simplu: “vine cine vrea, rămâne cine poate”. In prezent trupa numără 21 de membri, majoritar studenți la diferite instituții de învățământ bucureștene.

Teatrul “Podul” este un curs de actorie, posibil de comparat cu orice alt curs care undeva, în țările calde, ar costa foarte mult. Școala de la “Podul” nu costă nimic…

Așa am putea crede noi, numai că, de fapt, a costat o viață de om, dedicată aproape total teatrului “Podul” și în întregime pregătirii actorilor. In viața lui Cătălin Naum a existat numai teatrul, lucrul cu actorul, cu potențialul actor.

Maniera de lucru a lui Cătălin Naum și permanenta respingere a ideii de amatorism au facut din Teatrul Studentesc “Podul” o adevarată legendă.

După decesul domnului Profesor  în anul 2013 activitatea în Pod a continuat sub îndrumarea unei echipe de profesioniști din domeniul teatral alcătuită din foști podari.

“De ce Teatrul “PODUL”?…simplu : pentru că se face teatru de foarte bună calitate in podul Casei de Cultură a Studenților,…..ceva mai complicat: pentru că în aceste ultime decenii  a existat (şi când se putea şi când nu se putea) o PUNTE – un POD adevărat şi permanent intre creaţia artistică studenţească și spectator.” (Laurenţiu Toma, director CCS Bucuresti 1972-2003)

www.tspodul.ro

pagina de FB/Teatrul Studentesc Podul

CASA DE CULTURĂ A STUDENȚILOR BUCUREȘTI

Casa de Cultură a Studenților din București se află la ceas aniversar în acest an: 80 de ani de existență și activitate continuă păstrând aceeași menire: de  a contribui la educația non formală a tinerilor, îndeosebi a studenților.

Perioada studenției este, poate, cea mai ferventă perioadă din viața unui tânăr: perioada când se desăvârșește pentru profesie, perioada în care se maturizează, perioada în care leagă prietenii care îî vor rămâne toată viața. Iar Casa de Cultură a Studenților din București este acel loc unic în București, deschis pentru toți studenții bucureșteni.

Nu mai sunt un trendsetter socio-cultural așa cum au fost până în 1989, dar, cursuri, trupe, formații, cluburi au continuat să existe și să aibă activitate cu tinerii. În toate formele de manifestări cultural artistice și educative pe care le organizează Casa de Cultură a Studenților din București nu a dărâmat tradiții culturale ci a reușit să fructifice experiența generațiilor trecute adaptându-se vremurilor și transformărilor intervenite în societatea românească după anul 1989.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Cea de-a patra ediție a Bucharest Art Week continuă până pe 22 octombrie cu două concerte, vernisajul expoziției War Correspondence, proiecții de filme documentare și de artă, toate pe subiectul anului acesta: războiul din Siria și consecințele sale.

Agenda festivalului:

19 octombrie, 18:30 – Tinerimea Română (Str. Johann Gutenberg 19)

Damascus String Quintet of SEPO and Guests vor concerta la Centrul Tinerimea Română în cadrul Syrian Sounds – Music for Peace in Bucharest, eveniment asociat Bucharest Art Week. Evenimentul va avea două părți: prima de muzică clasică contemporană siriană în formula standard a cvintetului iar cea de-a doua, de muzică contemporană experimentală siriană, incluzând și invitații Racha Rizk și Maher Mahmoud.

Damascus String Quintet of SEPO (DSQ) este primul cvintet de coarde sirian din lume, membrii săi fac parte din Filarmonica Siriană Expată (Syrian Expat Philharmonic Orchestra – SEPO). Repertoriul lor include muzică orientală tradițională, arabă, siriană precum și muzică contemporană siriană. Componența cvintetului la București va fi: Jehad Jazbeh, Hivron Mirkhan, Noma Shkeir, Salah Namek, Raed Jazbeh.

https://www.facebook.com/events/289042231582144

19 octombrie, 20:30 – Tinerimea Română (Str. Johann Gutenberg 19)

Proiecția în premieră în România a filmului Timpul luminii (Le Temps de la Lumière) urmată de o discuție cu regizoarea Ana Dumitrescu.

”Timpul luminii” este o imersiune în vise prin portretul a 15 persoane. De la copilărie la visele zdrobite, de la pace la război și de la război la pace, de la diferențe la uniformizare, Timpul luminii este o odă adusă lucrurilor simple.

https://www.facebook.com/events/541891192826818

Afis BAW 2017

20 octombrie, 19:00 – Palatul Știrbei (Calea Victoriei 107)

Expoziția principală a festivalului va avea loc la parterul Palatului Știrbei între 20 și 27 octombrie.

Curatori: Humam Alsalim și Nona Șerbănescu

Artiști: Humam Alsalim, Fadi Alhamwi, Nizar Ali Badr, Angela Bontaș, Liviu Coman, Mugur Grosu, Cristina Iacob, Manhal Issa, Yaser Safi, Omran Younis, Khaled Youssef

https://www.facebook.com/events/132988234092115

21 octombrie, 18:00 – ARTHUB Carol 61 (Bd. Carol I 61)

Seara de 21 octombrie este dedicată filmului și fotografiei documentare și se bucură de prezența realizatorului de film sirian, Abo Bakr al Haj Ali, colaborator Al Jazeera și Vice News. În spațiu vor fi expozițiile ”Casa de lângă acasă” (fotografie documentară Cristian Munteanu) și „Aproape de Siria” (fotografie, desen, video Cristina Iacob, Mugur Grosu, Nona Șerbănescu, Andrei Șerban).

https://www.facebook.com/events/123115175066665

22 octombrie, 17:30 – Palatul Știrbei (Calea Victoriei 107)

Feras Sarmini și Hasan Nasser vor încheia Bucharest Art Week 2017 în cadrul Syrian Sounds, cu o seară de muzică electroacustică într-o formulă care va combina muzica electronică, vioara, oud și lyra politiki. Voce: Noma Shkeir.

https://www.facebook.com/events/289042231582144

Bucharest Art Week este un eveniment organizat de Asociația pentru Promovarea Artelor Contemporane. Acest proiect cultural este finanțat în cadrul Programului cultural ”București Oraș Participativ”, de către Primăria Municipiului București, prin Centrul Cultural al Municipiului București ARCUB.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Primăria Capitalei, prin Opera Comică pentru Copii, anunță premiera spectacolului de balet Mirandolina, pe 21 și 22 octombrie, la Sala UnderGrant. În luna noiembrie, Opera Comică pentru Copii continuă mini-stagiunea în deplasare cu spectacole la Buftea și Otopeni.

Inspirat de piesa de teatru „Hangița” de Carlo Goldoni, baletul „Mirandolina” spune povestea unei tinere fermecătoare care moștenește un han. Ea este asaltată de numeroși pretendenți, unul mai caraghios decât altul. Întâmplări comice, încurcături amuzante, muzică plină de energie și dansuri spectaculoase, toate se pot găsi în această transpunere în balet a celebrei comedii a lui Goldoni, realizată pe gustul spectatorilor de orice vârstă și interpretată cu mult talent de tinerii dansatori ai Operei Comice pentru Copii.

Pe 20 octombrie, de la ora 18:30, micii spectatori vor putea vedea baletul „Mirandolina” în avanpremieră la Sala UnderGrant. Această reprezentație are loc în cadrul festivalului „Love is in the art” la care Opera Comică pentru Copii participă cu încă două spectacole: opera „Hänsel și Gretel”, sâmbătă, 21 octombrie, de la ora 15:00, în Sala Mare și basmul simfonic „Petrică și Lupul”, duminică, 22 octombrie, de la ora 12:00, în Salonul Mozart al Operei Comice pentru Copii.

Afis_Mirandolina

„Ne bucurăm să aducem în fața micilor spectatori o poveste atât de frumoasă cum este cea a Mirandolinei, transpusă în mișcări de dans de talentații noștri balerini. Reușim astfel să familiarizăm copiii și tinerii cu lucrări de teatru importante din patromoniul universal, cum este <<Hangița>>, piesa de teatru a lui Carlo Goldoni, care a inspirat acest balet. Haideți s-o cunoaștem și s-o susținem pe șireata Mirandolina!”, a spus Felicia Filip, directorul Operei Comice pentru Copii.

De la începutul stagiunii curente, Opera Comică pentru Copii a prezentat câteva dintre spectacolele sale publicului din alte orașe, precum opera „Directorul de Teatru”, interpretată pe scenele de la Sibiu și din Buftea, și baletul Cenușăreasa, care s-a jucat săptămâna trecută la Teatrul „Tudor Vianu” din Giurgiu și la Centrul Cultural „Ion Manu” din Otopeni. În cadrul parteneriatului dintre OCC și teatrul giurgiuvean, micii spectatori din București se vor putea întâlni cu piesa „Prințul cel obraznic și Bătrânul înțelept” pe 14 octombrie, de la ora 18:30, la Sala UnderGrant.

În luna noiembrie, Opera Comică pentru Copii continuă mini-stagiunea de spectacole itinerante cu basmul simfonic „Petrică și Lupul”, cu reprezentații la Centrul Cultural Buftea (4 noiembrie) și la Centrul Cultural „Ion Manu” din Otopeni (5 noiembrie). În aceste două localități echipa OCC va reveni în luna decembrie și cu un concert lecție intitulat „Salonul de Percuție” (Buftea, 16 decembrie și Otopeni, 17 decembrie).

Opera Comică pentru Copii este o instituție publică de cultură aflată în subordinea Consiliului General al Municipiului București, condusă din anul 2014 de către soprana Felicia Filip. Unică în lume prin segmentul de public căruia i se adresează, Opera Comică pentru Copii are lunar peste 10 000 de spectatori. Pentru stagiunea 2017-2018 sunt programate deja peste 500 de reprezentații, dintre care 19 premiere.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Festivalul SoNoRo va avea loc anul acesta în perioada 27 octombrie – 13 noiembrie și recomandă pentru cea de-a XII-a ediție un joc de-a HIDE&SEEK, în care muzica de cameră va fi acompaniată de poezie, video art, fashion design și un quest labirintic prin care festivalul își propune să-și poarte publicul. Orașele în care se vor desfășura concertele Festivalului SoNoRo sunt București, Timișoara, Cluj și Brașov.

SoNoRo

Cea de-a XII ediție a Festivalului SoNoRo va fi susținută de 50 de artiști din 15 țări, dintre care îi menționăm pe Gilles Apap, Ruxandra Donose, Giovanni Sollima, Max Baillie, Philippe Graffin, Daniel Rowland, Răzvan Popovici, Diana Ketler, Marc Bouchkov, Vladimir Mendelssohn, Justus Grimm, Henri Demarquette, Zoran Markovici, Storioni Trio și Kamerata Kronstadt, condusă de dirijorul Cristian Oroșanu.

Publicul va fi incitat, intrigat, invitat să se costumeze și purtat printr-un labirint concertistic. The Eternal Child, Réverie, The Labyrinth, Lost and Found, In Disguise, Seven Last Words, Master of Games, Wear your other side: Dr. Jekyll of Mr. Hyde? sunt doar câteva dintre temele concertelor, ce vor avea loc în spațiile deja consacrate ale Festivalului – Palatul Cotroceni, Cercul Militar Național, Sala Auditorium a Muzeului Național de Artă, Ateneul Român sau Sala Radio, dar și în locuri cărora SoNoRo le va adăuga și această nouă destinație de sală de concert: Aula ASE, Palatul Bragadiru, Casa Boema, din Cluj, sau noua aripă a Carului cu Bere, din București.

Imaginați-vă un amplu joc de-a v-ați ascunselea SoNoRo în oraș, un adevărat regal pentru public care va putea juca „hide & seek” prin buclele lui Guliver, alături de lilipuți, va afla de ce unele concerte poartă nume neobișnuite precum „Haydn Sick“ sau „Lost and Found“ și va trebui să caute minotaurul în săli secrete de concert, va asculta elita lumii muzicale interpretând un repertoriu vast, captivant și plin de noutăți, va fi invitat chiar să respecte un dress code fantezist pentru a intra în joc și a deveni mai mult decât un spectator. Pregătiți-vă pentru o ediție SoNoRo de excepție! Răzvan Popovici, Directorul Executiv al Festivalului SoNoRo.

După introducerea de succes a Sălii Radio în circuitul concertistic al festivalului de anul trecut, SoNoRo revine tot aici cu un program exclusiv Mozart-Wagner intitulat OPERA SENZA OPERA. Pe lângă două capodopere ale creației mozartiene – Concertul „Jeunehomme“ pentru pian și orchestră și „Simfonia Concertantă” pentru vioară, violă și orchestră – acompaniate de Kamerata Kronstadt, sub bagheta lui Cristian Oroșanu, publicul o va putea asculta pe rafinata mezzosoprană Ruxandra Donose în „Wesendonck Lieder“, într-un aranjament inedit pentru voce și sextet de coarde.

Festivalul SoNoRo 2017

Maratonul concertistic de o zi inițiat anul trecut cu aMUSEbouche, va fi reiterat anul acesta duminică, pe 29 octombrie, cu Labyrinth, un parcurs de trei concerte, ce va debuta la ora 11.00, la Caru’ cu Bere, în noul spațiu destinat evenimentelor culturale, va continua la ora 16.00, cu un concert la Arcub – Hanul Gabroveni, unul dintre partenerii tradiționali ai Festivalului SoNoRo, și se va încheia la Qreator, la ora 19.00, cu un concert la fel de nonconformist precum noul spațiu deschis recent în București, avându-l ca protagonist pe violonistul francez Gilles Apap.

Un alt moment important al Festivalului va fi interpretarea capodoperei lui Joseph Haydn Ultimele șapte cuvinte ale Mântuitorului pe cruce pentru cvartet de coarde, vineri, 3 noiembrie, la Banca Națională a României, acompaniată de poezii recitate de bincunoscutul actor si director al Festivalului Internațional de Teatru Sibiu, Constantin Chiriac.

Concertele SoNoRo din București se vor încheia cu tradiționalul concert de la Ateneul Român, unde, de data aceasta ascultătorii vor fi invitați să caute tema în variațiunile unor mari capodopere ale muzicii printre care se numără Cvintetul cu clarinet de Johannes Brahms și Cvartetul cu două violoncele al lui Anton Arensky.

Biletele și abonamentele pentru concertele Festivalului SoNoRo pot fi achiziționate de pe site-ul Eventim (www.eventim.ro), din librăriile Humanitas și Cărturești, din magazinele Germanos, Orange, Vodafone si Domo.

Abonamentul este valabil pentru concertele: The Eternal Child, Réverie, Lost and Found, Opera senza Opera, Master of Games și Tema con Variazioni.

Mai multe detalii pe www.sonoro.ro.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Asociația Istoria Artei are plăcerea să vă invite marți, 10 octombrie, începând cu ora 18:30, la Muzeul Municipiului București – Palatul Suțu, la o nouă conferință din cadrul proiectului „Arhiva de arhitectură: case și prăvălii”.

ADA3 poster 3-MMB

Între personalitățile culturale ale trecutului mai îndepărtat sau mai apropiat de noi și care au avut inspirația de a lăsa ceva „în urmă”, arhitecții („arhitectonii”, cum li se mai spunea până în secolul XIX) ocupă un loc aparte. Beneficiari ai unor studii de specialitate, dublate de imaginație și bun gust, ei au lăsat posterității clădiri mai mari sau mai mici (instituții administrative, spaţii comerciale sau case) de care, de unele, ne bucurăm și astăzi. De epocă, stil artistic, estetică, realizare inginerească, tipul materialelor etc. s-au ocupat și se ocupă istorici de arhitectură și critici de artă, ingineri constructori. În cazul de față vom încerca să arătăm originea socială și unele date biografice ale unora dintre acești arhitecți, trăitori în a doua jumătate a secolului al XIX-lea.

Prezintă:

istoric genealogist Mihai Alin Pavel
Date biografice mai puțin cunoscute despre arhitecții din a doua jumătate a sec. XIX

istoric de artă dr. Oana Marinache
Arhitecți necunoscuți din Bucureștiul anilor 1860-1900

dr. arh. Ruxandra Nemțeanu
Lucrări ale inginerului-arhitect E. Ciocaneli

Participanții vor primi gratuit caietul de activități realizat în cadrul proiectului cu sprijinul financiar al ARCUB.

Pentru mai multe detalii despre proiectele Asociației Istoria Artei:

http://asociatiaistoriaartei.blogspot.ro/

www.arhivadearhitectura.ro

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Primăria Capitalei, prin Opera Comică pentru Copii continuă, și în această stagiune, campania „Bilet în așteptare”, destinată copiilor din mediile defavorizate. Oricine dorește să împărtășească bucuria vizionării unui spectacol la Opera Comică pentru Copii este invitat să achiziționeze bilete „în așteptare”, disponibile online și la casa de bilete a instituției culturale. La fiecare asemenea bilet, Opera Comica oferă încă unul și astfel copiii instituționalizați sau cu probleme de sănătate au ocazia de a vedea spectacole pe parcursul întregii stagiuni.

Flyer Bilet in asteptare-In Spatele Cortinei_Fata

În stagiunea trecută, spectactorii Operei Comice pentru Copii au cumpărat 2000 de bilete „în așteptare” care au fost dublate de OCC, astfel că peste 4000 de copii din medii defavorizate au ajuns la spectacolele Operei, unii chiar pentru prima dată în viață.

Campania <<Bilet în așteptare>> a apărut din dorința ca spectacolele noastre să fie văzute și de copiii, care, deși ar dori, nu au posibilitatea materială de a ajunge la teatru, la operă, care nu au cum să ia contact cu arta și cultura. Noi ne dorim ca arta sa fie disponibilă tuturor și fiecare tânăr să se poată bucura de această întâlnire minunată, chiar din primii ani de viață. Este a doua stagiune în care oferim publicului posibilitatea să cumpere bilete <<în așteptare>> pentru aceștia și ne bucurăm că această inițiativă este apreciată de spectactorii noștri. Le mulțumim oamenilor generoși care se gândesc la acești tineri și îi așteptăm pe toți la spectacolele Operei Comice pentru Copii”, a spus Felicia Filip, directorul Operei Comice pentru Copii.

În perioada următoare, copiii și părinții vor putea urmări, la Sala Mare, o serie de producții noi, dar și spectacole îndrăgite ale Operei Comice pentru Copii: baletul „Lumea Păpușilor”, opera „Hänsel și Gretel” și suita de spectacole itinerante „Noaptea Vrăjitoarelor”, în octombrie, iar în noiembrie baletul „Frumoasa Vasilisa” și premiera operetei „Noapte la Veneția”. Luna decembrie va prilejui reîntâlnirea publicului spectator cu personajele celebrului balet „Spărgătorul de Nuci”, a cărui coregrafie este semnată tot de Cătălin Caracaș.

Opera Comică pentru Copii este o instituție publică de cultură aflată în subordinea Consiliului General al Municipiului București, condusă din anul 2014 de către soprana Felicia Filip. Unică în lume prin segmentul de public căruia i se adresează, Opera Comică pentru Copii are lunar peste 10 000 de spectatori. Pentru stagiunea 2017-2018 sunt programate deja peste 500 de reprezentații, dintre care 16 premiere.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!