Archive for the ‘Va recomandam cu drag !!!’ Category

Opt spectacole dedicate micilor melomani vor compune programul mini-festivalului pregătit de Opera Comică pentru Copii – program asociat al Festivalului Internațional George Enescu care se derulează în premieră în acest an. Festivalul Enescu pentru Copii va avea loc în perioada 31 august – 22 septembrie 2019, iar spectacolele vor reproduce, într-un format adaptat înțelegerii micilor melomani, concertele din zilele de sfârșit de săptămână din cadrul Festivalului Internațional George Enescu 2019.

Festivalul Enescu pentru Copii este conceput și pus în scenă de echipa Operei Comice pentru Copii. Spectacolele vor avea loc în matineu, în zilele de 31 august și 1 septembrie, 7 și 8 septembrie, 14 și 15 septembrie, 21 și 22 septembrie 2019, la Opera Comică pentru Copii (din Calea Giulești, 16), în salonul Mozart.

Am pregătit spectacole dedicate celor mici cu lucrări atractive din programul Festivalului Enescu din fiecare final de săptămână. Cei din echipa Operei Comice pentru Copii sunt în repetiții și au pregătit o abordare cu povești incluse, prin care vor găsi, sunt sigură, un drum mai direct către mintea și sufletul tinerilor spectatori. Suntem încântați să putem participa prin acest program în premieră la extinderea conexiunii dintre Festivalul Enescu și publicul tânăr și la educarea bucuriei în receptarea muzicii clasice”, a spus Felicia Filip, Director General al Operei Comice pentru Copii.

Programul primei ediții a Festivalului Enescu pentru Copii va include:

·        sâmbătă, 31 august și duminică, 01 septembrie, de la ora 12.00

Viața lui Beethoven – Concert lecție pentru copii, cu lucrări de Ludwig van Beethoven

·        sâmbătă, 07 septembrie și duminică, 08 septembrie, de la ora 12.00

Enescu și muzica franceză – Concert lecție pentru copii, cu lucrări de George Enescu, Béla Bartók, Claude Debussy și Maurice Ravel

·        sâmbătă, 14 septembrie și duminică, 15 septembrie, de la ora 12.00

Poemul simfonic – Concert lecție pentru copii, cu lucrări de Richard Strauss și Serghei Rahmaninov

·        sâmbătă, 21 septembrie și duminică, 22 septembrie, de la ora 12.00

Clasicism și Romantism – Concert lecție pentru copii, cu lucrări de Wolfgang Amadeus Mozart, Johannes Brahms, Piotr Ilici Ceaikovski.

Concertele vor fi prezentate într-o variantă condensată, cu o durată considerată ideală pentru a  menține atenția copiilor, de maxim 30 de minute, păstrând în același timp elementele centrale ale pieselor. La finalul fiecărei reprezentații, concertele vor fi explicate pe larg într-o sesiune educativă susținută de muzicienii Operei Comice pentru Copiii.  Astfel, copiii, cu vârste între 3 și 12 ani, vor putea intra și ei, alături de adulți, în lumea fascinantă a celui mai mare eveniment cultural internațional organizat de România.

Festivalul Enescu pentru Copii va fi organizat de către Opera Comică pentru Copii din București la sediul său din Calea Giulești nr. 16, în perioada 31 august – 22 septembrie 2019. Vârsta recomandată pentru participare este de 3-12 ani. Biletele sunt disponibile la casieria Operei Comice pentru Copii.

Despre Festivalul Internațional George Enescu

Ajuns la cea de-a XXIV-a ediție, Festivalul Internațional George Enescu se va desfășura în perioada 31 august-22 septembrie 2019. În sălile de concerte din București, vor urca pe scenă peste 2.500 dintre cei mai valoroși muzicieni ai lumii, având 50 de naționalități și vor fi prezentate 84 de concerte și recitaluri. Ediția din acest an a festivalului totalizează 34 de prezențe în premieră în România: 25 de artiști, printre care Marion Cotillard, Kiril Petrenko, Mitsuko Uchida și nouă dintre cele mai bine cotate orchestre din lume. Ediția 2019 a Festivalului Enescu își așteaptă publicul la Sala Mare a Palatului, Ateneul Român, Sala Radio și la Sala Mică a Palatului la concerte și recitaluri grupate în jurul a șase mari secțiuni: „Mari orchestre ale lumii”, „Concertele de la miezul nopții”, „Recitaluri și concerte camerale”, „Muzica secolului XXI”, „Mozart Week in Residence” și „Forumul Internațional al Compozitorilor”. De asemenea, vor avea loc concerte și evenimente în Piața Festivalului, conferințe, lansări de discuri și de carte, spectacole extraordinare.

Pentru mai multe detalii: https://www.festivalenescu.ro/

Despre Opera Comică pentru Copii

Opera Comică pentru Copii este o instituție publică de cultură aflată în subordinea Primăriei Capitalei şi a Consiliului General al Municipiului București, condusă din anul 2014 de către soprana Felicia Filip. Unică în lume prin segmentul de public căruia i se adresează, Opera Comică pentru Copii are lunar peste 15.000 de spectatori. În anul 2018, Opera Comică pentru Copii a pus în scenă 741 de spectacole pentru care s-au vândut 135.000 de bilete.

Pentru mai multe detalii: http://www.operacomica.ro/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Reclame

Poate fi prezentată prin intermediul cinematografiei istoria recentă a unei țări? În ce măsură realitatea este deconstruită și reconstruită ideologic în film și în ce măsură cea de-a șaptea artă reflectă fidel cele mai importante teme ale unei societăți contemporane? La 30 de ani de la Revoluția din 1989, Institutul Cultural Român propune în cadrul festivalului EUROPALIA o selecție de filme care evidențiază momente importante ale tranziției sociale și culturale din România ultimelor opt decenii: de la filme de propagandă la filme subversive, de la național-socialismul idilic la realismul Noului Cinema Românesc.

„După inventarea aparatului de filmat, arhivele de imagini în mișcare au devenit locurile principale în care noi ne depozităm istoria.” – Andrei Ujică

Aducând omagiu filmului Videogramele unei revoluții (1992), regia Andrei Ujică și Harun Farocki, pentru modul în care analizează reprezentarea istoriei, programul propus de curatorul Andrei Tănăsescu (ICR), intitulat „Videogramele unei națiuni“ și desfășurat timp de două luni, în perioada decembrie 2019 – ianuarie 2020, în Belgia și Olanda, include atât filme canonice, precum Reconstituirea (1967), regia Lucian Pintilie, Nunta de piatră (1973), regia Dan Pița și Mircea Veroiu, Secvențe (1982), regia Alexandru Tatos, Asfalt tango (1996), regia Nae Caranfil, Aferim! (2015), regia Radu Jude, cât și pelicule mai puțin cunoscute, precum Erupția (1957), regia Liviu Ciulei, Zodia Fecioarei (1966), regia Manole Marcus, Filip cel Bun (1975), regia Dan Pița sau Stop-cadru la masă (1982), regia Ada Pistiner. Publicul va putea viziona și filme care ilustrează imersiunea elementelor ideologice în narațiune, precum Nu vreau să mă însor (1960), regia Manole Marcus sau Un surâs în plină vară (1963), regia Geo Saizescu.

Din cele peste 50 de lungmetraje de ficțiune incluse în programul românesc, jumătate provin din arhiva Centrului Național al Cinematografiei. Lor li se adaugă și o serie de documentare, printre care Videogramele unei revoluții (1992), semnat de Andrei Ujică și Harun Farocki, Timebox (2018), în regia Norei Agapi, și Asta e (2001), semnat de Thomas Ciulei, dar și scurtmetraje documentare din arhiva Sahia Film și scurtmetraje de animație, fiind prezentate publicului, în cele două luni, peste 90 de producții ale cinematografiei românești.

Pe lângă proiecțiile din trei orașe belgiene – Bruxelles, Gent și Strombeek – dintre care se remarcă o consistentă Retrospectivă la Cinematek, în capitala Belgiei, programul va fi extins, în luna ianuarie 2020, la prestigiosul EYE Filmmuseum din Amsterdam.

Deschiderea oficială a programului „Videogramele unei națiuni“ va avea loc pe 8 decembrie 2019, la prestigiosul centru al artelor BOZAR, cu proiecția filmului mut Manasse (1925), semnat de Jean Mihail, proiecție acompaniată live de Cvartetul Shaun Williams, care va interpreta o coloană sonoră nouă, compusă exclusiv pentru festivalul Europalia, și care reflectă spiritul muzicii klezmer din România anilor ’20. Cvartetul Shaun Williams îi are în componență pe Mihai Balabaș (vioară), Benjy Fox-Rosen (contrabas), Marian Șerban (țambal) și Shaun Williams (acordeon, caval). Cu un scenariu bazat pe piesa omonimă a dramaturgului român de origine evreiască Ronetti Roman, filmul are ca temă toleranța etnică și religioasă de la începutul secolului XX.

Alături de proiecțiile din cele patru orașe, în cadrul Europalia România vor fi organizate trei sesiuni de masterclass la BOZAR, susținute de regizorii Andrei Ujică, Adina Pintilie și Radu Jude, o expoziție de afișe, un program educațional dedicat studenților și masteranzilor de la Royal Institute for Theatre, Cinema and Sound (RITCS School of Arts) și INSAS din Bruxelles, un panel de discuții despre cinematografia românească la EYE Filmmuseum, dar și lansarea unui volum de eseuri despre cinematografia românească, coordonat de Irina Trocan, aflat în curs de apariție la Editura ICR (detalii și programul complet – în curând).

Festivalul EUROPALIA este considerat manifestarea culturală de cea mai mare amploare din Belgia, fiind organizat sub patronajul Familiei Regale a Belgiei, o dată la doi ani, în Belgia și în țări învecinate – Franța, Olanda, Luxemburg și Germania sau Marea Britanie. Institutul Cultural Român este coordonatorul participării României la cea de-a 27 a ediţie a Festivalului EUROPALIA, proiect de anvergură desfășurat în perioada octombrie 2019 – februarie 2020 şi implementat în colaborare cu Ministerul Afacerilor Externe, Ministerul Culturii şi Identității Naționale și Secretariatul General al Guvernului, alături de EUROPALIA International, organizatorul manifestării. Cea de-a 27-a ediție a Festivalului EUROPALIA este dedicată României, țara invitată de onoare. Detalii: https://europalia.eu/en

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

O întâlnire cu cărțile pe față despre fenomenul festivalier din România, dar și din străinătate. Ce tipuri de evenimente merită urmărite? Ce este supraevaluat? Care este rolul festivalurilor pentru public și pentru comunitate? Criticul de teatrul Octavian Saiu îi are ca invitați pe 29 august, de la ora 21.00, în Grădina cu filme (Piața Lahovari, Nr.7), în cadrul unei noi ediții a seriei de dezbateri Teatrelli Anotimpurile dialogului despre teatru, pe Constantin Chiriac, directorul Festivalului Internațional de Teatru de la Sibiu și pe Chris Simion-Mercurian, directorul Festivalului Internațional de Teatru Independent Undercloud.

Fiind o ediție estivală, dialogul „Lunga vară fierbinte a marilor festivaluri” se va muta din sala Teatrelli în aer liber, în Grădina cu filme, un spațiu conex aflat tot în Piața Lahovari nr.7. Intrarea este liberă pentru public în baza unei rezervări online pe www.bilete.ro sau la Casa de bilete creart. 

Punctând o tendință din ce în ce mai prezentă și vizibilă în România, cea a dezvoltării constante a festivalurilor, întâlnirea propune publicului o incursiune specială și incisivă în culisele unor importante evenimente teatrale românești: Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu – un adevărat fenomen autohton – și Festivalul Internațional de Teatru Undercloud – primul și cel mai important festival de teatru independent din România. 

Care este definiția unui festival de teatru? Ce înseamnă un astfel de eveniment pentru o comunitate anume? Sunt întrebări esențiale, pe care de multe ori uităm să ni le adresăm, plecând de la premisa că orice selecție de spectacole, orice întâlnire artistică întinsă de-a lungul câtorva zile își merită titlul. Și nu e așa. Deloc. Un soi de inflație a dus la demonetizarea unui concept care, în sensul cel mai înalt, înseamnă revelația întâlnirilor și a descoperirilor concentrate într-o perioadă de sărbătoare autentică. Dincolo de festivalurile de agrement și de turismul festivalier, există aventuri care dau fiecărui anotimp o altfel de temperatură: culturală, afectivă și nu în ultimul rând umană.”, explică Octavian Saiu

Criticul de teatru oferă și câteva exemple: „Vara, de la celebrele festinuri desfășurate la Edinburgh și Avignon la mici reuniuni de nișă, de la explozia de spectacol din Sibiu la teatrul independent din Undercloud, aceste episoade de bucurie schimbă pentru o perioadă ritmul și chiar sensul existenței unor întregi comunități. Fără ele, nu doar un loc sau altul ar fi mai monoton, dar lumea întreagă ar fi mai palidă. Despre sărbătorile adevărate ale teatrului, despre teatralitatea sărbătorilor, despre <înflorirea spiritului uman> vorbim la această ediție estivală a „Anotimpurilor dialogului…”. 

Despre Octavian Saiu

Octavian Saiu este profesor, cercetător şi critic de teatru. Are un doctorat în studii teatrale şi unul în literatură comparată. Predă la universităţi din România, Noua Zeelandă, Hong Kong, Japonia şi Portugalia şi a fost de două ori Visiting Fellow la University of London. A susţinut conferinţeşi master-class-uri la alte universităţi din Europa, Asia şi Africa, precum şi la Institutul Grotowski. În 2013 a fost Moderatorul Conferinţelor „Beckett at the Festival” din cadrul Programului Oficial al Festivalului Internaţional de la Edinburgh, iar în 2016 a moderat şi a susţinut conferinţe la Olimpiada Teatrelor de la Wrocław – Capitală culturală europeană. Din 2004 este moderatorul Conferinţelor Festivalului Internaţional de Teatru de la Sibiu. Este consultant al mai multor festivaluri din lume, Secretar General Adjunct al Asociaţiei Internaţionale a Criticilor de Teatru (AICT) şi Preşedinte al Secţiei Române AICT – Teatrologie.

Articolele şi studiile sale au apărut în numeroase publicaţii naţionale şi internaţionale. Este autorul volumelor: În căutarea spaţiului pierdut (Nemira, 2008) / In Search of LostSpace (UNATC Press, 2010), Beckett. Pur şi simplu (Paideia, 2009), Fedra, de la Euripide la Racine, de la Seneca la Sarah Kane (Paralela 45, 2010), Ionescu/Ionesco: un veac de ambiguitate (Paideia, 2011), Posteritatea absurdului (Paideia, 2012), Teatrul e vis (Paideia, 2013), Hamlet şi nebunia lumii (Paideia, 2014) / Hamlet and the Madness of the World (Editura ICR, 2016), Lecţia, o meditaţie cu şapte teme (Nemira, 2015), Teatrul la persoana I (Nemira, 2016), Clipa ca imagine: teatru şi fotografie (Nemira (2017).  A primit Premiul Criticii pentru carte de teatru în 2010 şi Premiul UNITER pentru Critică de Teatru în 2013. 

Evenimentul este organizat de Primăria Capitalei, prin creart – Centrul de Creație, Artă și Tradiție al  Municipiului București. Evenimentul este recomandat de Undercloud. 

Despre Teatrelli

Teatrelli este un proiect creart, un spațiu cultural alternativ dedicat artelor performative, care oferă publicului producții proprii de teatru și dans, precum și concerte acustice, dezbateri și artist-talk-uri. 

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

În zilele de 21 și 22 septembrie, la ora 11, ca parte a programelor asociate ediției 2019 a Festivalului Internațional „George Enescu”, Asociația „Clasic e fantastic” și Teatrul Odeon vor propune tinerilor iubitori de muzică două călătorii muzicale, pe două continente.

Drumul va începe la New York. Alături de membrii trupei „Clasic e fantastic”, pianistul de jazz Puiu Pascu va demonstra cum s-au combinat în compozițiile lui George Gershwin acordurile și ritmurile pline de culoare din jazz cu cele din muzica clasică. Povestea implică și o pisică, doi șoricei, joc de păpuși și abundă în pasaje relevante din mai multe lucrări ale celui care, în numai 39 de ani de viață, a reușit să marcheze puternic compoziția clasică, aducând în sala de concert sonorități inedite.

Următoarea destinație a călătoriei muzicale, din data de 22 septembrie, va fi Europa, mai precis Italia și Elveția. Se va vorbi despre Rossini și aventurile lui, despre cum a devenit până la urmă un extraordinar muzician deși nu părea să fie interesat de mai nimic. Vom afla despre influența exercitată de lucrările lui Mozart și despre fascinația pe care Rossini a avut-o pentru combinația dintre cuvânt și muzică, pentru vocea umană și asocierea ei cu instrumente. Apoi călătoria continuă în Elveția, pe urmele lui Wilhelm Tell.

Clasic e fantastic – Copilăria marilor muzicieni sunt spectacole de teatru şi muzică ce se adresează copiilor între 3/4 şi 8/9 ani. Povestea spune că doi şoricei, Sică şi Rică au trăit, pe rând, în vioara lui Antonio Vivaldi, în orga lui Johann Sebastian Bach, în biblioteca lui Wolfgang Amadeus Mozart, în clavecinul lui Ludwig van Beethoven, în pianul lui Frédérik Chopin, în cămăruţa lui Richard Wagner, în grădina din faţa casei lui George Enescu… Astăzi, bătranul Sol povesteşte ce lucruri minunate a aflat de la stră-stră-bunicii lui despre copilăriile acestor mari compozitori, despre bucuriile şi tristeţile lor, despre munca obositoare de zi cu zi în faţa instrumentului, începând chiar de la vârste foarte mici, despre călătoriile lungi şi obositoare ale celor consideraţi copii minune, pe care întreaga Europă dorea să îi vadă şi să îi asculte şi mai ales despre felul în care toţi au învăţat să scrie muzică şi să se bucure de ea”, spune Cristina Bohaciu Sârbu, inițiatoarea programului „Clasic e fantastic”.

Clasic e Fantastic” participă de patru ediții cu programe asociate în cadrul Festivalului Internațional „George Enescu” și este unul dintre programele consacrate de educație muzicală pentru copii.

Proiectele asociate ediției din acest an a Festivalului Internațional „George Enescu” includ manifestări diverse, pe lângă cele 84 de concerte desfășurate timp de 23 de zile în patru săli din București.

Peste 120 de evenimente muzicale în aer liber, în spații neconvenționale, în parcuri, în clădiri de business se vor desfășura între 31 august și 22 septembrie în București, acoperind atât preferințe ale publicului adult cât și invitații spre ascultare și joacă muzicală, pentru copii și tineri.

În mod special pentru copii va exista și o ediție „Festivalul Enescu al Copiilor”, la Opera comică pentru copii, care va prezenta cu ajutorul unor ghizi muzicali, actori și muzicieni, piese clasice, adaptate vârstelor mici. O parte din proiectele în aer liber au în vedere accesul copiilor la forme diferite de spectacol, vor include activări muzicale, joacă cu sunete, coregrafii. De asemenea, transmisiunile live din Piața „George Enescu” vor permite tinerilor melomani să asculte marile concerte într-un mediu mai relaxat.

„Ne dorim ca Festivalul să fie o sărbătoare a muzicii clasice pentru un public cât mai divers, să se bucure cât mai mulți de faptul că Festivalul oferă prezența atâtor artiști de talie mondială, atrași de reputația și talentul lui George Enescu. Programele pentru copii au o importanță capitală, pentru că deschid apetitul pentru muzică, crează obișnuința în a face din ascultarea ei o bucurie și păstrează peste generații memoria unui talent excepțional din România”, adaugă Mihai Constantinescu, Directorul Festivalului Internațional „George Enescu”.

Programul complet:

Sâmbătă 21 septembrie, ora 11, Teatrul Odeon, Sala mare  

George Gershwin și povestea unei rapsodii in blue”   

Distribuția: Filip Ristovschi, Selina  Colceru, Monica Ciuta, Irina Sârbu, Alexandra Laura Badea, Alexandru Unguru, Raluca Ouatu  

Invitat – pianistul Puiu Pascu

Concepția păpușilor – Aurelia Olteanu; Decoruri și costume – Valeria Cristia, Sânziana Tarta; Coregrafia – Selina Colceru

Regia – Monica Ciuta

Scenariu – Cristina Sârbu

Duminică, 22 septembrie, ora 11, Teatrul Odeon, Sala mare

Rossini și povestea lui Wilhelm Tell    

Distribuția: Filip Ristovschi, Selina  Colceru , Monica Ciuta, Irina Sârbu, Alexandra Laura Badea, Alexandu Unguru, Raluca Ouatu  

Concepția păpușilor – Aurelia Olteanu; Decoruri și costume – Valeria Cristia, Sânziana Tarta

Regia – Monica Ciuta

Scenariu – Cristina Sârbu

Despre Festivalul Internațional George Enescu

Ajuns la cea de-a XXIV-a ediție, Festivalul Internațional George Enescu se va desfășura în perioada 31 august-22 septembrie 2019. În sălile de concerte din București, vor urca pe scenă peste 2.500 dintre cei mai valoroși muzicieni ai lumii, având 50 de naționalități și vor fi prezentate 84 de concerte și recitaluri. Ediția din acest an a festivalului totalizează 34 de prezențe în premieră în România: 25 de artiști, printre care Marion Cotillard, Kiril Petrenko, Mitsuko Uchida și nouă dintre cele mai bine cotate orchestre din lume.

Ediția 2019 a Festivalului Enescu își așteaptă publicul la Sala Mare a Palatului, Ateneul Român, Sala Radio și la Sala Mică a Palatului la concerte și recitaluri grupate în jurul a șase mari secțiuni: „Mari orchestre ale lumii”, „Concertele de la miezul nopții”, „Recitaluri și concerte camerale”, „Muzica secolului XXI”, „Mozart Week in Residence” și „Forumul Internațional al Compozitorilor”. De asemenea, vor avea loc concerte și evenimente în Piața Festivalului, conferințe, lansări de discuri și de carte, spectacole extraordinare.

Pentru mai multe detalii: https://www.festivalenescu.ro/

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

My Fair Lady”, una dintre cele mai aplaudate producții private de musical din România, revine în toamnă, în atenția publicului spectator cu o nouă reprezentație programată pe 2 octombrie, la Sala Palatului, de la ora 19:30.

Actuala montare a spectacolului a fost pusă prima dată în scenă, în 2016, cu ocazia împlinirii a 60 de ani de la premiera mondială, bucurându-se de succes și de aprecieri atât în rândul publicului din România cât și a criticilor de specialitate.

Cu o distribuție de excepție, scena Sălii Palatului va deveni universul în care se va derula una dintre cele mai frumoase povești ale tuturor timpurilor. Spectatorii o vor putea admira pe soprana Irina Baianț interpretând rolul Elizei Doolittle, o tânără florăreasă din Londra care ia lecții de dicție de la profesorul de lingvistică Henry Higgins, care pariază din amuzament că o poate transforma într-o adevărată doamnă, un personaj fascinant ce prinde viață în interpretarea magistrală a actorului Ernest Fazekas. Sub incidența constantă a unor momente savuroase ale comicului de limbaj și de situație, spectacolul va fi completat de artiști de notorietate, precum: Adrian Nour (Colonelul Pickering), Ecaterina Ladin (Mrs. Pearce), Ionuț Burlan (Alfred Doolittle), Aura Călărașu (Mrs. Higgins), Filip Ristovski (Freddy Esynford Hill), Irina Bucescu (Mrs.Esynford Hill) și Ovidiu Usvat (Zoltan Karpathy).

Veţi vedea o super producţie privată ce implică peste 200 de persoane, on şi offstage. Coregrafii şi imagini scenice impresionante, orchestra live. Este, din punctul meu de vedere, o producţie realizată de poate cea mai experimentată echipă de creaţie de musicaluri din România, oameni de teatru care vă vor purta dincolo de limitele unui musical convenţional.” – mărturisește actorul Ernest Fazekas.

Musicalul „My Fair Lady” este bazat pe textul piesei de teatru „Pygmalion”, scris de George Bernard Shaw, având ca personaj principal o figură din mitologia greacă, Pygmalion, care s-a îndrăgostit de o sculptură creată de el, iar aceasta a prins viață. Shaw a scris piesa în 1912, iar premiera a avut loc la Hofburg Theatre din Viena, pe 16 octombrie 1913.

Considerat astăzi unul dintre cele mai longevive și de succes musicaluri din toate timpurile, My Fair Lady a avut premiera mondială pe Broadway, în 15 martie 1956 și pe West End (Londra) doi ani mai târziu, devenind o legendă în lumea spectacolelor muzicale.

Spectacolul are în portofoliu 7 Premii Tony (6 dintre ele pentru versiunea originală), printre care „Cel mai bun musical” și „Cea mai bună regie”, un Theatre World Award, 5 Premii Olivier (pentru reluarea londoneză din 2001) și peste 2700 de reprezentații în total pentru producția originală – un record absolut pentru acele vremuri.

În prezent, celebrul musical este inclus în repertoriul teatrelor din întreaga lume, inclusiv în Statele Unite ale Americii unde, în anul 2018, aproape toate reprezentațiile de pe Broadway s-au jucat cu casa închisă, poziționându-se de mai multe ori ca lider al vânzărilor.

Biletele au fost puse în vânzare în rețeaua Iabilet.ro cât și în magazinele Flanco, Diverta, Cărturești, Metrou Unirii 1, Muzica, IQ BOX, Uman, Libmag, Casa de Balet și pe terminalele Selfpay, și pot fi achiziționate la prețuri viaribile în funcție de categoria de loc, astfel:

– earlybird: VIP – 259 lei, Cat. A – 189 lei, Cat. B – 149 lei, Cat. C – 109 lei, Cat. D – 59 lei;

– preț întreg: VIP – 289 lei, Cat. A – 219 lei, Cat. B – 179 lei, Cat. C – 129 lei, Cat. D – 79 lei.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Mamma Mia!“ – unul dintre cele mai îndrăgite spectacole din lume revine în București, la Sala Palatului cu două reprezentații în luna octombrie 2019. Din distribuție fac parte nume celebre și consacrate din lumea artistică românească.

Loredana, Horia Brenciu, Ernest Fazekas, Aurelian Temișan, Anca Țurcașiu, Ana Munteanu, Anca Sigartău, Cornel Ilie și Adrian Nour sunt doar câțiva artiști vibranți și iubiți de publicul din toată țara, care vor interpreta rolurile principale în celebra producție. În cele două reprezentații anunțate, artiștii vor dansa și vor cânta alături de spectatori într-o poveste de dragoste romantică plină de energie, entuziasm, amuzament și culoare.

În fiecare zi, în întreaga lume, au loc cel puțin 7 show-uri „Mamma Mia!“ însumând mii de reprezentații jucate în sute de țări de pe șase continente.

Astfel, pe 30 și 31 octombrie te așteptăm la Sala Palatului, începând cu ora 19:00 să vizionezi, în două distribuții absolut excepționale, un spectacol viu, plin de aventură căruia, cu siguranță, nu îi poți rezista. „Mamma Mia!“ înseamnă peste 200 de costume pentru toate cele 17 numere scenografice și două distribuții diferite ce poartă numele unor artiști români faimoși:

30 octombrie, ora 19:00, Sala Palatului

DISTRIBUȚIE:

Loredana – Donna

Horia Brenciu – Harry

Aurelian Temișan – Sam

Anca Sigartău – Rosie

Anca Țurcașiu – Tanya

Adrian Nour – Bill

Ana Munteanu – Sophie

Sebastian Seredinschi – Sky

31 octombrie, ora 19:00, Sala Palatului

DISTRIBUȚIE:

Loredana – Donna

Ernest Fazekas – Harry

Cornel Ilie – Sam

Ecaterina Ladin – Rosie

Ioana Sihotă – Tanya

Adrian Nour – Bill

Bianca Purcărea – Sophie

Silviu Mircescu – Sky

Mamma Mia!“ prezintă povestea lui Sophie, o tânără aflată în ajunul nunţii, care îşi doreşte să-şi cunoască tatăl natural şi să fie condusă de acesta la altar. Dar se confruntă cu trei posibile variante! Aşa că decide să-i invite pe micuţa insulă grecească pe toţi cei trei bărbaţi din trecutul romantic al mamei sale, fără a le dezvălui motivul. Lucrurile vor lua întorsături complet neaşteptate, care vor crea multe momente amuzante.

Musicalul „Mamma Mia!“ a fost lansat în 1999 la Londra, în West End și apoi în Statele Unite ale Americii, pe Broadway. Dramaturga Catherine Johnson și producătoarea Judy Craymer au creat acest spectacol inspirându-se din cântecele compuse de Benny Anderson și Bjorn Ulvaeus, foști membri ai formației ABBA. Datorită succesului înregistrat, povestea a fost adaptată pentru marele ecran în 2008, cu actorii Meryl Streep, Amanda Seyfried, Pierce Brosnan, Colin Firth și Stellan Skarsgård în rolurile principale, iar în 2018 a fost lansat și al doilea film Mamma Mia 2.

Biletele pentru reprezentațiile musicalului ce vor avea loc pe 30 și 31 octombrie, la Sala Palatului pot fi achiziționate în format electronic de pe Iabilet.ro sau din magazinele Flanco, Diverta, Cărturesti, Metrou Unirii 1, Muzica, IQ BOX, Uman, Libmag, Casa de Balet și pe terminalele Selfpay, la prețuri cuprinse între 99 lei și 289 lei.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Cu ironie, profunzime și umor, artiștii Horațiu Mălăele, Bogdan Mălăele și Radu Captari invită publicul bucureștean pe 23 august, la Cinema PRO, începând cu ora 20:00, la spectacolul „Ediție Specială Muncitorească”.

Ziua Națională” din „Epoca de Aur”, pe care românii o sărbătoreau cu mult fast prin parade și demonstraţii ale oamenilor muncii, cântece pioniereşti, marşuri militare sau spectacole omagiale, este pusă sub semnul unei veritabile parodii la adresa comunismului sau a oricărei forme de totalitarism din viața noastră.

Maestrul Horațiu Mălăele va face o nouă demonstrație de virtuozitate alături de fiul său, Bogdan Mălăele și de interpretul Radu Captari abordând teme variate dintr-o perspectivă satirică, presărate cu momente de improvizație, dialoguri sau monologuri surprinzătoare, intersectate cu melodii și refrene comuniste ale căror mesaje au rămas încă vii.

Pe scurt, un act artistic ce-ți va dovedi încă o dată că nu poți să nu îl iubești pe Horațiu Mălăele atunci când metamorfozele scenice comunică simple adevăruri.

Toată lumea va muri. Cine vrea să trăiască, să vină la noi în România pentru că noi suntem rămași în urmă cu 50 de ani” – Horațiu Mălăele – pasaj reprodus din spectacol.

Biletele sunt disponibile în rețeaua Eventim.ro și pe Ticketnet.ro, la prețuri ce variază în funcție de categoria de loc, astfel: Cat.III – 40 lei, Cat.II – 60 lei și Cat.I

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Filmul documentar „Muzica Rănilor de război”, care tratează perioada dinaintea și din timpul Primului Război Mondial și abordează o fațetă mai puțin cunoscută a vieții lui George Enescu, va fi proiectat în cadrul evenimentelor asociate ediției din acest an a Festivalului, în urma unui parteneriat dintre organizatori și Asociaţia pentru Educație și Sănătate Mens Sana, sub egida căreia a fost realizat filmul.

Iubitorii de muzică vor avea ocazia să descopere omul Enescu, generozitatea și neobosita lui implicare în a vindeca suflete, perocuparea pentru binele celuilalt, prezența sa activă în societate.

Muzica Rănilor de Război” îi are ca protagoniști pe Marius Manole și violonistul Sabin Penea și este un film documentar atipic, cu multă muzică. Coloana sonoră a filmului a fost înregistrată pe o vioară care a aparținut lui George Enescu, aranjamentul muzical fiind realizat și interpretat de Sabin Penea, unul dintre puținii români care au dreptul să cânte la vioara lui George Enescu.

„George Enescu a fost o personalitate de calibru european cu un talent și o dăruire excepțională. Filmul aduce în prim plan încă una dintre fațetele multiple ale artistului și omului Enescu. Sperăm să reușim, în timp, să coagulăm în jurul Festivalului cât mai multe din expresiile personalității copleșitoare ale lui Enescu și să putem onora faptul că inspiră în continuare generații de artiști și melomani din întreaga lume”, spune Mihai Constantinescu, directorul Festivalului Internațional „George Enescu”.

În prima zi a Festivalului, pe 31 august, filmul va putea fi urmărit la Apollo 111, în cadrul unui eveniment after-party, după deschiderea oficială a Festivalului. Apoi, în Piața Festivalului vor fi programate vizionări înaintea transmisiunilor directe de la spectacolele din Festival. De asemenea, filmul va mai putea fi urmărit în spații mai puțin convenționale. Programul final al proiecțiilor va fi afișat în aplicația EnescuExperience și pe site-ul www.festivalenescu.ro .

Proiectul „Muzica Rănilor de Război” a fost derulat de Asociaţia pentru Educație și Sănătate Mens Sana, finanţat de Ministerul Culturii şi Identităţii Naţionale, având ca partener oficial Muzeul Național George Enescu.

Pentru documentare și filmare, echipa a parcurs 6.500 km, filmările au avut loc în 7 locații, în România și Moldova. Documentarul cuprinde imagini-document din Arhive și mărturii inedite.

Despre Festivalul Internațional „George Enescu”

Ajuns la cea de-a XXIV-a ediție, Festivalul Internațional George Enescu se va desfășura în perioada 31 august-22 septembrie 2019. În sălile de concerte din București, vor urca pe scenă peste 2.500 dintre cei mai valoroși muzicieni ai lumii, având 50 de naționalități și vor fi prezentate 84 de concerte și recitaluri. Ediția din acest an a festivalului totalizează 34 de prezențe în premieră în România: 25 de artiști, printre care Marion Cotillard, Kiril Petrenko, Mitsuko Uchida și nouă orchestre de talie mondială. Ediția 2019 a Festivalului Internațional George Enescu își așteaptă publicul la Sala Palatului, Ateneul Român, Sala Radio, Sala Mică a Palatului, la sala George Enescu de la Universitatea Națională de Muzică și la Teatrul Excelsior. Concertele și recitalurile sunt grupate în șase mari secțiuni: „Mari orchestre ale lumii”, „Concertele de la miezul nopții”, „Recitaluri și concerte camerale”, „Muzica secolului XXI”, „Mozart Week in Residence” și „Forumul Internațional al Compozitorilor”. De asemenea, vor avea loc concerte și evenimente în Piața Festivalului, conferințe, lansări de discuri și de carte, spectacole extraordinare.

Pentru mai multe detalii: www.festivalenescu.ro

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Dupa succesul inregistrat de editia cu nr. 26 a EUROPAfest – jazz, blues, pop si clasic, organizata in luna mai la Bucuresti si Sibiu, jmEvents Jeunesses & Dinu Lipatti realizeaza editia de vara a festivalului la Sinaia, in perioada 18 – 30 iulie. EUROPAfest Summer Edition organizat in parteneriat cu Primaria Sinaia, Muzeul Peles si Hotelul Mara, a devenit deja o traditie mult asteptata atat de localnici, cat si de turisti. In agenda sa se regasesc concerte de muzica clasica, jazz, dar si Summer Music Academy Sinaia – Dinu Lipatti.

Festivalul are o durata de 2 saptamani si prezinta artisti din zece tari: Marea Britanie, SUA, Germania, Franta, Belgia, Polonia, Turcia, Brazilia, Bulgaria si Romania. In cadrul festivalului un loc aparte il ocupa Summer Music Academy Sinaia – Dinu Lipatti, program de studii muzicale avansate si performanta. Intre profesorii invitati in cadrul academiei se numara Remus Azoitei / UK, produs de renume al scolii romanesti de vioara, unul dintre cei mai apreciati artisti ai timpurilor noastre, activand in prezent in elita muzicii londoneze, profesor la Royal Academy of Music in Londra. Din 2019, s-a alaturat echipei de profesori Freddy Kafka, un nume cu rezonanta in aria educatiei muzicale si a managementului artistic din Germania. Acesta conduce una dintre cele mai apreciate scoli de muzica private, cu sediul in Stuttgart, pentru pian, keyboard, chitara, flaut, oboi, clarinet, saxofon si fagot. Pe langa cursurile de instrument Freddy Kafka le va oferi indrumare si mentorship tinerilor participanti. Summer Music Academy Sinaia – Dinu Lipatti este un proiect cultural co-finantat de Administratia Fondului Cultural National.

Agenda festivalului:
18 iulie | 19:00 | Opening Academy Concert – Sala King’s Valley, Hotel Mara
25 iulie | 19:00 | Classic in the Park – Best of Classic – Casino Sinaia, Parcul “Dimitrie Ghica”
27 iulie | 19:00 | Summer Magic Dream – Sala King’s Valley, Hotel Mara
28 iulie | 16:00 | Gala EUROPAfest Summer Edition – Castelul Peles
29 iulie | 19:00 | Before Sunset – Jeunesses in concert – Sala King’s Valley, Hotel Mara
18 – 30 iulie | Summer Music Academy Sinaia – Dinu Lipatti

Accesul la concerte se face pe baza de invitatii, dar se acorda si intrare libera in limita locurilor disponibile.

Luigi Gageos, directorul festivalului declara “Cu acest festival ne-am dorit sa iesim din salile de concerte si sa aducem muzica clasica si jazz in mijlocul publicului. Suntem bucurosi sa vedem ca am creat o traditie in Sinaia, ca oamenii isi planifica vacanta sau petrecerea timpului liber in functie de data festivalului. De asemenea, Academia a devenit un punct de referinta pentru tinerii muzicieni care isi doresc sa lucreze cu profesori de la cele mai prestigioase facultati de muzica din Europa si SUA”.

In 2005 EUROPAfest a fost primul eveniment din Romania caruia Casa Regala i-a acordat Inaltul Patronaj, iar din 2015 EUROPAfest a primit titulatura de festival EFFE | Europe for Festivals, Festivals for Europe – Europe’s finest festivals, program lansat de Comisia Europeana si
Parlamentul European prin European Festivals Association.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Muzeul Municipiului București organizează vernisajul expoziției tematice
„Mărturisiri despre muzică. Intimitate. Armonii. Tehnologie”, eveniment care va avea loc pe data de 23 iulie, ora 19.00, la Palatul Suțu (Bdul Ion C. Brătianu, nr. 2). Noul proiect expozițional este asociat Festivalului Internațional George Enescu, Ediția 2019.

Vizitatorii sunt invitați la un exercițiu muzeal dedicat muzicii, menit să-i ajute să trăiască sincron nu mai puțin de trei veacuri de poveste experimentând, ascultând și cunoscând astfel producerea, captarea și redarea sunetului în istorie. De la orchestra mecanică, folosită încă
din veacul al XVIII-lea, la pick-up-ul și magnetofonul adolescenților din anii 1970 sau 1980, până la device-urile de înaltă fidelitate ale viitorului, toate acestea sunt prezentate în două săli special amenajate la Palatul Suțu.
Din panelul uriaș și foarte variat al instrumentelor muzicale create în ultimii trei sute de ani a fost aleasă perspectiva unei antiteze dintre clasic și foarte cunoscut, pe de o parte, și tradițional, aproape arhaic, pe de altă parte. Prelungirea anatomică a instrumentelor clasice poate fi considerată investiția continuă, începând cu finalul secolului al XVIII-lea, în aparate
care redau muzica. La început pe cilindru și disc metalic perforat, trecând apoi prin aparatele cu acțiune mecanică, pe arc, pentru rotirea discului de ebonită (gramofon, gramolă, patefon etc.), până la apariția primilor tranzistori și dezvoltarea transmisiunilor radio, după Primul Război Mondial.

În spațiul expozițional vizitatorii vor putea folosi un magnetofon Kashtan din 1983, un pick-up Tesla din 1985, dar și o orchestră mecanică cu cilindru perforat de la începutul secolulului al XIX-lea. Publicul se va bucura de re-vizionarea unor excelente concerte din cadrul edițiilor anterioare ale Festivalului George Enescu, pe ecranele a patru televizoare, dar vor fi și o serie de căști la care se vor putea asculta protagoniști ai unor diferite curente muzicale din anii 1960-1980. Atmosfera creată de muzică este prezentă prin imagini alegorice pe variate obiecte casnice, încă din secolele XVII-XVIII, cu precădere vesela din ceramică și porțelan de producție occidentală.

Muzeul Municipiului București oferă această poveste expozițională pentru prima oară locuitorilor Capitalei, amintindu-le astfel că dincolo de confruntări cotidiene, competiții profesionale sau nepotriviri de moment în alegerile noastre, rămâne undeva păstrată dorința de refugiu prin muzică. „Viața de acasă este fără încetare modelată de muzică. Intimitatea își are preferințele ei muzicale. După cum studiul, distracția sau relaxarea au portofoliul lor muzical. Iar dacă suprapunem cu varietatea vârstelor, culturilor, gusturilor, dorințelor, tot ceea ce devenim și ne definește pe măsură ce creștem și facem alegeri, totul pare să fie însoțit de muzică. Întreaga noastră viață, cu succesiunea vârstelor, pare să flaneze între andante, allegro sau maestuoso. Un lucru este clar. Liniștea se dobândește prin muzică. Anxietatea se vindecă prin muzică. Fericirea este sunet, iar iubirea – cea dintâi cheie sol. Cu fiecare gamă trăită culegem sentimente, experiențe, dorințe. Experimentăm și trăim prin muzică. În muzică nu există inadecvare cu timpul trăit” – Adrian Majuru, manager al Muzeului Municipiului București, curator al expoziției.

Asocierea acestui experiment expozițional inedit marca MMB cu Festivalul Internațional George Enescu are loc pe fondul derulării ediției 2019 în Capitală. Pe întreaga perioadă a evenimentului, Bucureștiul devine destinația mondială preferată de iubitorii muzicii clasice.
Este o perioadă în care orașul se conectează cu muzica, iar expoziția „Mărturisiri despre muzică. Intimitate. Armonii. Tehnologie” diversifică și extinde această experiență oferind o călătorie inedită pe care o propune prin trei secole de ascultare a muzicii la români.

Intrarea la vernisaj este gratuită.

Expoziția este deschisă în perioada 23 iulie 2019 – 30 martie 2020.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!