Posts Tagged ‘#bucharestculturalevents’

Producții ca „Oxygen”, spectacol multimedia pe un text al celebrului dramaturg rus contemporan Ivan Vîrîpaev, „Urban GIF Show”, o instalație inovatoare despre viața urbană, sau „Privește cerul…”, un spectacol de breakdance și teatru-dans pe fundal de muzică clasică, precum și montări clasice sau comedii pline de savoare, cum sunt „Contesa”, „Arsenic și dantelă veche”, „Milionul, nepoatele și milionara” sau „Amor Amar” pot fi văzute de public online începând de sâmbătă. Teatrelli se alătură astfel campaniei #StămAcasă și oferă acces gratuit chiar la producțiile din stagiunea curentă.

Spectacolele Teatrelli pot fi vizionate online pe toată durata lunii aprilie la rezoluție de înaltă calitate direct pe site-ul www.teatrelli.com, la o secțiune nouă de Spectacole online, creată în acest scop. Prima difuzare va avea loc sâmbăta, 4 aprilie, când reprezentația „Oxygen” era programată în sala Teatrelli. Spectacolul se va muta, astfel, din offline în online și va fi difuzat în intervalul orar 18.00-23.00. Următoarele spectacole vor putea fi vizionate în zilele de miercuri și duminică, în același interval orar, fiind împărțite pe săptămâni tematice. Actori din distribuția fiecărei producții lansează, de asemenea, o invitație personalizată pentru public pe paginile de Facebook și de Instagram ale teatrului, www.facebook.com/teatrelli/ și www.instagram.com/teatrelli/.

Țintem mult la spectacolul Oxygen. Pentru că e un spectacol complex. Pentru că e un spectacol care nu e ca alte spectacole. E un spectacol care mi-a dat atenție, încredere și răbdare. Și mie mi-a dat speranță și un nou început. Un spectacol cu proiecții superbe. Un spectacol cu costume foarte frumoase. Și un spectacol cu lumini luminoase. Este un spectacol care s-a repetat în trei teatre, dar și-a găsit sufletul la Teatrelli. Așa că pe 4 aprilie vă așteptăm să vedeți Oxygen la Teatrelli, doar că de acesată dată online”, povestesc protagoniștii spectacolului Oxygen, actorii Antoaneta Cojocaru și Daniel Pascariu.

Este o perioadă când avem nevoie cu toții de susținere și, mai ales, să ni se întâmple lucruri bune, frumoase. Iar teatrul și arta, în general, ne fac de secole mai buni și mai curajoși. Suntem onorați că putem oferi de sâmbătă acces online la spectacole recente, din stagiunea curentă a Teatrelli, cu gândul de a rămâne împreună și de a păstra acel flux special de emoție care se creează între actori și public, inclusiv prin aceste mesaje personalizate pe care actorii noștri le vor adresa publicului în rețele de socializare, sub forma unei invitații. Iar surprizele pe care le pregătim în online împreună și cu sprijinul artiștilor nu se vor opri aici, așadar #StămAcasă #împreună“, a declarat pentru presă Roxana Lapadat, director artistic Teatrelli.

Programul complet al spectacolelor Teatrelli online:

Săptămâna 1: E teatru, e dans, e muzică live… e „Oxygen”

Duminică, 5 aprilie: spectacolul „Oxygen”, disponibil în intervalul orar 18.00 – 23.00;

Săptămâna 2: Dans dans dans – de la performance corporal la streetdance

Miercuri, 8 aprilie: spectacolul „Urban GIF Show”, disponibil în intervalul orar 18.00 – 23.00;

Duminică, 12 aprilie: spectacolul „Privește cerul…”, disponibil în intervalul orar 18.00 – 23.00;

Săptămâna 3: E teatru clasic cu mari vedete

Miercuri, 15 aprilie: spectacolul „Contesa”, disponibil în intervalul orar 18.00 – 23.00

Duminică, 19 aprilie: spectacolul „Arsenic și dantelă veche”, disponibil în intervalul orar 18.00 – 23.00

Săptămâna 4: E săptămâna comediei…

Miercuri, 22 aprilie: spectacolul „Milionul, nepoatele și milionara”, disponibil în intervalul orar 18.00 – 23.00 

Duminică, 26 aprilie: spectacolul „Amor Amar”, disponibil în intervalul orar 18.00 – 23.00

Despre Teatrelli

Teatrelli este un proiect al Primăriei Capitalei, prin creart, un spațiu cultural alternativ dedicat artelor performative, care oferă publicului producții proprii de teatru și dans, precum și concerte acustice, dezbateri și artist-talk-uri. 

www.facebook.com/teatrelli/

www.instagram.com/teatrelli/

www.teatrelli.com

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Mărțișorul se-nnoiește. 70 de creatori români legendari l-au reimaginat oriunde între tradițional, fresh, urban și surprinzător si-și propun să-ți aducă #soareînpiept la Bounty Mărțișor, pe 29 feb. & 1 martie, la Casa Universitarilor București

Vino să te bucuri de energia unei sesiuni de shopping creativ la care vei găsi resurse pentru toate inițiativele tale de-a anunța primăvara celor dragi, tocmai în weekend-ul dintre anotimpuri. Chiar dacă Mărțișorul e actor principal, gama de produse va fi mult mai largă așa că pregătește-te să fii inspirat de tot ce-i bun, frumos și în serie limitată.

Ce găsești la Bounty Mărțișor ?

❖ v-am spus despre mărțișoare ? Mai spunem o dată ! Mărțișoare super-creative pentru ea, pentru el, pentru mame, colege, mătuși, prietene, iubite și oricui vrei tu să-i pui soare în piept, toate lucrate de crafteri iscusiți și pasionați;
❖haine de iubit în noul sezon, care propun un design și materiale alternative, croite de la zero, upcycled sau personalizate cu aplicații și picturi;
❖bijuterii și accesorii de autor, care au întotdeauna ceva interesant de spus;
❖produse de îngrijire și bunățăți fără nicio vină în cele mai neașteptate combinații, direct din natură;
❖bucurii pentru cei mici sau pentru copilul din tine, de la hăinuțe la jucării și multe alte născociri de poveste care au luat naștere în ateliere românești;
❖obiecte de design pentru un acasă mai românesc și mai de atmosferă;


+++ nu doar shopping: zonă de relaxare, zona gourmet și o zonă de arts&crafts unde copiii au ocazia să cunoască oameni creativi și să le încerce tehnicile
+ Ți-am povestit cât de uimitoare e Casa Universitarilor ? Nu, pentru că asta trebuie să vezi cu ochii tăi 🙂

Cei care expun la Bounty Fair sunt români pasionați care au ales să-și facă din artă, design și handmade un stil de viață, mici ateliere care trec de preselecție și care au nevoie de susținerea voastră pentru a continua. Scopul evenimentului este să promoveze creativitatea și artizanatul de calitate pe piața românească, selectându-și atent expozanții și încurajând brandurile noi. La fiecare ediție peste 1500 de vizitatori de toate vârstele îi trec pragul, cei mai mulți revenind pentru abordarea proaspătă pe care Bounty Fair o aduce de fiecare dată.

Bounty Fair a ajuns la ediția #45 – 5 ani de evenimente creative !

Bounty Mărțișor 2020
◈29 feb.- 1 martie
◈Casa Universitarilor (str. Dionisie Lupu nr. 46)
◈orele 10-19
◈intrare – 10 lei/gratuit pentru copii (2 lei merg către o cauză caritabila, NU include participarea la ateliere) Fiecare bilet participă automat la tombola cu premii creative pe loc,din partea brandurilor participante.
Ne vedem acolo !

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Sâmbătă, 28 martie 2020, începând cu ora 19.00, pe scena Sălii Mari a Ateneului Român (Str. Benjamin Franklin nr. 3), Asociația pentru Muzică, Artă și Cultură și Asociația Help Autism, cu sprijinul Kaufland România, în parteneriat cu Filarmonica George Enescu, Centrul Infoeuropa din cadrul Ministerului Afacerilor Externe, Tarom, Floria și Wagner Arte Frumoase și Povești, organizează cu ocazia celei de-a VII-a ediții a proiectului “SUFLET ÎN CULORI”, concertul extraordinar EMOCIÓN!. Concertul va fi susținut de Ansamblul VIOLONCELLISSIMO fondat și condus de violoncelistul Marin CAZACU, soprana Laura TĂTULESCU, tenorul suedez Kristofer LUNDIN, mezzosoprana Roxana CONSTANTINESCU și pianista Luminița BERARIU. Evenimentul va fi prezentat de Mihaela TATU, trainer în tehnica și arta comunicării și Ambasador Help Autism 2020. În program piese de: Tomaso Albinoni, George Frideric Händel, Wolfgang Amadeus Mozart, Giuseppe Verdi, Dimitri Shostakovich, Ludwig van Beethoven, Jules Massenet, Claude Debussy, Georges Bizet, Astor Piazzolla și Sabin Pautza.

Biletele sunt disponibile pe www.BILETE.ro, iar fondurile obținute în urma vânzării acestora vor fi direcționate către programele de terapie prin care Help Autism sprijină circa 600 de copii și adolescenți să-și atingă potențialul.Mai multe detalii pe https://www.bilete.ro/suflet-in-culori/

Despre invitați:

VIOLONCELLISSIMO este unul dintre cele mai vestite ansambluri camerale românești din ultimii 15 ani și s-a format la inițiativa renumitului violoncelist Marin CAZACU, care, alături de actuali şi foşti studenţi ai săi, a deschis astfel un nou drum în promovarea muzicii şi a tinerelor talente din România. În anul 2001, concertul susținut de Violoncellissimo în cadrul Festivalului Internațional George Enescu s-a bucurat de un mare succes, iar șapte ani mai târziu uimea publicul cu un moment muzical fără precedent, când 60 de violonceliști au urcat pe scena Ateneului Român – „un concert demn de cartea recordurilor”, după cum a scris, la acel moment, presa. În data de 26 mai 2013, Marin Cazacu a urcat din nou pe scena Ateneul Român, de această dată într-un concert extraordinar alături de 100 de violonceliști. În ultimii ani, ansamblul Violoncellissimo a susținut concerte în cadrul a unor importante evenimente culturale din România și străinătate, dintre care amintim: Concert cu ocazia aniversării a 140 de ani de la nașterea lui Constantin Brâncuși, Ziua Culturii Naționale, Gala premiilor UNITER şi Hope Concert. Mai multe informații pe: www.violoncellissimo.ro

LAURA TĂTULESCU, soprană: a absolvit Masteratul la Universitatea Națională de Muzică București (2005) cu rolul Margareta din opera „Faust” de Gounod, a obținut 3 Premii I la Concursurile naționale „Marţian Negrea”, „Mihail Jora” şi „Concursul de Lied” de la Braşov, iar în același an, la numai 24 de ani, devenea cea mai tânără membră a prestigiosului Ansamblu de Solişti ai Operei de Stat din Viena – debutând rol dup rol precum: Susanna (Nunta lui Figaro), Despina (Cosi fan tutte sub bagheta maestrului Riccardo Muti), Sophie (Werther), Pamina (Flautul fermecat), Musetta (Boema). În stagiunea 2005/2006, a primit singurul premiu „Uli Maerkle” acordat vreodată, pentru cel mai promițător tânăr debutant la Wiener Staatsoper din acel an. În 2009 devine solistă la Bayerische Staatsoper unde a interpretat roluri precum: Susanna, Adina, Despina, Zerlina, Musetta, Gretel – rolul titular din L’enfant et les Sortileges (sub bagheta lui Martyn Brabbins), Creusa (Medea din Corinto de Mayr cu Ivor Bolton), Marzelline, Erste Dame, etc., iar în 2011, după doar două stagiuni la Opera de Stat Bavareză primește mult râvnitul Munchener Feststspielpreis – cântăreața anului 2011. A interpretat roluri precum Leonore in premiera mondială a operei Catarsi de Benedikt Brachtel în 2017- în cadrul festivalului de opera de la Munchen și premiera mondială a operei Requiem de Thierry Huillet în 2018, operă înregistrată pe disc cu Orchestre de Chambre de Toulouse în 2019. A avut colaborari importante cu Opera din Los Angeles (Lauretta din Gianni Schicchi, premieră în regia lui Woody Allen), Festivalul de la Glyndebourne, Concertgebouw Amsterdam, Maggio Musicale Fiorentino, Mostly Mozart Festival din New York, Konzerthaus Berlin, MUPA Budapesta, English National Opera (producția Castor et Pollux – care a obținut premiul pentru cea mai bună producție a anului la OLIVIER Awards), Edinburgh și Glasgow, Seattle Opera, Cincinnati Opera, Hong-Kong, Korea National Opera, Santa Fe Opera, Stadttheater Klagenfurt, Lille Opera, Florida Grand Opera, Gewandhaus Leipzig, Münchener Rundfunk, Atlanta Symphony și Jacksonville Symphony, recital de arii la Rudolfinum în Praga, Carnegie Hall din New York, Ateneul Român din București, Opera din Lille, Teatro Mayor din Bogota, etc. A colaborat cu dirijori sau regizori precum: Riccardo Muti, Seiji Ozawa, Philippe Jordan, Andris Nelsons, Ivan Fischer, Adam Fischer, Kent Nagano, James Conlon, Marco Armiliato, Renaud Doucet & Andre Barbe, Laurent Pelly, Vera Nemirova, Immo Karaman, Sebastian Weigle, Danielle Gatti, Daniel Oren, Robin Ticciati, James Gaffigan, Corrado Rovaris, Peter Schneider, Constantinos Carydis, Juraj Valcuha, Ivor Bolton, Tomas Hanus și alții. Din păcate, în tot acest răstimp, prezenţele ei pe scenele din România au fost sporadice: un spectacol la Operele din Bucureşti şi Timişoara, un recital de lieduri la Ateneul Român, un concert de arii la Filarmonica din Cluj şi un concert în seria Concertelor Cele 3 Dive la Sala Radio. Însă, pentru a remedia această absență, în 2017, Laura Tătulescu a fost invitata Luminiței Arvunescu într-o ediție specială a întâlnirilor muzicale Opera FANtastica (Muzeul Colecțiilor de Artă din București). Mai multe informații pe: www.lauratatulescu.com

ROXANA CONSTANTINESCU, mezzosoprană: Recunoscută de presa internațională drept „mezzosoprana de talie mondială, unde din bogatul său registru vocal grav – ce amintește de un vin porto vechi și până la acutele sale radiante, cântecul este fără cusur și actoria pe măsură, interpretarea fiind remarcabil realizată” (Star Tribune), este renumită pentru complexitatea măiestriei sale, abilitatea de a aborda diferite stiluri cu aceeași frumusețe, angajament și onestitate. Recent a încheiat cu mare succes un turneu european alături de Balthasar Neumann Chor and Ensemble și Thomas Hengelbrock. A susținut concerte la Konzerthaus Wien, Luxemburg Philharmonie, Laeiszhalle Hamburg, Essen Philharmonie și a debutat în Requiemul lui Verdi cu Masaaki Suzuki și Seattle Symphony (Auditorium di Milano). Ultimele ei spectacole au fost la: Opera de Montpellier (Hermina în Visul unei nopți de vară de Britten), Opera de Oviedo și Teatro Lirico di Cagliari (în rolul titular al operei Carmen de Bizet). Sezonul trecut a început cu Simfonia a IX-a de Beethoven la Festivalul Internațional George Enescu, urmat de o Gală alături de tenorul Roberto Alagna (Musikkens Hus Aalborg) și de un program de Mozart și Bach cu Helmuth Rilling (Tchaikovsky Concert Hall – Moscova). A interpretat roluri precum: Elijah cu Bach Collegium Japan la Leipzig, Emira din opera Siroe de  Hasse la Opéra de Lausanne; Messiah de Handel cu Tonkünstler-Orchester Vienna și Matthew Halls (Auditorium-ul din Grafenegg); Stabat Mater de Rossini cu James Gaffigan (Théâtre du Champs-Elysées); concert și înregistrare cu Missa Solemnis de Beethoven cu Bach Collegium Japan și Masaaki Suzuki (Tokyo Opera City Concert Hall_; apariții cu Internationale Bachakademie Stuttgart și Hans-Christoph Rademann la Walt Disney Hall Los Angeles, Princeton și Fort Lauderdale, la Moscova alături de dirijorul Helmuth Rilling și debut la: Konzerthaus Berlin cu St. John Passion de Bach, Festivalul Verbier în Falstaff de Verdi, Ópera de Oviedo (Cherubino în Nunta lui Figaro) și la National Center of Performing Arts din Beijing (Rosina în Bărbierul din Sevilia). A apărut în Siroe de Hasse (Tchaikovsky Concert Hall – Moscova, Concertgebouw Amsterdam, Centrul de Congrese din Cracovia) și a revenit la Teatro La Fenice ca Adalgisa în Norma și la Filarmonica din Los Angeles cu un program de Mozart și Arvo Pärt alături de Gustavo Dudamel. A debutat cu succes la Opera din Zurich și la Teatro la Fenice (Adalgisa în Norma); Israeli Opera (Fenena din Nabucco); Opéra Royal de Versailles (Emira într-o nouă producție a operei Siroe); Teatro dell’Opera di Roma în Manon Lescaut; Filarmonica din Los Angeles (o nouă producție de Così fan tutte). A interpretat roluri precum Rosina în Bărbierul din Sevilia (Wiener Staatsoper, Deutsche Oper Berlin și New National Theatre Tokyo); Despina în Così fan tutte și Zerlina în Don Giovanni (Opera din Los Angeles); Nicklausse în Les Contes d’Hoffmann (producție nouă a Theater an der Wien); Dorabella în Così fan tutte și Fatime în Oberon (Théâtre du Capitole Toulouse); Charlotte în Werther (Opera din Minnesota) și rolul principal în La Cenerentola (Opera din Minnesota și Opera Națională București). A fost solista ansamblului Operei de Stat din Viena (2007-2010), unde a debutat în roluri ca: Rosina, Cherubino, Zerlina, Nicklausse, Lola, Fjodor, Stéphano, etc. A colaborat cu dirijori precum: Seiji Ozawa, Pierre Boulez, Riccardo Muti, Fabio Luisi, James Conlon, Helmuth Rilling, Gustavo Dudamel, Kirill Petrenko, Graeme Jenkins, Sir Neville Marriner, Jeffrey Tate, Daniel Oren, Yannick Nézet-Séguin, Peter Schneider, Asher Fisch, Bertrand de Billy, Franz Welser-Möst, Manfred Honeck, Marco Armiliato, Riccardo Frizza, Daniele Callegari, Sascha Goetzel, cu orchestre ca: Chicago Symphony Orchestra, Vienna Philharmonic, Munich Philharmonic, Toronto Symphony Orchestra, Bavarian Radio Symphony Orchestra, Seattle Symphony Orchestra and Radio Symphony Orchestra Stuttgart, Balthasar Neuman Ensemble, etc. și a susținut recitaluri la Carnegie Hall, Wigmore Hall, Musikverein Vienna, Lockenhaus Festival, Abbaye de Lessay și Goethe’s House. În România aminti: concertul „Cele 3 dive” (Săla Radio), evoluția alături de Filarmonica „George Enescu” (dirijor Christian Badea – Ateneul Român) sau rolurile Rosina si Cenerentola la Opera Nationala Bucuresti. În 2016 a fost invitata Luminiței Arvunescu într-o ediție specială a întâlnirilor muzicale Opera FANtastica (Teatrul Național București). A înregistrat pentru BIS Records, PentaTone Music, Hänssler Classic, OEHMS Classics, SWR, CSO Resound, Artmode Records, Weltbild și Carus Verlag. Înregistrarea CD a operei Pulcinella de Stravinsky (dirijor Pierre Boulez) nominalizată la Premiile Grammy, iar înregistrarea operei Missa Solemnis nominalizata la International Classical Music Awards. Mai multe informații pe: www.roxanaconstantinescu.com

KRISTOFER LUNDIN, tenor: tenorul suedez Kristofer Lundin a studiat la Colegiul Universitar de Operă din Stockholm și a fost membru al Studioului Internațional de Operă din Zurich. Și-a făcut debutul la Festivalul de la Salzburg in 2017 în rolul lui Odoardo (Ariodante) sub bagheta dirijorului Gianluca Capuano. Angajamentele recente și viitoare includ debutul său la opera din Santiago de Chile in rolul Ismaele din opera Nabucco de Verdi, debutul său la Théâtre du Capitole de Toulouse in opera Parsifal de Richard Wagner, revenirea sa la festivalul din Salzburg în rolul Leibbojar (Boris Godunov) și al treilea evreu (Salome), și în același rol la Bayerische Staatsoper din München, colaborare cu Komische Oper in Berlin în opera Tote Stadt de Korngold, rolul The Officer (Cardillac) la Salzburger Landestheater și Theater Hagen, Odoardo la Opéra de Monte-Carlo, Liberto în L’incoronazione di Poppea la Opera din Zürich, rolul tenorului din oratoriul Marienvesper de Monteverdi în regia lui Calixto Bieito, la Teatrul Național din Mannheim. Dintre colaborările anterioare enumerăm:Florestan (Catarsi), premiera mondiala realizată la Bayerische Staatsoper din Munchen, Don Ottavio (Don Giovanni) la Malmö și Salzburg Landestheater, unde a interpretat și Aminta în Dafne a lui Caldara, Jaquino (Fidelio) și Tamino (Die Zauberflöte). Printre rolurile intepretate de Kristofer Lundin la opera din Zürich se numără: Chaplitsky (Regina Spadelor), Conte de Lerma (Don Carlo) și Oskar în Alexandre Bis a lui Martinu. De asemenea, a intepretat rolul Tamino la Teatrul Palatului Ulriksdal și Egeo în Giasone a lui Cavalli la Drottningholm Court Theatre.

Luminița BERARIU, pianistă: absolventă a Conservatorului Ciprian Porumbescu din București – unde a studiat pianul cu reputatele profesoare Ana Pitiș și Ioana Minei, Luminiţa Berariu şi-a început activitatea artistică de timpuriu – cu concerte, înregistrări audio și recitaluri solo și camerale – atât în țară cât și peste hotare, de aproape 3 decenii manifestându-se şi în calitate de maestru acompaniator, coach, pentru soliștii vocali ai Operei Naţionale din Bucureşti. Este o prezență constantă în stagiunile de concert. Iar din anul 2000, Luminița Berariu conduce în fiecare toamnă, serii de ateliere pentru cântăreți și pianiști în Marea Britanie, workshop-uri susținute de Art Council of Wales.

Mihaela TATU, trainer în tehnica și arta comunicării și Ambasador Help Autism 2020: și-a început activitatea media în radio și până la momentul ProTV București, a oscilat între radio și televiziune la Brașov. A obținut locul II pe țară pentru cea mai bună voce radiofonică feminină., în cadrul Festivalului „Zilele Morconi„. Mihaela Tatu și-a câștigat notorietatea în televiziune, unde a fost primul realizator TV care a reușit, în cadrul emisiunilor sale „De 3xFemeie”, să atragă atenția telespectatorilor și a celor care puteau schimba situația, asupra problemelor reale cu care se confruntă femeia în societatea românească. După aproximativ 11 ani de contabilitate și peste 22 de ani de mass media, a ajuns la concluzia că unul dintre pilonii ce susțin dezvoltarea noastră ca indivizi și unde chiar suntem deficitari, este Comunicarea. În prezent este trainer și coach ANC în Tehnica și Arta Comunicării specializat pe tehnica livrării mesajului în discurs. De aproape 7 ani formează public-speakeri, traineri, precum și persoane care sunt conștiente de faptul ca nu pot transmite cunoștințe și informații dacă nu stăpânesc oratoria, dicția și tehnicile de gestionare a emoțiilor. De asemenea, este trainer certificat Persolog dupa modelul DISC, voice cover la BTI, speaker și moderator permanent la Business Days de peste 6 ani. Timpul liber și-l împarte între acțiuni de voluntariat, în care se dăruiește copiilor cu deficiențe locomotorii, ADHD, sindrom down și autism și atelierele de comunicare pe care le susține în liceele din țară, în cadrul campaniei „Nu renunța la Cunoaștere„. Totodată a rămas o susținătoare a femeii și a tot ceea ce reprezintă activitatea acesteia în familie și în societatea românească. Și-a continuat studiile în psihologie, logopedie și logoterapie, iar de 7 ani s-a mutat la Oradea. Din când în când mai da viața cate unui personaj de desene animate precum Matilda din filmul de desen animat „Angry Birds”. Motto-urile ei sunt: Ești ceea ce alegi tu sa fii în fiecare moment și Nu exista vârstă pentru un nou început.

Despre Suflet în Culori:

Vă invităm ca împreună să transformăm miracolul muzicii în miracolul recuperării copiilor cu autism.”

Proiectul caritabil de muzică clasică, a luat ființă, în 2014, ca o îmbinare a dorinței Asociației pentru Muzică, Artă și Cultură de a oferi sprijin pentru persoanele aflate în dificultate și a obiectivului Asociației Help Autism – de a susține recuperarea copiilor diagnosticați cu autism. Este al șaptelea an în care Asociația Help Autism marchează Ziua Internațională a Conștientizării Autismului, 2 aprilie, prin intermediul acestui evenimentul cultural menit să atragă atenția asupra problematicii autismului în România și totodată să strângă fonduri pentru susținerea celor peste 500 de copii din asociație. Mai multe detalii atât despre proiectul inițiat de Asociația pentru Muzică, Artă și Cultură, cât și despre edițiilor precedente ale proiectului găsiți pe: http://musicarte.ro/suflet-in-culori/

Despre autism:

La nivel mondial, 1 din 59 de copii este diagnosticat cu Tulburare de Spectru Autist, iar rezultatele studiilor efectuate în țara noastră ne înscriu, din păcate, în aceeași incidență. În România, în fiecare an, 1000 de copii sunt diagnosticați cu autism (conform Institutului Național de Sănătate Mintală). Autismul este cea mai răspândită tulburare a copilăriei, nu se vindecă, dar prin diagnosticare precoce și intervenție specializată, aproape jumătate dintre copiii afectați pot ajunge să trăiască o viață independentă. Un copil cu autism petrece în medie între două și opt ore pe zi în camera de terapie, luni sau chiar ani la rând, iar costurile sunt între 2000 și 5000 de lei pe lună. La aproape 10 ani de la înființare, Asociația Help Autism este astăzi cea mai mare organizație dedicată copiilor cu tulburări pervazive de dezvoltare din România. Help Autism susține sute de copii diagnosticați cu TSA prin programe de terapie, în cadrul celor 5 centre și la domiciliu. De la terapie specifică la programe de integrare școlară, de la sprijin pentru părinți la campanii de conștientizare, lobby și advocacy, Help Autism caută să ofere constant un spectru de soluții pentru copiii și adolescenții cu autism și pentru familiile lor, să pregătească școala și societatea să-i accepte și să-i integreze. Mai multe detalii despre activitatea Asociației Help Autism găsiți pe www.helpautism.ro.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Un omagiu ascuns pentru un oraș și oamenii lui” (Mihai Brezeanu, liternet.ro), spectacolul URBAN GIF SHOW are programata următoarea reprezentație pe 12 martie, la Teatrelli. Producția inovatoare stă sub semnătura celebrului coregraf Florin Fieroiu – concept, regie și coregrafie – și propune o reinterpretare a intimității urbane și a trăirilor în interiorul unui mare oraș într-o combinație unică de poeme, muzică, proiecții video și dans.

Care este cuvântul care definește cel mai bine spectacolul URBAN GIF SHOW?

„Spontan”, „Urban”, „Instalație”, „Proximitate”, sunt doar câteva dintre cele alese de actorii și dansatorii care performează în spectacol, într-unul dintre interviurile neconvenționale Teatrelli. Cu o echipă ce îi reunește pe unii dintre cei mai avangardiști creatori ai momentului, URBAN GIF SHOW pornește de la o senzație, în locul unui text dramatic: repetitivitatea câtorva gesturi banale pe care le facem zi de zi în oraș capătă semnificații poetice, iar spațiul urban – noi dimensiuni în ochii publicului.

Echipa URBAN GIF SHOW propune o adevărată meditație asupra modului în care comunicăm sau – mai bine spus – nu mai comunicăm în mediul urban, spectacolul fiind și o combinație unică de poeme, muzică, proiecții video și dans care îi aduce în aceeași producție și pe aceeași scenă pe Florin Fieroiu (concept), Vlaicu Golcea (muzică și performance), Cristina Milea (scenografie), Elise Wilk (poeme urbane) și Ioana Ilaș-Bodale și Mircea Ilaș (video și grafică), alături de performerii Nicoleta Lefter, Alexandra Mihaela Dancs, Paul Cimpoieru, Denis Bolborea și Simona Dabija. Vlaicu Golcea performează live la fiecare reprezentație cu un set de instrumente analogice. Spectacolul integrează de asemenea o practică artistică nouă, inspirată din instrumentarul de lucru specific programelor de animație – secvențatorul, acesta devenind un instrument virtual de lucru ca un fel de auto-programare corporală.

„Întreg spectacolul se raportează la GIF (Graphics Interchange Format), o scurtă imagine animată, purtătoare de mesaj (o hieroglifă mişcată) ce sintetizează comunicarea în mediul digital, dar nu se rezumă la atât.” (Oana Stoica, Dilema veche)

„Puse împreună, adunate în acelaşi loc, vorbele, mişcările, muzicile şi imaginile formează un obiect frumos. Să-i spunem spectacol de teatru-dans-video-muzică, omagiu ascuns pentru un oraş şi oamenii lui.” (Mihai Brezeanu, Liternet)

URBAN GIF SHOW se se înscrie în linia spectacolelor inovatoare pe care Teatrelli își propune, începând de anul trecut, să le aducă pe scena de teatru din București.

Biletele pentru URBAN GIF SHOW sunt disponibile la casa de bilete Teatrelli (Piața Lahovari, Nr.7) și online pe www.bilete.ro, având prețul de 39,69 RON.

Despre Teatrelli

Teatrelli este un proiect al Primăriei Capitalei, prin creart, un spațiu cultural alternativ dedicat artelor performative, care oferă publicului producții proprii de teatru și dans, precum și concerte acustice, dezbateri și artist-talk-uri. 

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Sindicatul Studenților din Cibernetică (SiSC) reprezintă cea mai veche organizație studențească din cadrul Academiei de Studii Economice, un demers pornit exclusiv din dorința de a reprezenta studenții din Facultatea de Cibernetică, Statistică și Informatică Economică. În 1997, la un an după înființarea asociației, primul festival național de artă teatrală dedicat studenților prinde viață. Astăzi, după 22 de ani de trăiri intense, tinerii artiști recunosc cu stimă că, vreme de cinci zile, în timpul Festivalului „Serile Teatrului Studențesc”, arta este transformată într-o manifestare a emoțiilor.

START ÎNSCRIERI!

Alături de pasionați ai teatrului și ai frumosului anunțăm începutul înscrierilor trupelor de teatru în cadrul ediției XXII. Festivalul a crescut de la an la an, mândrindu-ne cu nu mai puțin de 3000 de spectatori, cu peste 30 de trupe înscrise, dar și cu însuflețirea visurilor prin promovarea talentelor. Scena STS oferă șansa trupelor de teatru de a dezvolta limbajul artei, de a fura spectatorul din scaun pentru a-l purta prin povestea lor, dar și de a câştiga sincer fiecare secundă de aplauze de la final. Așadar, în perioada 6 – 10 aprilie 2020, aveți șansa să trăiți emoțiile unuia dintre cele mai longevive festivaluri de teatru pentru studenți. Dacă vă doriți să fiți protagoniștii acestei povești, noi vă încurajăm să vă înscrieți pe site-ul sts.sisc.ro/inscriere în perioada 20 ianuarie – 9 martie 2020. Ca și în edițiile anterioare, există două categorii, cea de amatori și cea de profesioniști. Atât regulamentul integral, cât și orice alte informații pot fi găsite pe pagina de Facebook Serile Teatrului Studențesc, dar și pe site-ul sts.sisc.ro.

MESAJUL ECHIPEI SERILE TEATRULUI STUDENȚESC

V-am văzut venind și am zâmbit. Noi suntem Serile Teatrului Studențesc. Noi suntem cei care vă încărcăm în fiecare ediție cu emoție de la prima apariție pe scenă, până când se lasă cortina și se așterne din nou liniștea în sala goală. Pentru noi, teatrul a devenit modalitatea prin care eternitatea își dă mâna cu firescul. Noi existăm pentru spectator, pentru trupe, pentru voi, pentru că ne dorim să vă vedem entuziaști, râzând în hohote, surprinși, cutremurați sau chiar plângând dacă asta simțiți.

Serile Teatrului Studențesc reprezintă, de fapt, o întrunire. Oamenii vin și se bucură de același lucru de care ne bucurăm și noi pe scenă. De reciprocitate. E un vibe pur și simplu frumos.[…]” – Andrei Radu, actor.

Fiți voi cei care spun în replici ce nu poate cuvântul rosti în trăire pe scena Serile Teatrului Studențesc!

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Două weekenduri cu musicalul Peter Pan, o poveste despre copilărie!

„Peter Pan este una dintre cele mai frumoase poveşti despre copilărie, despre curajul şi libertatea pe care ţi le dau o inimă curată. Mi-am dorit să construiesc un spectacol despre bucuria şi speranţa pe care o introduc copiii în viaţa oamenilor mari. Pentru că ei ştiu să simtă şi să vadă mai limpede. Rămâne de văzut unde este ‘Ţara de Nicăieri’… şi cine este Peter Pan, cel care alege să rămână acolo” – Antoaneta Cojocaru, regizorul spectacolului. Musicalul se joacă pe Scena Mare a Operei Comice pentru Copii pe 25, 26 ianuarie și pe 1, 2 februarie.

Superproducție unică în România: „Madagascar – A Musical Adventure JR”

Dacă vrei să mergi pe Broadway să vezi un spectacol nu mai trebuie să ajungi la New York! Ești așteptat pe Calea Giulești, nr. 16, la Opera Comică pentru Copii, la o superproducție de succes: „Madagascar”. Inspirat de pelicula de animație cu același nume, spectacolul realizat de regizorul Emil Pantelimon și coregrafa Jaqueline Bratu are o caracteristică specială, unică la noi în țară: întreaga distribuție este formată 100% din copii. Zeci de mici artiști, cu vârste cuprinse între 4 și 12 ani joacă, dansează și cântă timp de o oră și jumătate, dând viață personajelor amuzante din poveste. Cinci reprezentații sunt programate pe 7, 8 și 9 februarie, în Sala Mare a Operei Comice pentru Copii.

În februarie de pregătim de Carnaval!

Pe 14 și 15 februarie, Opera Comică pentru Copii se costumează pentru Carnaval. Cele două seri sunt dedicate personajelor de carnaval, care își așteaptă publicul cu momente artistice și informații interesante, într-o serie de tururi ghidate prin culisele Operei Comice pentru Copii.

Magazinul OCC pregătește o serie de ateliere de măști pentru copiii care vor să își creeze singuri masca de carnaval. Pe lângă acestea, în următoarea perioadă, o mulțime de jocuri de logică, strategie sau îndemânare sunt deschise pentru public în foaier, înainte și după fiecare spectacol din Sala Mare.

Programul complet este disponibil pe site-ul instituției (www.operacomica.ro), iar biletele pentru toate spectacolele Operei Comice pentru Copii sunt disponibile în rețeaua bilete.ro.

Opera Comică pentru Copii este o instituție publică de cultură aflată în subordinea Primăriei Capitalei și a Consiliului General al Municipiului București, condusă din anul 2014 de către soprana Felicia Filip. Unică în lume prin segmentul de public căruia i se adresează, Opera Comică pentru Copii încearcă să-i apropie pe cei mici de artă şi cultură, atât prin spectacole de calitate, cât şi prin diverse proiecte conexe.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Miercuri, 11 decembrie, orele 19:30, la Catedrala „Sfântul Iosif” din capitală, va avea loc concertul „Violoncelul, harpa şi emoţiile” organizat de Ambasada Spaniei la Bucureşti, cu sprijinul Asociaţiei pentru Muzică, Artă şi Cultură şi al Muzeului Naţional George Enescu. Concertul va fi susţinut de muzicianul spaniol Pedro Bonet (violoncel) şi artista româncă Roxana Moişanu (harpă celtică).

Acest spectacol, organizat cu ocazia sărbătorilor de iarnă, îşi propune să evidenţieze modul armonios în care cele două instrumente fuzionează, punând în valoare capacitatea acestora de a sensibiliza şi de a transmite publicului emoţii, trăiri şi sentimente.

Intrarea va fi liberă, în limita locurilor disponibile.

Astfel, publicul va avea ocazia de a-l asculta pe muzicianul spaniol Pedro Bonet, interpretând Suita nº 3 pentru violoncel solo de Johann Sebastian Bach, marcată de armonii îndrăzneţe pentru vremurile respective şi polifonii ce creează senzaţia că se aud simultan mai multe instrumente. Va urma Suita pentru violoncel solo a compozitorului spaniol Gaspar Cassadó, o piesă emoţionantă dar şi veselă totodată, cu o pronunţată componentă ritmică, urmată de Variaţiunile Sacher pentru violoncel solo ale cunoscutului compozitor polonez Witold Lutoslawski.

Prin intermediul lucrărilor pentru harpă selectate pentru această ocazie, Roxana Moişanu propune o călătorie imaginară de-a lungul a peste şapte veacuri de muzică, ce îi va purta pe ascultători prin sonorităţi maiestuoase provenind din întreaga Europă: Spania, Germania, Italia, Franţa şi România. Recitalul debutează cu lucrări din Spania secolului al XIII-lea: Cantigas de Santa María, o colecţie de cântece închinate Fecioarei Maria. “Cantigas” erau cântate de coruri, cântăreţi solo cu castaniete sau tamburine, precum şi în variante instrumentale pentru dansuri.

Bransle de la Torche face parte din volumul de dansuri instrumentale franceze intitulat “Terpsichore”. Compozitorul şi organistul german Michael Praetorius a denumit acest volum după muza greacă a dansului imaginată, de obicei, stând jos, tinând o liră şi acompaniind ansamblurile de dansatori cu muzica ei.

Il Bianco fiore este un dans renascentist compus de Cesare Negri. Dansul face parte din colecţia Le gratie d´amore publicată în anul 1602. Lucrarea Ribambelle #5 / Carol of the Bells, scrisă de Megan Metheney, este de fapt o juxtapunere muzicală între piesa Ribambelle #5 compusă de Bernard Andrès şi colindul Carol of the bells compus de ucraineanul Mikola Leontovici.

Recitalul de harpă celtică se încheie cu Dansuri şi hore din Transilvania de Ioan Căianu, într-un aranjament pentru harpă celtică de Roxana Moişanu.

Programul serii se va încheia cu o lucrare adaptată pentru violoncel şi harpă celtică, Siciliana, atribuită în mod eronat compozitoarei și pianistei de origine austrică Maria Theresia von Paradis. Conform ultimelor descoperiri, lucrarea a fost compusă de violonistul american de origine poloneză Samuel Dushkin.

PEDRO BONET – violoncel

Începe studiul violoncelului încă de la o vârstă fragedă, sub îndrumarea prof. María Lopes da Cunha şi îşi continuă pregătirea muzicală în cadrul Centrului “Federico Moreno Torroba” din Madrid.

În 2018 câştigă editia a VII-a a Concursului de Coarde din oraşul Vigo, specializarea violoncel, şi Premiul I (categoria superioară) la Concursul “Melómano”. În 2017 a fost selectat să participe la Competiţia Internaţională “Witold Lutoslawski” de la Varşovia şi la ediţia nr. 89 a Concursului de Coarde “Juventudes Musicales”.

Colaborează cu ansamblul de muzică barocă “La Folía” şi face parte din trio-ul “Euphoria” şi din Octetul de violoncele “KG”. A susţinut concerte alături de Orchestra Simfonică din Madrid şi a interpretat în direct, în calitate de invitat, în cadrul mai multor emisiuni transmise la postul public de radio din Spania (Radio Nacional de España).

ROXANA MOIŞANU – harpă celtică

Este absolventă a Liceului de Muzică “George Enescu”, clasa prof. Ioana Brustur, şi a Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, clasa c.d.a. dr. Ion Ivan Roncea și Elena Ganțolea (muzică de cameră).

În 1997 a fost distinsă cu “Premiul de Excelenţă al Uniunii Interpreţilor, Coregrafilor şi Experţilor Muzicali”. În anul 2002 a debutat ca solistă cu Orchestra Filarmonicii din Ploieşti, sub bagheta dirijorului Ilarion Ionescu Galaţi. În același an a contribuit la înregistrarea coloanei sonore a filmului “Youth without Youth”, realizat de Francis Ford Coppola. Începând cu anul 2010, Roxana Moişanu susţine recitaluri şi la harpă celtică profesională.

A înființat Asociația Harpiștilor din România (AHR) în 2016, devenind totodată co-organizator pentru Festivalul de Harpă București, împreună cu Universitatea Națională de Muzică București.

În 2018 devine corespondent oficial al României și Republicii Moldova, pentru revista oficială a Congresului Mondial de Harpă.

În prezent, Roxana este artist instrumentist și șefă a partidei de harpă în cadrul Orchestrei Operei Naționale din București, unde lucrează de aproape 20 de ani.

Organizatori: Ambasada Spaniei la Bucureşti

Cu sprijinul: Asociaţia pentru Muzică, Artă şi Cultură şi Muzeul Naţional George Enescu

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Două weekenduri cu Motanul Încălțat pe Scena Mare de la Opera Comică pentru Copii

Luna noiembrie readuce pe scena Operei Comice pentru Copii un personaj foarte îndrăgit de cei mici – ,, Motanul Încălțat„, un spectacol de operă în regia maestrului Cristian Mihăilescu, pe muzica lui Cornel Trăilescu. Aflăm împreună povestea fabuloasă a Motanului Cotoşman, un băiat sărac îndrăgostit de fata Împăratului, care simte nefericirea stăpânului său şi hotărăşte să-i îndeplinească dorințele. Motanul încălţat este o poveste despre eroi neînfricaţi, despre vise îndeplinite, despre societate, despre curaj şi frumuseţea spiritului uman. Biletele sunt disponibile pe bilete.ro

Baletul ,,Spărgătorul de Nuci” de Ceaikovski

În luna decembrie, povestea care i-a încântat ani la rând pe copii revine pe scena Sălii Mari a Operei Comice pentru Copii. Baletul ,,Spărgătorul de Nuci” de Ceaikovski, jucat de-a lungul timpului pe marile scene ale lumii, este cadoul perfect pentru luna sărbătorilor de Crăciun. Ce poate fi mai frumos decât un spectacol minunat, în regia lui Cătălin Caracaş, care să ne ducă în lumea basmelor şi a copilăriei? Biletele pot fi achiziționate din rețeaua bilete.ro

Magazinul OCC construieşte o bibliotecă socială la Opera Comică pentru Copii

Opera Comică pentru Copii s-a alăturat campaniei ,,Dăruieşte o lume de basm” , care îşi propune să creeze cât mai multe biblioteci în zonele defavorizate. Te aşteptăm până la sfârşitul stagiunii la Magazinul OCC să donezi o carte (sau mai multe) pentru a putea veni în sprijinul copiilor şi a adulților mai puțin norocoşi!

Crăciunul Feliciei”, un spectacol-eveniment pentru iubitorii sărbătorilor de iarnă

Opera Comică pentru Copii pregăteşte un nou eveniment extraordinar cu ocazia sărbătorilor de iarnă. Pe 19, 20 şi 21 decembrie, de la ora 19:00, soprana Felicia Filip și invitații săi aduc magia Crăciunului în sala de spectacol. Biletele sunt disponibile în rețeaua bilete.ro

Opera Comică pentru Copii este o instituție publică de cultură aflată în subordinea Primăriei Capitalei și a Consiliului General al Municipiului București, condusă din anul 2014 de către soprana Felicia Filip. Unică în lume prin segmentul de public căruia i se adresează, Opera Comică pentru Copii încearcă să-i apropie pe cei mici de artă şi cultură, atât prin spectacole de calitate, cât şi prin diverse proiecte conexe.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

După succesul reprezentației sold-out din luna octombrie, „My Fair Lady”, celebra poveste muzicală care a făcut înconjurul lumii și a cucerit milioane de spectatori, revine la Sala Palatului de Crăciun. Producția românească a musicalului „My Fair Lady”, pusă în scenă cu succes de regizorul Răzvan Ioan Dincă, va avea loc pe 27 decembrie, începând cu ora 19:00 și îi va aduce în prim plan pe unii dintre cei mai apreciați artiști ai momentului.

Horia Brenciu, Irina Baianț, Adrian Nour, Ecaterina Ladin, Ionuț Burlan, Anca Țurcașiu, Florin Budnaru, Irina Bucescu sau Ovidiu Ușvat alături de alți peste70 de artiști, cântăreți, actori și dansatori vor transforma Sala Palatului într-un univers magic. Povestea de dragoste a stângacei florărese Eliza Doolittle jucată de soprana Irina Baianț şi a ilustrului profesor Henry Higgins ce îl are ca protagonist pe Horia Brenciu, cel care îşi propune să o transforme într-o veritabilă doamnă, îi va captiva pe toți cei prezenți atât cu interpretări vocale remarcabile cât și cu jocul actoricesc, umorul și şarmul britanic specific anilor 1900.

În acompaniamentul orchestrei live, condusă de dirijorul Daniel Jinga, completată de cor și de momente coregrafice spectaculoase, spectatorii vor fi purtați dincolo de limitele unui spectacol convențional, într-o lume captivantă, seducătoare dar reală, în care teatrul, muzica și dansul se îmbină într-o armonie perfectă. Complex, inedit, creat pentru suflet şi minte deopotrivă, spectacolul „My Fair Lady” este considerat de criticii din întreaga lume „musicalul perfect”.

Horia Brenciu: „My Fair Lady este cel mai iubit musical din toate timpurile, iar această formidabilă punere în scenă este pe gustul spectatorilor de orice vârstă. Dacă vreți actorie, dans, umor, relații de dragoste și prietenie, dacă vă doriți să petreceți o seară specială în care toate aceste sentimente frumoase să fie puse cap la cap, este momentul să veniți de Crăciun, la „My Fair Lady”.”

Irina Baianț: My Fair Lady este mai mult decât un musical. Este o experiență fascinantă trăită atât de actor cât și de spectator. Musical-ul te poartă într-o complexitate de stări și sentimente, de la singurătate, curiozitate sau revoltă, la iubire, gingăşie şi delicateţe înduioşătoare.Toate aceste simțăminte sunt construite pe acordurile perfecte ale unui muzici care pur și simplu îți întregesc starea și ființa.

Biletele pentru reprezentația musicalului „My Fair Lady” ce va avea loc pe 27 decembrie, la Sala Palatului pot fi achiziționate din rețeaua Iabilet.ro, precum și de la magazinele Flanco, Diverta, Cărturești, stația de metrou Unirii 1, magazinul Muzica, IQ BOX, Uman, Libmag, Casa de Balet, de la terminalele Selfpay, sau de la Sala Palatului, la prețuri variabile în funcție de categoria de loc.

Persoanele care doresc să participe la acest spectacol alături de cei dragi pot profita de pachetele „Friends and family”, pentru care se aplică un preț special. La peste 8 bilete cumpărate, clientul va beneficia de o reducere de 20%, iar la mai mult de 4 bilete cumpărate se va aplica o reducere de 15%.

DISTRIBUȚIE:

Horia Brenciu – Henry Higgins
Irina Baianț -Eliza Doolittle
Adrian Nour
-Colonel Pickering 
Ecaterina Ladin
-Mrs. Pearce 
Ionuț Burlan
-Alfred Doolittle 
Anca Țurcașiu – Mrs. Higgins

Florin Budnaru – Freddy Eynsford Hill 

Irina Bucescu -Ms. Eynsford Hill 

Ovidiu Ușvat -Zoltan Karpaty 

Regizor | Răzvan Ioan Dincă
Dirijor | Daniel Jinga
Scenograf | Maruti Evans
Coregraf | Violeta Dincă
Designer costume | Oana Botez
Designer lumini | Daniel Klinger
Traducerea și adaptarea | Ernest Fazekas

Musicalul „My Fair Lady” este bazat pe textul piesei de teatru „Pygmalion”, scris de George Bernard Shaw, având ca personaj principal o figură din mitologia greacă, Pygmalion, care s-a îndrăgostit de o sculptură creată de el, iar aceasta a prins viață. Shaw a scris piesa în 1912, iar premiera a avut loc la Hofburg Theatre din Viena, pe 16 octombrie 1913.

Considerat astăzi unul dintre cele mai longevive și de succes musicaluri din toate timpurile, My Fair Lady a avut premiera mondială pe Broadway, în 15 martie 1956 și pe West End (Londra) doi ani mai târziu, devenind o legendă în lumea spectacolelor muzicale.

Spectacolul are în portofoliu 7 Premii Tony (6 dintre ele pentru versiunea originală), printre care „Cel mai bun musical” și „Cea mai bună regie”, un Theatre World Award, 5 Premii Olivier (pentru reluarea londoneză din 2001) și peste 2700 de reprezentații în total pentru producția originală – un record absolut pentru acele vremuri.

În prezent, celebrul musical este inclus în repertoriul teatrelor din întreaga lume, inclusiv în Statele Unite ale Americii unde, în anul 2018, aproape toate reprezentațiile de pe Broadway s-au jucat cu casa închisă, poziționându-se de mai multe ori ca lider al vânzărilor.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Travling: Tradiții Creative este o încercare de video-documentare a modalităților prin care patrimoniul cultural și natural contribuie la dezvoltarea comunităților, din punct de vedere economic, turistic, social, cultural și identitar.

Rețeaua România Tradițiilor Creative continuă punerea în context a regândirii tradițiilor cu proiectul „Travling: Tradiții Creative”, care investighează puterea recuperării, actualizării și valorificării tradițiilor, dar și calitatea acestora de a reprezenta resurse creative pentru activități economice sustenabile, profitabile și generatoare de locuri de muncă.

Protagoniștii materialelor video sunt: Fundația Pro Patrimonio, Kraftmade, Asociația Ivan Patzaichin – Mila 23 și Școala de la Piscu – membri ai comunității România Tradițiilor Creative, o rețea care a luat naștere în 2017 din necesitatea de a aduce la un loc arta, meşteşugurile şi industriile creative, alături de antreprenori, reprezentanţi ai patrimoniului cultural, instituții și organizații care se îngrijesc de păstrarea tradiției și reinventarea ei pentru a o face relevantă în zilele noastre.

Primul film din această serie poate fi vizionat aici: https://www.youtube.com/watch?v=sfYphlGgPcM, și pornește de la colecția de obiecte de design Honest Goods, inspirată de Vila Golescu, un demers de anduranță, în care salvarea și reactivarea patrimoniului cultural merg mână în mână cu educația și construirea punților de legătură între comunități. Proiectul este inițiat de Fundația Pro Patrimonio, o asociație născută din îngrijorarea față de starea actuală a patrimoniului cultural și natural românesc.

Conceptul „Travling”, specific industriei cinematografice, se referă la acel cadru de film în care camera de filmat se mișcă în sincron cu subiectul filmării. Protagoniștii care, prin activitatea lor, contribuie la promovarea conceptului de „tradiții creative” se află într-o permanentă evoluție și prezentarea acestei evoluții poate duce la demontarea și explicarea acestei idei generoase.

Exemplele de bună practică prezentate în filme pot deveni modele inspiraționale pentru alte proiecte care își propun să valorifice creativ diferite elementele de cultură tradițională. Rolul educativ al mini-documentarelor este dublat de nevoia de a defini conceptul de tradiții creative, un domeniu încă insuficient explorat, care poate contribui la definirea și consolidarea brand-ului de țară al României.

Întreaga serie de filme este disponibilă pe canalul de YouTube: https://www.youtube.com/traditiicreative/ și în pagina de Facebook a rețelei: https://www.facebook.com/TraditiiCreative/

Proiectul Travling: Tradiții Creative este inițiat de DC Communication și co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN). Parteneri media: Citatepedia, CINEPUB, BucurestiFM, Igloo media, Modernism Punct Ro, Revista Zeppelin.

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

Bucura-te ca esti in Bucuresti!