Posts Tagged ‘Violoncel’

Biletele pentru Concursul Internațional George Enescu 2018 (1-23 septembrie, București) se pun în vânzare astăzi, 24 mai, începând cu ora 14.00, în magazinele din rețeaua Eventim (Germanos, Orange, Carrefour, Librăriile Humanitas și Cărturești și benzinăriile OMV), precum și online, pe site-ul www.eventim.ro, la acest link. Începând cu această ediție, ca element de noutate, biletele se vor putea achiziționa și direct de pe site-ul Concursului și Festivalului, www.festivalenescu.ro, accesând secțiunea BILETE. Prețurile variază între 55 și 40 de lei pentru un bilet individual, și 400 și 300 lei pentru un abonament.

Cea de-a XVI-a ediție a Concursului Internațional George Enescuaduce la București între 1 și 23 septembrie, 270 de tineri muzicieni din 39 de țări, 22 dintre aceștia fiind din România și din Republica Moldova – o participare cu valoare de record istoric, la 60 de ani de la prima ediție a Concursului.

Tinerii muzicieni înscriși la Concursul Enescu 2018 vor evolua la Universitatea de Muzică a Universității din București – Etapa I, eliminatorie – și, apoi, vor urca pe scena Ateneului Român susținând recitaluri (Etapa II, Etapa III) și concerte cu orchestră (Finalele cu Orchestră) pentru a câștiga trofeul la una dintre cele trei secțiuni ale concursului – Vioară, Violoncel și Pian. Pentru secțiunea Compoziție, câștigătorul va fi anunțat în seara de închidere, pe 23 septembrie.

Recitaluri extraordinare și concerte unice fac parte din programul acestei ediții a Concursului Enescu.

19-sept_Finala-vioara_5_fotoCatalinaFilipres

Programul complet al Concursului Enescu 2018 este disponibil pe site-ul www.festivalenescu.ro, la acest link.

Concursul Enescu 2018 se va deschide pe 1 septembrie, la ora 19.00 cu un Concert de Gală la Ateneul Român care aduce publicului Triplul concert pentru vioară, violoncel, pian și orchestră de Paul Constantinescu, una dintre primele lucrări românești dedicate unui grup de soliști și orchestră. De asemenea, publicul va putea asculta în primă audiție lucrarea de compoziție câștigătoare la ediția precedentă a Concursului, „Concerto for Orchestra”, a tânărului compozitor Tian Tian, din China. Sub bagheta dirijorului Gabriel Bebeșelea și alături de Orchestra Filarmonicii George Enescu, soliștii concertului vor fi Ștefan Tarara (vioară), Eun-Sun Hong (violoncel) și Josu de Solaun (pian), câștigătorii Concursului Enescu 2014. Triplul concert pentru vioară, violoncel, pian și orchestră de Paul Constantinescu urmează să fie înregistrat ulterior de cei trei soliști și lansat internațional pe CD, la prestigioasa casă de discuri Naxos.

În programul Concursului Enescu 2018 vor urma Etapa I – eliminatorie, Etapa a II-a și Etapa a III-a, Semifinală, pentru cele trei secțiuni de concurs, unde publicul va putea urmări pas cu pas evoluțiile tinerilor muzicieni și, în egală măsură, deciziile juriului.

Finalele cu Orchestră vor aduce câte trei concerte cu orchestră pentru fiecare finală, în care cei mai buni tineri muzicieni din competiție vor evolua în fața juriului și a susținătorilor pentru a fi desemnați câștigători ai ediției. Finalele cu Orchestră vor avea loc cu participarea Filarmonicii „George Enescu”, astfel: Finala de Violoncel, 11 septembrie, dirijată de Paul Watkins, Finala de Vioară, 17 septembrie, dirijată de Christoph Poppen și Finala de Pian, programată pentru 23 septembrie, dirijată de Vassily Sinaisky.

Reputați muzicieni internaționali, membri ai juriului Concursului Enescu 2018, vor susține, de asemenea, o serie de recitaluri extraordinare în cadrul Concursului Enescu 2018.

Vor urca pe scena Ateneului Român violoncelistul britanic Raphael Wallfish și pianistul John York (5 septembrie), violonistul italian Salvatore Accardo și pianista Laura Manzini (14 septembrie), precum și pianistul suedez Peter Jablonski (22 septembrie). Acestora li se vor alătura laureați ai Concursului Enescu 2016: violoncelistul american Zlatomir Fung (8 septembrie), violonistul kazah Erzhan Kulibaev (16 septembrie) și pianistul de origine japoneză Takuma Ishii (20 septembrie).

Printre lucrările din programul recitalurilor extraordinare se regăsesc cele ale unor compozitori precum Mozart, Schubert, Sain-Saens, Liszt, Stenhammar, Grieg și Debussy, dar și lucrări de Sir James MacMillan și Alexander Zemlinsky. În program vor fi și două lucrări de George Enescu: Sonata pentru Pian Nr.1 în fa minor Op. 24 și Sonata Nr. 2 pentru Vioară și Pian în fa minor Op. 6. De asemenea, pentru a duce mai departe muzica marelui compozitor român George Enescu, la Concursul Enescu 2018 tinerii muzicieni vor interpreta în etapele de concurs mai multe lucrări de George Enescu.

Juriul de specialitate al Concursului Enescu 2018 este format din importante personalități muzicale ale momentului, printre aceștia numărându-se și foști laureați ai Concursului Enescu de-a lungul timpului: violoniștii de origine română Remus Azoiței și Silvia Marcovici, precum și pianistul francez Pascal Rogé.

Începând cu ediția 2014, Concursul Internațional George Enescu este organizat ca eveniment de sine-stătător, cu participarea publicului. Având o remarcabilă reputație internațională, Concursul Enescu este membru al World Federation of International Music Competition și al Alink – Argerich Foundation – Piano Competition Worldwide. Valoarea totală a premiilor ediției 2018 este de 115.000 de euro, iar la acestea se adaugă cursuri de măiestrie oferite de membri ai juriului, precum și premii speciale.

INFORMAȚII COMPLETE DESPRE ABONAMENTE ȘI BILETE

  1. ABONAMENTE

Categoria I – 400 RON

Categoria II – 300 RON

Abonamentul include accesul la toate recitalurile susținute în cadrul Etapei a III-a (Semifinală), precum și a Galelor cu Orchestră – Violoncel, Vioară, Gala de închidere | Pian –, precum și la Gala de deschidere și la cele 6 recitaluri extraordinare din program.

  1. BILETE INDIVIDUALE

Gala de deschidere

Categoria I – 55 RON

Categoria II – 45 RON

Recitaluri extraordinare

Categoria I – 55 RON

Categoria II – 45 RON

Finala cu Orchestră Violoncel | Vioară

Categoria I – 55 RON

Categoria II – 45 RON

Gala de închidere – Finala cu Orchestră Pian

Categoria I – 55 RON

Categoria II – 45 RON

Semifinale Violoncel| Vioară

Categoria I – 50 RON

Categoria II – 40 RON

Semifinală Pian

Categoria I – 55 RON

Categoria II – 45 RON

Etapa I a Concursului Internațional George Enescu 2018 se desfășoară la Universitatea Națională de Muzică București, iar accesul publicului este gratuit.

Etapa a II-a a Concursului Internațional George Enescu 2018 se desfășoară la Ateneul Român, iar accesul publicului este gratuit.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE 

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Reclame

Festivalul EUROPAfest Summer Edition, desfasurat la Sinaia in perioada 14-26 iulie 2016, continua cu inca o saptamana de evenimente. Agenda include concerte in spatii diverse pentru a raspunde cerintelor unui public variat.

In fiecare an doua concerte sunt organizate la Hotelul Mara din Sinaia, care este si locul de desfasurare al Summer Music Academy Sinaia. Amplasat intr-un peisaj idilic, inconjurat de paduri si oferind peisaje incredibile, locatia asigura conditii ideale pentru studiu, performanta, fiind un spatiu propice intalnirii intre artisti din intreaga lume. Pentru tinerii muzicieni sositi din 16 tari si profesorii acestora Hotelul Mara devine resedinta de vara pe durata festivalului.

1_EUROPAfest_Summer_Edition2016

Dorinta organizatorilor este de a invita publicul “acasa” la artisti, de a organiza evenimente mai putin formale, astfel incat sala de evenimente rece si distanta se transforma sub magia muzicii intr-o sufragerie calda si primitoare, in care artistii isi incanta prietenii din Sinaia pe note de vioara, violoncel, flaut si pian.

Agenda concertelor de la Hotelul Mara:

22 iulie | 19:00 | Concert “Summer Magic Dream”

23 iulie | 19:00 | Concert “Before Sunset”

Intrarea la concerte se face pe baza de invitatii, dar fiind un spatiu generos se ofera si intrare libera in limita locurilor disponibile.

Pe 21 iulie e programat concertul din parcul central din Sinaia, pe 25 iulie e concertul de la Biserica Catolica, iar pe 24 iulie are loc un nou concert la Castelul Peles – Gala EUROPAfest Summer Edition, care va reuni cele mai apreciate tinere prezente din festival.

EUROPAfest Summer Edition 2016_A4

Festivalul international EUROPAfest Summer Edition, organizat de jmEvents, Jeunesses & Dinu Lipatti in parteneriat cu Primaria Sinaia, Hotel Mara si Muzeul Peles invita publicul sa lase departe agitatia oraselor si sa intre in atmosfera speciala creata la Sinaia. A devenit deja o traditie ca luna iulie sa aduca in orasul de la poalele Bucegilor o serie de concerte de muzica clasica cu artisti prestigiosi ai scenelor internationale, dar si tineri aflati pe val, exponenti ai noii generatii de muzicieni. De mai bine de 20 de ani, sub tutela jmEvents, publicul consumator de muzica buna este invitat sa se bucure de evenimente de calitate. Luigi Gageos, directorul EUROPAfest ne-a declarat “Vara dorim sa evadam din orasele mari, sa ne bucuram de natura, de vacanta si de cateva clipe de magie. Am gasit la Sinaia cadrul perfect, locurile de basm prind viata pe acorduri muzicale, invitand publicul larg la seri de rasfat”. Festivalul International EUROPAfest se desfasoara sub Inaltul Patronaj al Casei Regale din 2005.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Summer Music Academy Sinaia, organizat de jmEvents, este un program international, constand intr-o serie de master-classes la cele mai inalte standarde pentru vioara, viola, violoncel, flaut si muzica de camera cu artisti de elita si profesori de la academii europene de prestigiu. A 5-a editie, desfasurata la Sinaia, are loc in perioada 14 – 26 iulie.

SMAS_Castelul Peles_1

In 2016, organizatorii pot spune cu mandrie ca Royal Academy of Music din Londra se muta la Sinaia, fiecare disciplina avand la catedra un profesor al acestei prestigioase scoli. Astfel, lista maestrilor include nume sonore ale scolilor de muzica europene din Marea Britanie, dar si din Elvetia, Franta sau Italia:

  • Remus Azoitei, violonist celebru si Profesor la Royal Academy of Music din Londra

  • Paul Edmund-Davies, Visiting Guest Professor – Royal Academy of Music Londra si Royal Northern College of Music din Manchester, fost prim-flautist al London Symphony Orchestra

  • violoncelista Josephine Knight, detinatoare a Alfredo Piatti Chair si Profesor la Royal Academy of Music Londra

  • Charles Sewart, Director al Catedrei de Corzi la Purcell School, Londra, membru al faimosului Chilingirian Quartet

  • Cristina Bellu / Elvetia, presedinte ESTA Franta, profesor de violoncel la Scuola Universitaria di Musica din Lugano si Haute Ecole de Musique din Lausanne

  • Andrea Oliva / Italia, prim-flautist al Orchestrei Nationale Santa Cecilia din Roma, profesor la Conservatorio della Svizzera Italiana, Lugano.

Fiecare participant beneficiaza de ateliere individuale de muzica, dar si de sesiuni de coaching, mentorat si consultanta in cariera. Notorietatea programului a crescut de la o editie la alta, astfel incat pana in prezent peste 420 de muzicieni din Australia, Africa de Sud, Belgia, Brazilia, Canada, China, Cipru, Coreea de Sud, Costa Rica, Elvetia, Franta, Germania, Irlanda, Italia, Japonia, Macedonia, Marea Britanie, Noua Zeelanda, Olanda, Polonia, Rusia, Singapore, Slovenia, Spania, Taiwan-China, SUA si Romania au beneficiat de cursurile academiei de vara, avand rezultate notabile.

SMAS_Castelul Peles_2

Academia de la Sinaia se desfasoara in cadrul EUROPAfest Summer Edition 2016, eveniment sub Inaltul Patronaj al Casei Regale. Mai multe detalii se gasesc pe site-ul www.jmevents.ro si pe pagina de Facebook a programului. Summer Music Academy Sinaia este un proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.

Luigi Gageos, directorul Summer Music Academy Sinaia, declara „Prin aceasta academie ne dorim sa oferim tinerilor muzicieni profesionisti, aflati la orice nivel de pregatire muzicala, sansa de a lucra cu unii dintre cei mai apreciati artisti si profesori ai timpurilor noastre intr-un cadru international, care incurajeaza dialogul si schimburile interculturale. Scopul nostru este performanta si obtinerea de catre fiecare participant a unor rezultate vizibile, masurabile, care sa-l sustina in parcursul profesional.”

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Pasionati de Jazz? In acest an Bucharest International JAZZ Competition 2016 transforma orasul in Capitala Jazz-ului mondial !!! Competitia se va desfasura intre 14 – 20 mai, la Sala Teatrelli, din Piata Lahovari nr 7, incepand cu orele 19:00! In cele ce urmeaza va prezentam Agenda competitiei si cateva detalii despre participantii la eveniment. Pentru bilete va invitam sa accesati urmatoarea legatura !!!

Bucura-te ca esti in Bucuresti! 

Ps : Do not forget that „Jazz is the only music in which the same note can be played night after night but differently each time.”  Ornette Coleman  🙂 

Experimenteaza Cultura!

afis_Bucharest International Jazz Competition

Sambata, 14 mai 

Fluxus Trio| Venezuela : Maria Yanez – pian, clape / Daniel Hurtado – chitara bass, saxofon / Gutierrez Cesar Anthony – tobe

Miguel Angel Lous Jazz Group | Olanda, Columbia, SUA, Belgia: Miguel Lopez – saxofon, flaut, Jana Debusk – voce, Leonard Steigerwald – pian, Lukas Dahle – tobe, Yannick Heselle – bass

Cosmopolitan Sextet | Germania, Ucraina, Italia: Rick- Henry Ginkel – chitara, Stanislav Zhukovskyy – oboi, corn englez, duduk, Juan Sebastian Arauz – pian, Gabriele Basilico – contrabas, e-bass, Fabian Künzer – tobe, Anton Zhukovskyy – percutie, sintetizator

Fluxus Trio este o trupa din Caracas, Venezuela, creata la initiativa pianistei de muzica clasica María Victoria Yánez, ale carei compozitii asteptau ocazia sa integreze stilurile sale muzicale preferate intr-un format trio. Astfel, il gaseste pe Fu Ortiz Maximiliano Alejandro, baterist si precutionist clasic, dar care schimba cu usurinta genurile, si pe basistul Daniel Hurtado, un muzician multi-instrumentist, cu experienta care merge de la muzica academica pana la rock progresiv. Astfel, Fluxus trio este un grup de muzica experimentala, cuprinzand multe elemente de jazz, rock progresiv si muzica contemporana.

Miguel Angel Lous este absolvent al prestigiosului program de jazz al Univ. Berklee din Boston. Muzicianul are o experienta vasta, in urma participarii la numeroase festivaluri in calitate de lider de trupa, compozitor si producator. In urma castigarii unei burse in Olanda, urmeaza un program intensiv de schimburi culturale si evolutii scenice cu artisti prestigiosi de jazz din Europa, recunoscuti pentru talentul lor. Proiectul sau de World Music si Jazz Fusion incorporeaza bogatia Caraibelor si ritmuri latino cu muzica originala, indeamnand oamenii sa danseze.

Muzica celor de la Cosmopolitan Sextet este un amestec de jazz, muzica clasica, pop si folk. Toti membrii compun si in piesele lor se simte originea culturala – Ucraina, Ecuador, Italia, Germania. Faptul ca fiecare muzician are experienta in diferite proiecte face ca trupa sa lucreze intr-o maniera exigenta si profesionala. Rick si-a intalnit colegii in urma cu trei ani. Dupa cum declara, “Totul a mers foarte bine intre noi din primul moment, pentru ca gandim, muzical vorbind, in acelasi fel – si avem acelasi obiectiv, si anume acela de a canta pentru multi oameni in toata lumea si de a impartasi muzica noastra cu ei”. In vara lui 2015 trupa a realizat primul sau CD in studiourile Saarländischer Rundfunk, lansat de catre casa de productie elvetiana “Unit Records”. Trupa a cantat impreuna cu Paul Mc Candless si Giovanni Mirabassi in cadrul a doua festivaluri de jazz, ceea ce s-a dovedit a fi un mare succes.

Duminica, 15 mai

In One Stroke | Hong Kong – China, UK: Patrick Lui – pian, Tsui Chin Hung – chitara, Wong Tak Chung – bass, Almond Yeung – tobe

Uta Habbig Band | Germania, Olanda, Grecia: Uta Habbig – voce, Jeroen Truyen – tobe, Mateusz Malcharek – contrabas, Sven Heinze – pian, Michail Michailidis – chitara

Pippi Dimonte 5tet | Italia: Giuseppe Dimonte – contrabas, Simone Salvini – trompeta, Marco Vecchio – saxofon, Alessandro De Lorenzi – chitara, Nicola Benetti – tobe

In cazul unei expresii, cand ceva se intampla dintr-o data, se spune ca se intampla ‘dintr-o singura lovitura’ – „in one stroke”. Trupa se concentreaza pe compozitii originale. Numele descrie aspiratia artistilor in interpretarea muzicii: modelarea unei piese de la inceput pana la sfarsit combinand diferite parti fara sa se observe imbinarea, ca si cum ar fi fost facuta ‘dintr-o lovitura’, mentinand in acelasi timp spontaneitatea in improvizatie, creand fiecare moment intr-o singura miscare. Trupa a sustinut concerte in cadrul mai multor evenimente majore, precum ‘Connecting Spaces Hong Kong Zurich’, ‘Open Music Series’, ‘In The Mood For Jazz’, canta in mod regulat in cluburile de jazz din toata tara, iar recent si-a lansat primul album.

Uta Habbig Band. Uta este solist si compozitor de jazz, pianist si violonist din Koln, Germania. Albumul sau de debut “Windward” este o colectie de zece piese si aranjamente originale. Cantareata aspiranta a jonglat cu mai multe genuri muzicale diferite in cariera sa. Muzica rezultata ofera o combinatie seducatoare de ratiune si simtire care sfideaza orice clasificare, continand elemente de jazz, pop si folk, fara a se limita la regulile unui gen particular. Trupa sa ii completeaza vocea, asigurand un sunet convingator.

Cvintetul Pippi Dimonte s-a format in 2014 cand un saxofonist si un trompetist s-au alaturat trioului de funk-fusion „Overcroded Duo”, creat in 2010. Noua formatie este capabila sa exploreze sunete noi care vin din diferitele backgrounduri muzicale ale membrilor, de la muzica clasica la funk si de la swing la latino. In 2015 trupa a fost laureata a catorva festivaluri: Tuscia In Jazz Jimmy Woode European Jazz Award, Fara Jazz Music Festival si National Festival Of Italina Conservatory. In 2016 cvintetul si-a lansat primul album, numai cu piese originale, intitulat „Hieronymus”, sub casa de productie Fono Fabrique.

Luni, 16 mai

Mina Choi Trio | USA, Coreea de Sud: Mina Choi – pian, Stephen Dizon – tobe, Michael Selfridge – bass

Michal Puchowski Vibe Quartet | Polonia: Michal Puchowski – vibrafon, Wojciech Piokowski – saxofon, Pawel Urowski – contrabas, chitara bass, Maksymilian Olszewski – tobe

Ausfahrt | Germania: Christina Zurhausen – chitara, Henning Vetter – saxofon, Svenja Doeinck – contrabas, Ramon Keck – tobe

Trioul Mina Choi s-a format in 2014, membrii sai fiind absolventi la California State University – Fullerton. Influentata de artisti ca Fred Hersch, George Cables, Robert Glasper, Radiohead, Muse, si Snarky Puppy, trupa vrea sa creeze o muzica progresiva si contemporana prin compozitiile si aranjamentele sale, castigatoare de premii. Crearea de sunete si culori noi necesita explorarea creativitatii si expresiei. Trioul Mina Choi va invita sa ii insotiti in calatoria lor.

MP Vibe Quartet este o trupa de muzicieni cu multe premii la activ atat in Polonia, cat si in strainatate. Fiecare isi pastreaza individualitatea si incearca sa construiasca ceva special cu muzica sa. In 2015 trupa a inregistrat primul album de jazz in studioul Radio Gdansk, dupa care a sustinut un turneu de prezentare. Muzica este compusa de Michal Puchowski in mare parte, dar repertoriul lor contine si piese standard de jazz intr-o noua viziune. Trupa experimenteaza de asemenea si muzica electronica. In concerte, MPVQ incearca sa creeze o legatura cu publicul, transmitand o energie pozitiva de fiecare data.

Cvartetul „Ausfahrt“ a fost format in Koln in 2014 de catre chitarista si compozitoarea Christina Zurhausen. Muzica trupei urmeaza tendintele Avangarde si Grunge. Astfel, compozitiile lor sunt un amestec de stil groovy, liber si folcloric, reusind sa exprime intr-un stil propriu stari de melancolie sau fervoare. Pentru ei “a canta” este o calatorie, o continua miscare pentru ca insasi drumul este recompensa.

JMeventsLogo-1

Marti, 17 mai

Stefano Latteri Band | Italia, Romania: Stefano Latteri – voce, Stefan Lovin – pian

Anatoli Tsampa and friends | Grecia, UK: Anatoli Tsampa – voce, Charles Flint – pian, Robert Barnby – chitara

The Great Connection | Polonia, Danemarca: Maciej Kadziela – alto saxofon, Marek Konarski – tenor saxofon, Artur Tuznik – pian, Michal Nienadowski – contrabas, Adam Zagorski – tobe

Part Time | Turcia: Oguz Alp Kaya – percutie, Kerem Can Dundar – chitara electrica, Yigit Aray – pian, Sinan Cetingoz – chitara bass, Ege Akyildiz – chitara, Mehmet Peker – tobe

In dubla calitate de muzician si solist, Stefano Latteri este un reprezentant de seama al noii generatii de jazz din Roma. De-a lungul anilor a experimentat mai multe stiluri – gospel, jazz si soul, iar in prezent este liderul unui grup vocal de jazz si de asemenea canta intr- un duo de jazz ( double bass si voce ) . Stefano are o vasta experienta, dobandita prin participarea la mai multe ateliere de lucru sustinute de artisti precum Jay Clayton, Bob Stoloff si altii. Pianist de jazz, interpret de muzica clasica si compozitor, Stefan Lovin s-a impus ca un artist de valoare incepand cu 2005 prin participarea la numeroase festivaluri, printre care EUROPAfest, Festivalul de Muzica Contemporana, Festivalul de Jazz Sibiu. Stilul sau combina intr-un mod original elemente ale muzicii clasice (Bach, Chopin) si jazz cu lirismul proaspat al stilului flamenco (Vicente Amigo). In prezent este invitat pentru numeroase recitaluri solo, iar in ultimii ani a evoluat în diverse duete, pian – percutie si jazz modern, cu proiecte de dans contemporan .

Descrisa ca „o tanara Astrud Gilberto „, cantareata, compozitoarea si actrita de origine greaca stabilita in Marea Britanie, Anatoli Tsampa canta despre dragoste, luna si stele cu farmec si carisma, in patru limbi diferite . Trio-ul ei din Londra – pian , chitara, voce, aduce un omagiu performantelor sensibile si puternice ale marilor voci feminine ale jazz-uluii intr-o conversație inedita, cu instrumentisti geniali, iar magia incepe.

The Great Connection este o trupa de polonezi care locuiesc in afara Poloniei, decizie luata de fiecare pentru a gasi inspiratie si a intelege diferitele viziuni despre muzica, intalnind alte culturi. Totusi nu au uitat niciodata cine sunt si de unde vin. De aceea incearca sa combine experienta muzicala castigata in timpul calatoriilor lor cu sufletele slave. Un mare impact l-a avut abordarea scandinava a artei de toate tipurile, putand fi cel mai usor descrisa prin cuvintele libertate si spatiu. Daca se combina acest lucru cu personalitatile lor explozive, rezultatul obtinut este un amestec de spatiu si energie pe care incearca sa il exploreze cu ajutorul instrumentelor lor.

Cea mai tanara trupa din concurs vine de la American Collegiate Institute din Izmir, Turcia. In urma cu doi ani, profesorul de muzica Alkan Günlü a adus impreuna 6 tineri talentati si a creat Part Time. Au inceput sa cante in concerte, sa participe la concursuri internationale, iar premiile si succesul nu s-au lasat asteptate, fiind laureati in: Competitia Internationala de la Sanremo, din Italia, Concursul National de Muzica pentru Licee in Turcia s.a. In acelasi an, Radiodifuziunea Nationala Turca i-a invitat pentru o performanta live. Sunt acum in al treilea an si continua sa se bucure de succes in randul publicului si al specialistilor.

Miercuri, 18 mai

Jazz & Chocolate Duo | Italia: Giulio Gentile – pian, Emanuela di Benedetto – voce

Triism | SUA: Levi Saelua – saxofon, Alexander Reiff – bass, James Frink – tobe

Mihaly Bazsinka Quartett | Ungaria: Benedek Karpati – tobe, Mihaly Bazsinka – saxofon, Szabolcs Varvolgyi – chitara, Abel Denes – contrabas

Jazz & Chocolate Duo s-a format in 2012 in urma intalnirii a doi tineri iubitori de jazz, pianistul Giulio Gentile si cantareata Emanuela di Benedetto, intr-un mic orasel vechi. Muzica lor este influentata de jazz, fusion si mainstream. Recent, au participat la Festivalul de Jazz “Muntagnin – Piano Piano per Sulmona (AQ)” si au avut numeroase concerte in timpul anului., iar in prezent lucreaza la un proiect cu piese originale.

Triism este un trio de saxofonisti din California de Nord, care interpreteaza aranjamente creative ce au la baza piese de jazz standard, cantece folk bulgare, muzica pop si compozitii originale. La piesele trupei participa toti artistii si de multe ori acestea pleaca de la o idee nascuta intr-o conversatie despre politica, cultura pop, stiinta sau comedie.

Trupa Bazsinka Mihály Quartett urmeaza linia lui John Coltrane, Thelonius Monk si Cannonball Adderley. Acestia reprezinta o adevarata inspiratie pentru ei, dar pe de alta parte le place si linia moderna a lui Dave Holland, Steve Coleman si Kurt Rosenwinkel. Repertoriul lor este construit si bazat in mare parte pe aceste materiale muzicale, la care adauga propriile compozitii. Au avut deja concerte importante, intre care la Palatul Artelor si la Clubul de Jazz din Budapesta. In martie vor inregistra primul album in studio.

Joi, 19 mai

Alex G Band | Romania: Alexandru Constantin – voce, Vasile (Puiu) Pascu – pian

Georgian Six | Georgia: Ketevan Kartvelishvili – soprana, Sopio Chikaizde – alto, Tornike Merabishvili – tenor I, Aleksandre Jorjadze – tenor II, Solomon Gogilashvili – bariton, Vano Dvalishvili – bass

Edmond Bilal Band | Franta: Paul Robert – saxofon, Curtis Efoua – tobe, Mathias Monseigne – chitara bass, Philippe Gueguen – clape

Alexandru Constantin si Puiu Pascu se cunosc de mai mult timp, colaborand de-a lungul anilor in diferite formule artistice si evoluand pe numeroase scene din Romania. Bucurandu-se de succes au decis sa continue aceasta colaborare ca duo si sa interpreteze atat piese standard de jazz, cat si propriile compozitii. Solistul Alex G, desi este mai tanar, prezinta o sensibilitate pentru jazz-ul vocal fiind inspirat de solisti precum Frank Sinatra, Kurt Elling, Anthony Strong, Gregory Porter, Mike Murphy.

Obiectivul principal al Georgian Six este sa cante muzica nationala si sa o prezinte in afara granitelor tarii. Repertoriul grupului consta in muzica folclorica georgiana si jazz. Trupa a participat in mai multe proiecte, printre care musicalul „Melodies of Vera District”, proiectul „Shin” sau festivalul a cappella „Vokal Total 2014”. De asemenea, au fost invitati in numeroase emisiuni televizate si se bucura de apreciere si succes, fiind un grup inedit – 6 voci.

Trupa Edmond Bilal Band a luat nastere in 2010, in Bordeaux . A evoluat în mai multe festivaluri de jazz din Franta, Germania, Spania si Marea Britanie. Compozitiile grupului se afla la intersectia dintre electro si jazz. Trupa a inregistrat recent un album – video in direct din Dover ( Marea Britanie ) numit ” Dover Sessions „.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!