Posts Tagged ‘Bilete’

Fundaţia MUZZA şi Institutul Cultural Român, organizează Duminică, 1 aprilie 2018, ora 18.30, la Hard Rock Cafe, Gala Premiilor de Jazz – Premiile MUZZA pe 2017. Ajunsă la ediţia a XVI-a, Gala este cel mai important eveniment anual pentru acest gen muzical, o adevarată sărbătoare pentru această breaslă ce îşi propune, ca de fiecare dată, să evidenţieze şi să premieze cele mai reuşite performanţe din acest domeniu în anul precedent.

Gala din acest an îi are ca invitaţi, printre alţii, pe experimentaţii muzicieni TEODORA ENACHE şi MARIUS MIHALACHE, pe senzaţionala formaţie de ethno jazz ALEX CALANCEA BAND (R.Moldova), pe tinerii muzicieni laureaţi ai unor recente concursuri: Bianca Olteanu, Cristi Copaciu, Lorin Mihalache, Bianca Oneţ şi Sandu Bantaş, pe versatele soliste Sorina Enea şi Aminda (cu Rareş Totu’s Midnight Sun) şi pe veteranii bluesmani reuniţi anul trecut într-un adevărat SUPERGRUP: HOT LEEKS (Iulian Vrabete, Vali Vatuiu, Paul Negoiţă şi George Baicea), care nu mai au nevoie de nici o altă prezentare pentru a stârni interesul publicului.

20180401-gala premiilor jazz

Juriul, alcătuit din muzicieni şi jurnalişti de prestigiu, l-au desemnat PENTRU PREMIU DE EXCELENŢĂ pe apreciatul compozitor, aranjor şi dirijor clujean Ştefan Vannai, argumentele fiind cei 75 de viaţă, cei 35 de ani de activitate şi succesele cu Big Band-ul GAIO.
Toate formaţiile premiate, vor susţine micro-recitaluri pentru deliciul publicului iubitor de jazz si blues.

Gala este organizata cu sprijinul unor instituţii, sponsori, parteneri media, muzicieni şi simpli prieteni, toţi având aceeasi pasiune – jazz-ul.

Evenimentul este realizat şi prezentat de muzicologul Alexandru Şipa.

Biletele au urmatoarele preţuri:

  • VIP: 70 de lei, cu loc la masa in fata scenei (doar 80 de locuri),
  • Acces General: 50 de lei, cu loc la masa in sala.

Rezervari de locuri se pot face la tel. 021-2066261.
Detalii pe www.fundatiamuzza.ro

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE 

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

De Ziua Mondială a Teatrului, ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București prezintă ”Schneider și Schuster” de Joshua Sobol, în regia lui Lucian Pavel, un spectacol încântător despre arta actorului, înțesat cu momente pline de umor.

Actorii Mihai Călin și Richard Bovnoczki vor putea fi admirați de publicul bucureștean, jonglând între dramă și umor în rolurile personajelor Schneider și Schuster, marți, 27 martie, de la ora 20:00, la Sala Mare, ARCUB (str. Lipscani nr.84-90).

Schneider si Schuster_ foto1

Ziua Mondială a Teatrului a fost creată de Institutul Internaţional de Teatru în cadrul Congresului Mondial din 1961, la Viena, şi a fost sărbătorită prima dată în 1962, la 27 martie, ziua în care se deschidea stagiunea Teatrului Naţiunilor din Paris. De atunci, în fiecare an, la aceeași dată, comunitatea teatrală internațională, artiști și public deopotrivă, precum şi centrele naționale din cele 100 de țări membre ale Institutului Internațional de Teatru, celebrează Ziua Mondială a Teatrului, ca un moment de afirmare a forței de comunicare a artei scenice, ca mod de expresie a umanității, dincolo de toate frontierele geografice sau culturale, lingvistice, religioase sau politice.

Schneider și Schuster”, prezintă povestea a doi actori evrei ce decid să înființeze, la Lodz, în Polonia, un teatru care își dorește să atingă, prin intermediul spectacolelor, toate problemele de natură socială, umană și artistică ale timpului lor, neștiind că acest plan îi va conduce ușor către capcana lagărelor de concentrare. Cei doi evrei își trăiesc o bună parte din viață închiși, urmând ca apoi să fie deportați în Siberia iar după Perestroika-Glasnost, se trezesc în sălbatica lume capitalistă de astăzi.

Piesa de teatru, scrisă în anul 1993 de Joshua Sobol și pusă în scenă cu succes în teatre din Elveția, Germania sau Suedia, este regizată și ilustrată muzical de actorul Lucian Pavel, cunoscut pentru rolurile din „Și veni barbatul la femeie” si din recenta productie a Teatrului de Comedie – „Nina”.

Textul lui Joshua Sobol, în traducerea Adei Maria Ichim, exploatează intens talentul, experiența și disponibiliatea artistică a doi actori, aflați într-un punct înalt al maturității artistice și al forței creative, care își utilizează toate mijloacele artistice de care dispun: Mihai Călin și Richard Bovnoczki. Costumele și decorurile sunt realizate de scenograful Mihai Păcurar, iar mișcarea scenică poartă semnătura coregrafei Silvia Călin.

Poster Schneider si Schuster

Mihai Călin şi Richard Bovnoczki se privesc în ochi, dansează, cântă, plâng, ţipă, râd, într-o captivantă tragicomedie, poate una dintre cele mai reuşite dintre cele pe care le-am văzut montate până acum. Un spectacol inteligent, original şi foarte alert despre viaţa ca un carusel, despre iubire şi prietenie, despre dezamăgire, despre arta actorului, despre teatru, despre Holocaust şi efectele sale, creat fără prea mari efecte regizorale, în beneficiul interpretării celor doi talentaţi şi expresivi artişti”. (ileanaandrei.ro)

O călătorie în timp despre prietenie, despre confruntarea cu crizele majore ale istoriei și ale vârstei personajelor, toată înțesată cu un umor nebun. E despre umor. Și mai ales despre hazul cu care te privești în fiecare zi, chiar dacă festele pe care ți le joacă viața, istoria, pot fi fatale. Dacă îți lipsește acel umor sau îl rătăcești, ești pierdut.”, mărturisește regizorul Lucian Pavel.

Schneider și Schuster

Autor: JOSHUA SOBOL
Traducător: ADA MARIA ICHIM
Actori: MIHAI CĂLIN, RICHARD BOVNOCZKI
Regie, ilustrație muzicală: LUCIAN PAVEL
Scenografie:  MIHAI PĂCURAR
Coregrafia: SILVIA CĂLIN

Durata spectacolului: 75 minute

Biletele pot fi achiziţionate online de pe http://arcub.ro/bilete-online/ și http://bilet.ro/ sau de la casa de bilete de la sediul ARCUB, Strada Lipscani, nr. 84-90.

Prețuri: 35 lei (Categoria I). Elevii, studenţii și pensionarii care se prezintă la Casa de Bilete ARCUB cu legitimaţiile pot achiziţiona bilete la preţul de 25 lei (Categoria II).

ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului Bucureşti cultivă identitatea culturală a Capitalei din 1996. Proiectele inițiate și desfășurate de ARCUB în anii de activitate au contribuit la diversificarea vieții culturale a orașului, precum și la înscrierea acestuia în rândul marilor capitale ale lumii.

ARCUB este organizatorul Festivalului internațional al luminii – Spotlight, Festivalului Internaţional de Teatru de Stradă – B-FIT in the Street!, al singurului festival internaţional de jazz din Capitală, Bucharest Jazz Festival și al Zilelor Bucureștiului.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE 

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Luna martie aduce primele flori de primăvară, soare, voie bună, agitație, planuri mărețe şi cȃte şi mai cȃte. La Bounty Fair #32, ediția de Ziua Femeii, vei găsi un tȃrg care reuneşte aproximativ 60 de artişti romȃni și creații lucrate manual, cu design propriu.

Această ediție îi este ȋnchinată și dedicată mamei, surorii, fiicei, bunicii, colegei şi prietenei dragi!

Bounty_32_Ziua Femeii_cover photo

Scopul evenimentului constă în promovarea creativității şi talentului romȃnesc, informarea oamenilor cu privire la calitatea şi unicitatea produselor lucrate manual, susținerea producției și producătorilor autohtoni, dar şi crearea unui mediu de dezvoltare creativă atât pentru cei mici, cât și pentru cei mai mari.

În esență, Bounty Fair este un eveniment dedicat ȋntregii familii, indiferent de vȃrstă.

Ce vei găsi la Bounty Fair #32, ediția de Ziua Femeii?

  • un eveniment potrivit pentru redefinirea stilului vestimentar, de venit cu prietenele, de probat și achiziționat noile piese care nu trebuie să-ți lipsească din garderoba de primăvară;

  • cadouri pentru femeile din viața ta sau un rasfăț pentru tine, toate lucrate manual de aproximativ 60 dintre cei mai talentați creatori și artizani români, cu pasiune și drag pentru artă și creație;

  • 15 ateliere haioase și educative cu tematici variate, adaptabile pentru vârstele micuților, în cadrul cărora se vor distra şi îşi vor dezvolta abilitățile creative;

  • tombolă cu premii pe loc;

  • zonă de restaurant;

  • atmosferă destinsă, oameni comunicativi, creativitate și mai ales, primăvara.

A3_Bounty_fair_afis_martie_2018

Ai copii ȋn familie? Dacă da, trebuie sa îi aduci la ateliere: se vor distra, vor crea şi ȋşi vor dezvolta noi abilități.

Data: 3 – 4 martie 2018

Program: 10:00- 19:00

Locaţie: Casa Universitarilor, Bucureşti, str. Dionisie Lupu 46 (aproape de Grădina Icoanei, la intersecţia străzii Arthur Verona cu Dionisie Lupu)

Accesul se face pe bază de bilet, ȋn valoare de 8 lei/persoană/zi, iar copiii pȃnă ȋn 14 ani au intrarea gratuită.

Biletul permite accesul în tot spațiul evenimentului și se achită numerar, la intrare.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Marţi, 6 martie 2018, ora 19:00, Filarmonica George Enescu şi Asociaţia pentru Muzică, Artă şi Cultură vă invită la Ateneul Român, pentru un concert de muzică barocă susţinut de Musica Ricercataprima orchestră de muzică barocă (acordată la diapazon 415 Hz) înfiinţată de un dirijor român. Dirijor, Gabriel Bebeşelea.

Concertul, intitulat LA LUMIÈRE COMIQUE, se înscrie în seria manifestărilor de celebrare a 150 de ani de la fondarea Filarmonicii George Enescu şi are loc în cadrul întâlnirilor muzicale Opera FANtastica, iniţiate şi moderate de Luminiţa Arvunescu.

BILETELE SE PUN ÎN VÂNZARE LA CASA DE BILETE A ATENEULUI ROMÂN

(STR. CONSTANTIN ESARCU NR. 2), MARŢI-VINERI, 12:00-19:00, TEL: 021 315 68 75 )

Musica Ricercata este proiectul pe care cel mai valoros dirijor al tinerei generaţii, Gabriel Bebeşelea (30 de ani), îl lansează în România. O orchestră permanentă, în care se reunesc: 19 instrumentişti români – rezidenţi în străinătate – şi 5 instrumentişti străini, specializaţi pe interpretarea muzicii baroce şi posesori de instrumente originare din perioada preclasică.

AFIS la lumiere comique turcoaz final

Solistă este soprana Rodica Vică, artistă stabilită la Viena, care a beneficiat până acum de colaborări cu prestigioase ansambluri de instrumente vechi şi dirijori, precum Academia Bizantina şi dirijorul Ottavio Dantone.

Prilejul de a asculta o orchestră barocă este unul rar pentru melomanii români – mai ales pentru bucureşteni! – iar programul ales de Gabriel Bebeşelea este, la rându-i, o premieră. După cercetarea în arhive a manuscriselor şi transcrierea lor, tânărul muzician român aduce pe podiumul de concert al Ateneului Român muzica de la curtea Regelui Ludovic al XIV-lea, reconstituită după modelul spectacolelor realizate de Jean-Baptiste Lully şi Marc-Antoine Charpentier pe textele lui Moliere, într-un program care cuprinde şi selecţiuni din întânirea dintre Jean-Philippe Rameau şi Voltaire. De asemenea, „punerea în scenă” a concertului este una inedită: cele două părţi ale acestuia fiind prefaţate de o dezbatere moderată de Luminiţa Arvunescu, prodigioasă creatoare a programelor radiofonice dedicate operei.

Evenimentul pe care vi-l prezentăm reprezintă un demers unic, în care muzicienii români reconstituie cu prospeţime şi acribie artistică o epocă, cea a secolului al XVII-lea şi începutul secolului al XVIII-lea, perioadă în care muzica, teatrul, baletul şi opera au cunoscut o strălucire care în ultimii ani au renăscut practic pe scenele teatrelor lirice ale lumii. Un demers, totodată, de sincronizare culturală cu actualitatea muzicală en vogue.

Mai multe informaţii pe: www.fge.org.ro; www.facebook.com/asociatia.muzicaartacultura

https://www.facebook.com/groups/501988159977362/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

 

Renumitul violonist și compozitor EDVIN MARTON, apreciat pentru stilul său unic de a fuziona muzica clasică cu pop-rock-ul zilelor noastre, va concerta la Sala Palatului din București, pe 20 aprilie, începând cu ora 19:30.

Spectacolul pe care Edvin Marton îl va prezenta publicului de la București, intitulat „Stradivarius Concert Show”, va cuprinde interpretările electrizante ale unora dintre cele mai aplaudate compoziții muzicale, precum Tosca Fantasy, Godfather sau Love In Venice. Acestea sunt doar câteva dintre melodiile pe care le va interpreta la o vioară Stradivarius, evaluată la 7 milioane de dolari, realizată de celebrul lutier Antonio Stradivari, în anul 1699.

Alături de Edvin Marton, pe scena Sălii Palatului va urca Orchestra Metropolitană București, sub bagheta dirijorului Daniel Jinga. Deschiderea acestuia față de proiecte muzicale inedite i-a adus pe parcursul carierei colaborări de succes cu artiși români de renume precum, PHOENIX, IRIS, Smiley, Marius Moga, Vlad Miriță și nu numai.

Edvin Marton promite un concert memorabil alături de invitații săi și vă invită să vă îndrăgostiți de „Stradivarius Concert Show, o călătorie muzicală, pe ritmuri clasice, dar și rock.

Poster_EdvinMarton_Stradivarius

Câștigător al unui premiu Emmy pentru cea mai bună compoziție originală, Edvin Marton a cucerit audiența internațională după colaborarea sa excepțională cu patinatorul rus Evgeni Plushenko și după câștigarea concursului Eurovision în anul 2008, alături de Dima Bilan.

Edvin Marton spune în majoritatea interviurilor că destinul lui este acela de a face oamenii fericiți prin muzica pe care o cântă. A început să cânte la vârsta de 5 ani, pe când își dorea să impresioneze o fată la grădiniță, iar de atunci și până la primele concerte alături de orchestre simfonice nu a mai durat mult.

A studiat la școli de renume, precum: Tchaikovsky Music School din Moscova, Music Academy din Budapesta, Music Academy din Viena și Juilliard School of Music în New York. Deși iubitor al muzicii clasice, Edvin Marton a simțit că trebuie să adapteze compozițiile și chiar să creeze unele noi pentru a le cânta oamenilor din zilele noastre. Astfel, au rezultat numeroase proiecte de succes, construite pe baza unei fuziuni muzicale între clasic și contemporan, cucerind astfel, marile scene ale lumii.

Biletele au fost puse în vânzare la casa de bilete a Sălii Palatului și online pe www.eventim.ro, www.bilet.ro, www.startickets.ro, www.blt.ro, www.mystage.ro, www.bilete.ro, www.entertix.ro și www.ticketnet.ro. Pentru rezervări sau detalii suplimentare spectatorii pot apela la Infotel – 0749.093.093.

Prețurile biletelor variază în funcție de categoria de loc, după cum urmează: VIP – 270 lei, Cat.1 – 220 lei, Cat. 2 – 150 lei, Cat. 3 – 100 lei și Cat. 4 – 65 lei. Până pe 15 februarie, spectatorii vor beneficia de o reducere de 20% din prețul biletului cumpărat!

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Pe 8 decembrie 2017 au început repetițiile pentru spectacolul Gala de Jérôme Bel, care va putea fi văzut la Teatrul Odeon, pe 13 și 14 decembrie, de la ora 19:00. Asistenții pentru adaptarea bucureșteană a acestei creații, Chiara Gallerani și Cédric Andrieux, vor lucra cu 20 de dansatori selectați exclusiv din România : Ștefan Bățroș, Andreea Cazacu, Maggie Chițoran, Catinca Dăiciulescu, Denis Dinulescu, Andrea Gavriliu, Alexandra Gold, Ginel Guiu, Maria Hoisescu, Toto Horvat, Nicoleta Lefter, Mohammad Abedin Nejadi, Zakieh Abedin Nejadi, Silvia-Ioana Niculae, Adrian Păun, Ioana Perescu, Anca Pop, Giulia Maria Stoian, Eliza Trefaș, Cosmin Vasile.

Actori, balerini și dansatori profesioniști vor evolua pe scenă alāturi de amatori ai dansului și oameni pe care publicul nu are ocazia de a-i vedea în acest context – copii, adolescenți, persoane în vârstă, cu handicap, etc. 

jerome_bel_13_HD_Photographer José Frade, Teatro Maria Matos, Lisboa (Portugal, April 2016)

Spectacolul prezintă și deconstruiește modelele și canoanele acceptate ale baletului și ale dansului contemporan, uneori cu timidități, greșeli și stângăcii. Prin acestea sunt dezvăluite singularitățile fiecăruia dintre membrii grupului, contrastând cu formarea academică care tinde să creeze omogenitate și o uniformizare a comportamentelor. Astfel, în această formulă colectivă, dansul își recapătă dimensiunea sa politică și socială și capacitatea de a uni comunitățile efemere.

„Gala aduce în prim-plan așteptările publicului și estompează granițele dintre eșec și succes în cadrul unui performance, sugerând că teatrul este comunitate, atât pe scenă, cât și dincolo de ea. Este un tur de forță, încântător de spectaculos și cu adevărat radical. ” (Roslyn Sulcas, New York Times)

„În 2007 îl vedeam pentru prima oară pe Jérôme Bel – unul dintre cei mai anarhici coregrafi contemporani – la Centrul Național al Dansului din București. Coregraful francez a fost invitat atunci cu două spectacole – Jérôme Bel, realizat în 1995, şi The Last Performance (a lecture), 2004 – care marcau fundamental întâlnirea cu un limbaj artistic spălat de surplusul de artificialitate, profund reflexiv în raport cu semnificațiile politice ale corpului, angajant și intens inspirant în relație cu analiza a ceea ce face un spectacol să devină spectacol. […] În 2017, Centrul Național al Dansului invită la București spectacolul Gala, care marchează, împreună cu Disabled Theatre, o transformare esențială în devenirea coregrafului Jérôme Bel, pe care o putem asocia transformărilor operate de Centru în ultimul timp”, spune Mihaela Michailov în eseul său intitulat Dansul e al tuturor.

Gala de de Jérôme Bel este una dintre creațiile care au schimbat percepția publicului asupra dansului contemporan și chiar asupra corpului însuși. Spectacolul este prezentat de Centrul Naţional al Dansului Bucureşti și Institutul Francez, pe 13 și 14 decembrie, la Teatrul Odeon, în cadrul programului FranceDanse Orient-Express România 2017, cu sprijinul Teatroskop. Reprezentația din 13 decembrie va fi prefațată de decernarea Premiilor CNDB 2017.

image001

Biletele s-au pus în vânzare la casa Teatrului Odeon (Calea Victoriei 40-42) și pe kompostor.ro Prețul biletelor este 45 și 25 de lei.

Evenimentul este organizat de Institutul Francez din România și Centrul Național al Dansului București în cadrul FranceDanse Orient-Express 2017, proiect regional coordonat Teatroskop. Teatroskop este un program de cooperare între Franța și țările din Europa de SE în domeniul artele spectacolului, inițiat de Institutul Francez de la Paris, Ministerul Culturii și Ministerul Europei și al Afacerilor externe din Franța.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE 

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Mastering the Music Business, prima conferință organizată în România pe teme de industrie muzicală, dedicată în special artiștilor independenți, dar și celorlalți profesioniști ai industriei muzicale – manageri, agenți de booking, agenți de PR, tour manageri, avocați, promoteri, reprezentanți ai label-urilor majore și independente – a ajuns la cea de-a treia ediție. Evenimentul va avea loc în perioada 20-22 martie 2018 și se va desfășura în Sala Aula din incinta Ministerului Culturii (București, Bd. Unirii, nr. 22).

Ediția din 2018 va continua să aducă participanților numeroase oportunități de relaționare cu profesioniștii din industria muzicală și din industriile adiacente, care vor veni cu prezentări de idei și tehnologii noi, dar și cu povești de succes, în primele două zile ale conferinței. Nu vor fi ocolite nici aspectele practice ce vor constitui teme ale workshop-urilor desfășurate în a treia zi de conferință, care le este dedicată în exclusivitate.

Din subiectele ediției de anul viitor nu vor lipsi temele legate de distribuția online și streaming, dezbateri pe tema managementului artistic, întâlniri cu reprezentanți ai principalelor societăți de gestiune colectivă, povești de succes ale artiștilor din toate generațiile.

Discursul de deschidere a conferinței va fi susținut de Tudor Chirilă, solistul trupei Vama, producător, compozitor și actor.

Tudor_Chirila

„Am aflat cu bucurie că Mastering The Music Business, care este o conferință despre muzică și despre diverse capitole ale industriei muzicale, se ține din nou anul viitor și e important să știți că e bine să fiți acolo, dacă sunteți artiști sau dacă sunteți viitori artiști. Cred că a venit momentul în care artistul trebuie să fie conștient că activează într-o lume care se schimbă de la o lună la alta și trebuie să știe ce contract semnează, cum să se promoveze, când să semneze cu o casă de discuri, când să devină independent și așa mai departe. Toate acestea vor fi dezăbute în cadrul conferinței cu speakeri internaționali și locali care s-au aliniat dinamicii industriei muzicale. Așă că vă îndemn să vă luați bilet și să fiți acolo!” – a declarat Tudor Chirilă (Keynote speaker, MMB ediția a III-a).

Vor exista și serile de showcase-uri, ale unor trupe românești și internaționale aflate la început de drum sau care doresc să-și prezinte noile show-uri live în fața unui auditoriu format din profesioniști ai industiei muzicale și nu numai.

Organizatorii anunță că taxa de acces la conferință, în regim presale, este de 35 euro pană la finalul anului și include participarea la conferință în zilele de 20 și 21 martie, acces la showcase-urile din serile de 20 si 21 martie, dar și coffee break și lunch break. Biletele se pot achiziționa de Aici

Biletele în regim presale nu includ participarea la ziua de workshop-uri. Biletele pentru ziua de workshop-uri vor fi puse în vânzare în luna ianuarie 2018 odată cu programul complet al acestora.

Afis_MMB_editia_3

„Sunt extrem de bucuroasă că ne aflăm acum în poziția de a anunța cea de-a treia ediție a Mastering The Music Business, un proiect care a pornit timid în 2016. În 2017, la a doua ediție, aproape am dublat numărul de participanți față de primul an, iar ecourile din piață sunt în continuare foarte bune. Am găsit o deschidere extraordinară din partea tuturor celor care au urcat pe scena conferinței la ambele ediții, ceea ce ne-a motivat să identificăm și să aducem în programul viitor și mai mulți profesioniști din România și nu numai. Anul trecut, Smiley, unul dintre cei mai de succes artiști și antreprenori din România, a acceptat să deschidă conferința. În aceeași notă, anul acesta, discursul de deschidere îi va aparține lui Tudor Chirilă, o voce puternică atât în industria muzicală, cât și în peisajul social și un model al tinerei generații. Nu în ultimul rand, alăturarea celor de la INCFC în calitate de co-organizatori începând din 2017 aduce în continuare un plus de relevanță și consistență informațiilor oferite participanților.” – a declarat Anca Lupeș (fondator, Mastering the Music Business).


Urmare a succesului repurtat la ediția 2017 de prezentarea susținută de doamnele Carmen Croitoru (Director General) și Anda Becut (Director de Cercetare) din cadrul INCFC (Institutul Național de Cercetare și Formare Culturală), în 2018 participanții la conferință vor beneficia de o prezentare cu o temă foarte actuală, referitoare la obiceiurile de consum muzical în online. 

Cu ocazia Conferintei Mastering the Music Business, INCFC va lansa participanților invitația de a contribui cu informații în cadrul unui proiect pilot de cercetare ce își propune dezvoltarea unor indicatori statistici și a unor măsurători periodice dedicate industriei muzicale.

Mastering the Music Business este prima conferință organizată în România pe teme de industrie muzicală și singura care se adresează în principal artiștilor independenți, dar și managerilor, agențiilor de booking, agențiilor de PR muzical etc. Prima ediție a conferinței a avut loc în februarie 2016 și, pentru prima dată, artiștii, profesioniștii din industria muzicală, managerii artistici, specialiștii în gestionarea drepturilor de autor, distribuție online, radio, branding și PR au dezbătut teme de inters comun și au avut ocazia să intre în contact pentru proiecte viitoare.

În edițiile trecute, au fost prezenți zeci de speakeri români și internaționali care au susținut studii de caz, prezentări, dezbateri și workshop-uri. Intre speakeri s-au numărat artiști precum: Smiley, Damian Drăghici, Nicu Alifantis, Tataee (BUG Mafia), Cornel Ilie (Vunk), Dan Byron, alături de reprezentanți ale unora dintre cele mai puternice platforme online, la nivel global – Thorsted Freese (Believe Digital), Lucas Iliev (Music Gateway), Sam Taylor (TuneCore), Chris Cooke (CMU Insights) și alții.

Mastering the Music Business se poziționează astfel din ce în ce mai clar ca o zonă de întâlnire a elitelor industriei muzicale și își propune să creeze o comunitate cât mai extinsă a profesioniștilor și a antreprenorilor independenți din industria muzicală locală, care să pună în discuție ultimele tendințe, tehnologii, modalități de promovare și monetizare a talentului muzical.

Mastering the Music Business este o conferință organizată de Star Management și Asociația Star Education, în parteneriat cu Overground Music și Agenția de Vise. Coorganizator: Institutul Național pentru Cercetare și Formare Culturală.

Institutul Național pentru Cercetare și Formare Culturală este singurul institut național care are ca obiective studierea, cercetarea și furnizarea de date statistice pentru domeniul culturii, precum și formarea continuă a celor care aleg o carieră în sectorul ocupațional cultură. Printre beneficiarii studiilor realizate de INCFC s-au numărat: Organizația Mondială a Drepturilor de Autor și Comisia Europeană – Education, Audiovisual & Culture Executive Agency.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

In luna decembrie, orchestra Johann Strauss Ensemble si maestrul dirijor Russel McGregor revin in tara noastra cu un program muzical antrenant, plin de vivacitate in cadrul unui nou turneu national, intitulat ”BEST OF VIENNA”, ce va cuprinde 7 orase.

Incepand din data de 12 decembrie, interpretarea plina virtuozitate a orchestrei Johann Strauss Ensemble, va aduce magia Craciunului vienez mai aproape de romani pe scenele salilor de spectacole din Bucuresti, Sibiu, Cluj-Napoca, Arad, Targu-Mures, Bistrita si Brasov.

Iubitorii de muzica clasica vor poposi timp de doua ore in atmosfera sclipitoare a balului vienez specific finalului de an, pe ritmul celor mai frumoase compozitii muzicale, pornind de la valsuri, sau marsuri si ajungand la polci, scrise de compozitorii dinastiei Strauss si contemporanilor acesteia.

Simbolul de referinta al balului vienez, celebrul vals ”Dunarea Albastra” implineste 150 de ani. In acest context istoric, cea mai populara compozitie muzicala a lumii va prinde viata si in concertele ”Best of Vienna” din acest an. Asa cum ne-am obisnuit, acuratetea interpretarii, sunetele fine si pure, spiritul jovial al muzicenilor Johann Strauss Ensemble, ating sufletul si aprind dorinta spectatorilor de a se ridica si de a dansa in pasi de vals.

Respectand traditia concertelor Strauss din secolul XIX, maestrul Russell McGregor dirijeaza in stilul Stehgeiger, adica din pozitia de solist. McGregor s-a nascut in Oxford, dar a crescut in Melbourne, Australia, unde la varsta de 7 ani a inceput sa studieze vioara. Din 1992 Russell McGregor locuieste in Viena, iar de aproape 20 de ani este concertmaestru si dirijor al orchestrei Palatului Schöbrunn.

JSE 4

Vioara la care canta a fost fabricata in urma cu 320 de ani (in anul 1697) de catre Carlo Giuseppe Testore, aceasta fiind “sora mai mica” a celebrei viole a lui Wolfgang Amadeus Mozart. 

Istoria orchestrei Johann Strauss Ensemble incepe in anul 1985, cand a fost fondata de catre membri ai Bruckner Orchester din Linz. Grupul lucreaza de atunci fara intrerupere la perfectionarea sunetului si stilului, adaugand piese noi si inovatoare repertoriului standard. Orchestra ii datoreaza o mare parte din evolutia profesionala violonistului si dirijorului Russell McGregor, care s-a alaturat ansamblului in anul 2004.

Orchestra fascineaza auditoriul din toata lumea cu spectacole de inalta tinuta, pastrandu-si in acest fel suprematia intre marile ansambluri vieneze. Prin farmecul si bucuria de a face muzica la cel mai inalt nivel artistic, Johann Strauss Ensemble a castigat de asemenea si admiratia romanilor. Concertele de Craciun sustinute pe teritoriul Romaniei sunt de fiecare data sold-out. Membrii Johann Strauss Ensemble revin in tara noastra pentru al 13-lea an; sunt nerabdatori sa se reintoarca si sa traiasca inca un capitol din viata lor impreuna cu minunatul public roman.

Turneul concertului ”BEST OF VIENNA” se va desfasura astfel:

  • 12 decembrie – BUCURESTI – Sala Palatului– ora 19:30;

  • 13 decembrie – SIBIU – Sala Thalia – ora 19:00;

  • 14 decembrie – CLUJ-NAPOCA – Teatrul National – ora 19:00;

  • 15 decembrie – ARAD – Teatrul Ioan Slavici – ora 19:00;

  • 16 decembrie – TARGU-MURES – Palatul Culturii – ora 17:00 și ora 20:00;

  • 17 decembrie – BISTRITA – Palatul Culturii – ora 19:00;

  • 18 decembrie – BRASOV – Teatrul Sica Alexandrescu – ora 19:00.

    Poster_Johann Strauss Ensemble- Best of Vienna - Tour 2017

Biletele pentru concertul ”Best of Vienna”, ce va avea loc pe 12 decembrie, la Sala Palatului, au fost puse in vanzare la preturi cuprinse intre 59 lei si 220 lei si pot fi procurate de la: Sala Palatului, Cinema Pro, magazinul Muzica, Libraria Mihai Eminescu, agentiile TUI TRAVEL CENTER si Eurolines, sau online prin www.ticketnet.ro, www.iabilet.ro, www.bilet.ro, www.bilete.ro, www.startickets.ro si www.eventim.ro.

Biletele pentru concertele din celelalte orase au preturi variabile si pot fi achizitionate de la casele de bilete ale salilor de spectacole sau online de pe www.ticketnet.ro .

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Cu ocazia premierei operetei „O Noapte la Veneția” de Johann Strauss, Primăria Capitalei, prin Opera Comică pentru Copii, organizează un concurs prin care spectatorii pot câștiga un sejur de două nopți în celebrul oraș italian. Premiera spectacolului regizat de maestrul Cristian Mihăilescu va avea loc pe 11 și 12 noiembrie, la Sala Mare a Operei Comice pentru Copii, iar concursul se desfășoară până pe 28 noiembrie, pe site-ul instituției, http://www.operacomica.ro.

Afis_O Noapte la Venetia_CMYK_70x100cm

Spectatorii care doresc să intre în competiție trebuie să cumpere un bilet la una dintre cele șapte reprezentații ale operetei „O noapte la Veneția” programate în weekend, respectiv în zilele de 10, 11, 12, 18, 19, 25 și 26 noiembrie, și să completeze apoi formularul online de pe site-ul Operei Comice până pe 28 noiembrie, ora 23:59. Premiul I constă într-un sejur de două nopți la Veneția în perioada 1 martie – 1 iunie 2018, oferit de agenția Magic Holiday, în pachetul turistic fiind incluse biletele de avion și cazarea, cu mic dejun, pentru maxim trei persoane. În cadrul concursului, Opera Comică pentru Copii oferă încă două premii constând în 4 invitații VIP pentru 2 persoane la orice spectacol din stagiunea 2017-2018 (premiul al II-lea), respectiv 2 invitații din aceeași categorie (premiul al III-lea). Formularul online este disponibil la adresa bit.ly/DouăNopțiLaVeneția2017, iar regulamentul concursului poate fi consultat pe http://www.operacomica.ro/evenimente/.

Opereta „O noapte la Veneția” de Johann Strauss, în regia maestrului Cristian Mihăilescu, este o împletire armonioasă între comedie și vis, condimentată cu râs în hohote, dar și cu poezie. Decorurile de poveste și interpretarea unei echipe de tineri artiști talentați sunt atuurile acestei premiere straussiene.

„Ne bucurăm că putem oferi spectatorilor noștri prilejul întâlnirii cu una dintre cele mai îndrăgite operete ale marelui compozitor Johann Strauss. <<O noapte la Veneția>> ne introduce în atmosfera frumosului oraș italian, cu măști colorate, costume de epocă și personaje pitorești, toate acestea într-un fermecător decor venețian. Îi așteptăm cu drag deopotrivă pe cei mici, dar și pe cei mari, pentru a porni împreună în această minunată călătorie muzicală”, a spus Felicia Filip, managerul Operei Comice pentru Copii.

Pe 4 și 5 noiembrie, cei mici sunt așteptați la Opera Comică pentru Copii să vadă unele dintre cele mai apreciate spectacole din stagiunea trecută: baletul „Frumoasa Vasilisa”, realizat în colaborare cu Școala de Balet Jaqueline, la Sala Mare, spectacolul de teatru „Punguța cu doi bani” în regia Gabrielei Dumitru, la Sala UnderGrant, și „Salonul de balet”, atelier interactiv realizat de coregrafa Corina Dumitrescu, la Salonul Mozart. În luna decembrie, copiii se vor putea întâlni cu cel mai îndrăgit balet al iernii, „Spărgătorul de Nuci”. Spectacolul, în coregrafia lui Cătălin Caracaș, a fost unul dintre marile succese ale stagiunii trecute, luna viitoare fiind programate 14 reprezentații.

Opera Comică pentru Copii este o instituție publică de cultură aflată în subordinea Consiliului General al Municipiului București, condusă din anul 2014 de către soprana Felicia Filip. Unică în lume prin segmentul de public căruia i se adresează, Opera Comică pentru Copii are lunar peste 10 000 de spectatori. Pentru stagiunea 2017-2018 sunt programate deja peste 500 de reprezentații, dintre care 19 premiere.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE 

Bucura-te ca esti in Bucuresti!