Posts Tagged ‘Ateneul Roman’

Trei muzicieni în plină ascensiune pe scenele internaționale, laureați ai competiției din 2014 – violonistul Ștefan Tarara, pianistul Josu de Solaun și violoncelista Eun-Sun Hong – deschid ediția 2018 a Concursului Internațional George Enescu” cu un Concert de Gală sub bagheta dirijorului Gabriel Bebeșelea. Prețurile biletelor sunt între 55 și 45 de lei.

Gabriel Bebeselea

Ediția 2018 a Concursului Internațional George Enescuîncepe cu un concert extraordinar programat pe 1 septembrie, de la ora 19 în sala mare a Ateneului Român. Biletele sunt disponibile în rețeaua Eventim, precum și online pe www.eventim.ro și pe site-ul Concursului și Festivalului Enescu, www.festivalenescu.ro, la secțiunea BILETE.

Violonistul Ștefan Tarara, tânăr artist de origine română aclamat pe scenele internaționale, pianistul spaniol Josu de Solaun, îndrăgostit de muzica lui George Enescu, și vibranta violoncelistă Eun-Sun Hong, stabilită în Germania aduc publicului în seara de deschidere a Concursului George Enescu” 2018 singurul triplu concert din literatura muzicală românească: Triplul concert de Paul Constantinescu. Dirijorul Gabriel Bebeșelea se va afla la pupitru, alături de Orchestra Filarmonicii George Enescu.

Triplul concert de Paul Constantinescu este al doilea singur triplu concert din istorie, celălalt aparținându-i compozitorului Ludwig van Beethoven și fiind interpretat de asemenea în deschiderea Concursului Enescu, la ediția 2016, de laureați ai competiției.

Panistul Josu de Solaun

Prima înregistrare a Triplului concert de Paul Constantinescu i-a avut pe Valentin Gheorghiu la pian, Ștefan Gheorghiu, la vioară și Radu Aldulescu – la violoncel. Iosif Conta s-a aflat la pupitrul Orchestrei Naționale Radio. Valentin Gheorghiu și Ștefan Gheorghiu, nume de rezonanță în peisajul muzicii clasice românești și internaționale, sunt muzicieni foști laureați ai Concursului Enescu.

Interpretarea din deschiderea Concursului Enescu 2018 va fi înregistrată și lansată la prestigioasa casă de discuri internațională Naxos.

Triplul concert pentru Vioară, Violoncel, Pian și Orchestră a fost compus în anul 1963, ultimul an de viață al compozitorului Paul Constantinescu, și este una dintre lucrările reper ale componisticii românești. Cu o operă de peste 20 de compoziții care include muzică simfonică, muzică de cameră, dar și muzică vocală, Paul Constantinescu (1909-1963) a semnat de asemenea muzică de filmO noapte furtunoasă (1952), O scrisoare pierdută” (1953) și Moara cu noroc” (1956). Triplul Concert este cunoscut publicului român mai ales în varianta interpretativă care îl are la pian pe Valentin Gheorghiu.

În cadrul serii de deschidere a Concursului Enescu 2018, în a doua parte a concertului, va fi interpretată în primă-audiție românească lucrarea câștigătoare a Secțiunii Compoziție la ediția precedentă a Concursului – Concerto for Orchestra”, a tânărului compozitor Tian Tian din China.

La doar 32 de ani, violonistul de origine română Ștefan Tarara a câștigat ediția 2014 a Concursului Enescu în ovațiile publicului cu o interpretare încărcată de emoție a Concertului pentru Vioară în Re Major Op. 35 de Ceaikovski – concert despre care spune că pentru el reprezintă o poveste de iubire. Născut din părinți români în Germania, violonistul concertează deja pe unele dintre cele mai cunoscute scene ale lumii, de la Philharmonie Berlin, la Salle Pleyel din Paris și a interpretat sub bagheta unor dirijori precum Zubin Mehta și David Zinman. Ștefan Tarara cântă pe o vioară Nicolò Gagliano.

Violonistul Stefan Tarara

George Enescu este un fir roșu în viața mea”, spune pianistul spaniol Josu de Solaun. A înregistrat și lansat internațional integrala sonatelor pentru pian de George Enescu în 2016, la presitgioasa casă de discuri Naxos – înregistrarea a fost premiată în Spania. Astăzi, Josu de Solaun este îndrăgit inclusiv pe scenele românești din întreaga țară unde vine să suțină recitaluri și concerte frecvent. Un mare admirator al compozitorului George Enescu, pianistul a locuit în timpul Concursului Enescu 2014 într-un apartament închiriat pe Strada George Enescu chiar în blocul în care însuși George Enescu locuise timp de șase ani.

Cu o forță interpretativă remarcabilă, Eun-Sun Hong a început să studieze violoncelul la vârsta de nouă ani. Născută la Seul și stabilită în Germania, violoncelista este prezentă pe scenele unor săli prestigioase din întreaga lume – Wigmore Hall din Londra, Konzerthaus din Berlin, Théâtre des Champs-Élysées din Paris – și interpretează în cadrul unor festivaluri reputate – Festivalul Ravello din Italia, Festivalul Casals din El Vendrell, Festivalul Internațional Piatigorsky Cello din Los Angeles, Festivalul de violoncel Kronberg din Germania, Academia Internațională Seiji Ozawa din Elveția. L-a avut profesor pe violoncelistul Lluis Claret, un muzician și un pedagog cunoscut și apreciat în întreaga lume.

Violoncelista Eun-Sun Hong

Dirijorul Gabriel Bebeșelea este un nume consacrat atât în țară, cât și în plan internațional. În anul 2011, la doar 26 de ani, a devenit dirjor al Operei Naționale din Iași și a marcat astfel o premieră, fiind cel mai tânăr dirijor angajat al unei instituții de de cultură din România. Tot în 2011, Gabriel Bebeșelea a câștigat o bursă ca dirijor-asistent la una dintre primele zece orcheste ale lumii: Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam. A avut șansa de a lua parte la repetițiile și concertele celor mai reprezentativi dirijori ai zilelor noastre, precum Mariss Jansons și Bernard Haitink. În prezent, dirijează pe unele dintre cele mai importante scene internaționale și românești. Este Dirijor Principal al Filarmonicii de Stat „Transilvania” și la începutul lunii iulie a debutat alături de Konzerthausorchester Berlin.

Desfășurat ca eveniment de sine sătător începând cu ediția din 2014, Concursul Internațional George Enescuinvită publicul să descopere unii dintre cei mai talentați tineri atiști ai momentului, marile nume ale muzicii clasice de mâine și să le urmărească și susțină parcursul până la vârf: câștigarea competiției. În total, 270 de tineri muzicieni din 39 de țări, 22 dintre aceștia fiind din România și din Republica Moldova vor intra în competiție pentru câștigarea trofeului ediției 2018 la una dintre cele patru secțiuni – Compoziție, Vioară, Violoncel și Pian – la 60 de ani de la prima ediție a Concursului.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Reclame

Biletele pentru Concursul Internațional George Enescu 2018 (1-23 septembrie, București) se pun în vânzare astăzi, 24 mai, începând cu ora 14.00, în magazinele din rețeaua Eventim (Germanos, Orange, Carrefour, Librăriile Humanitas și Cărturești și benzinăriile OMV), precum și online, pe site-ul www.eventim.ro, la acest link. Începând cu această ediție, ca element de noutate, biletele se vor putea achiziționa și direct de pe site-ul Concursului și Festivalului, www.festivalenescu.ro, accesând secțiunea BILETE. Prețurile variază între 55 și 40 de lei pentru un bilet individual, și 400 și 300 lei pentru un abonament.

Cea de-a XVI-a ediție a Concursului Internațional George Enescuaduce la București între 1 și 23 septembrie, 270 de tineri muzicieni din 39 de țări, 22 dintre aceștia fiind din România și din Republica Moldova – o participare cu valoare de record istoric, la 60 de ani de la prima ediție a Concursului.

Tinerii muzicieni înscriși la Concursul Enescu 2018 vor evolua la Universitatea de Muzică a Universității din București – Etapa I, eliminatorie – și, apoi, vor urca pe scena Ateneului Român susținând recitaluri (Etapa II, Etapa III) și concerte cu orchestră (Finalele cu Orchestră) pentru a câștiga trofeul la una dintre cele trei secțiuni ale concursului – Vioară, Violoncel și Pian. Pentru secțiunea Compoziție, câștigătorul va fi anunțat în seara de închidere, pe 23 septembrie.

Recitaluri extraordinare și concerte unice fac parte din programul acestei ediții a Concursului Enescu.

19-sept_Finala-vioara_5_fotoCatalinaFilipres

Programul complet al Concursului Enescu 2018 este disponibil pe site-ul www.festivalenescu.ro, la acest link.

Concursul Enescu 2018 se va deschide pe 1 septembrie, la ora 19.00 cu un Concert de Gală la Ateneul Român care aduce publicului Triplul concert pentru vioară, violoncel, pian și orchestră de Paul Constantinescu, una dintre primele lucrări românești dedicate unui grup de soliști și orchestră. De asemenea, publicul va putea asculta în primă audiție lucrarea de compoziție câștigătoare la ediția precedentă a Concursului, „Concerto for Orchestra”, a tânărului compozitor Tian Tian, din China. Sub bagheta dirijorului Gabriel Bebeșelea și alături de Orchestra Filarmonicii George Enescu, soliștii concertului vor fi Ștefan Tarara (vioară), Eun-Sun Hong (violoncel) și Josu de Solaun (pian), câștigătorii Concursului Enescu 2014. Triplul concert pentru vioară, violoncel, pian și orchestră de Paul Constantinescu urmează să fie înregistrat ulterior de cei trei soliști și lansat internațional pe CD, la prestigioasa casă de discuri Naxos.

În programul Concursului Enescu 2018 vor urma Etapa I – eliminatorie, Etapa a II-a și Etapa a III-a, Semifinală, pentru cele trei secțiuni de concurs, unde publicul va putea urmări pas cu pas evoluțiile tinerilor muzicieni și, în egală măsură, deciziile juriului.

Finalele cu Orchestră vor aduce câte trei concerte cu orchestră pentru fiecare finală, în care cei mai buni tineri muzicieni din competiție vor evolua în fața juriului și a susținătorilor pentru a fi desemnați câștigători ai ediției. Finalele cu Orchestră vor avea loc cu participarea Filarmonicii „George Enescu”, astfel: Finala de Violoncel, 11 septembrie, dirijată de Paul Watkins, Finala de Vioară, 17 septembrie, dirijată de Christoph Poppen și Finala de Pian, programată pentru 23 septembrie, dirijată de Vassily Sinaisky.

Reputați muzicieni internaționali, membri ai juriului Concursului Enescu 2018, vor susține, de asemenea, o serie de recitaluri extraordinare în cadrul Concursului Enescu 2018.

Vor urca pe scena Ateneului Român violoncelistul britanic Raphael Wallfish și pianistul John York (5 septembrie), violonistul italian Salvatore Accardo și pianista Laura Manzini (14 septembrie), precum și pianistul suedez Peter Jablonski (22 septembrie). Acestora li se vor alătura laureați ai Concursului Enescu 2016: violoncelistul american Zlatomir Fung (8 septembrie), violonistul kazah Erzhan Kulibaev (16 septembrie) și pianistul de origine japoneză Takuma Ishii (20 septembrie).

Printre lucrările din programul recitalurilor extraordinare se regăsesc cele ale unor compozitori precum Mozart, Schubert, Sain-Saens, Liszt, Stenhammar, Grieg și Debussy, dar și lucrări de Sir James MacMillan și Alexander Zemlinsky. În program vor fi și două lucrări de George Enescu: Sonata pentru Pian Nr.1 în fa minor Op. 24 și Sonata Nr. 2 pentru Vioară și Pian în fa minor Op. 6. De asemenea, pentru a duce mai departe muzica marelui compozitor român George Enescu, la Concursul Enescu 2018 tinerii muzicieni vor interpreta în etapele de concurs mai multe lucrări de George Enescu.

Juriul de specialitate al Concursului Enescu 2018 este format din importante personalități muzicale ale momentului, printre aceștia numărându-se și foști laureați ai Concursului Enescu de-a lungul timpului: violoniștii de origine română Remus Azoiței și Silvia Marcovici, precum și pianistul francez Pascal Rogé.

Începând cu ediția 2014, Concursul Internațional George Enescu este organizat ca eveniment de sine-stătător, cu participarea publicului. Având o remarcabilă reputație internațională, Concursul Enescu este membru al World Federation of International Music Competition și al Alink – Argerich Foundation – Piano Competition Worldwide. Valoarea totală a premiilor ediției 2018 este de 115.000 de euro, iar la acestea se adaugă cursuri de măiestrie oferite de membri ai juriului, precum și premii speciale.

INFORMAȚII COMPLETE DESPRE ABONAMENTE ȘI BILETE

  1. ABONAMENTE

Categoria I – 400 RON

Categoria II – 300 RON

Abonamentul include accesul la toate recitalurile susținute în cadrul Etapei a III-a (Semifinală), precum și a Galelor cu Orchestră – Violoncel, Vioară, Gala de închidere | Pian –, precum și la Gala de deschidere și la cele 6 recitaluri extraordinare din program.

  1. BILETE INDIVIDUALE

Gala de deschidere

Categoria I – 55 RON

Categoria II – 45 RON

Recitaluri extraordinare

Categoria I – 55 RON

Categoria II – 45 RON

Finala cu Orchestră Violoncel | Vioară

Categoria I – 55 RON

Categoria II – 45 RON

Gala de închidere – Finala cu Orchestră Pian

Categoria I – 55 RON

Categoria II – 45 RON

Semifinale Violoncel| Vioară

Categoria I – 50 RON

Categoria II – 40 RON

Semifinală Pian

Categoria I – 55 RON

Categoria II – 45 RON

Etapa I a Concursului Internațional George Enescu 2018 se desfășoară la Universitatea Națională de Muzică București, iar accesul publicului este gratuit.

Etapa a II-a a Concursului Internațional George Enescu 2018 se desfășoară la Ateneul Român, iar accesul publicului este gratuit.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE 

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Marţi, 6 martie 2018, ora 19:00, Filarmonica George Enescu şi Asociaţia pentru Muzică, Artă şi Cultură vă invită la Ateneul Român, pentru un concert de muzică barocă susţinut de Musica Ricercataprima orchestră de muzică barocă (acordată la diapazon 415 Hz) înfiinţată de un dirijor român. Dirijor, Gabriel Bebeşelea.

Concertul, intitulat LA LUMIÈRE COMIQUE, se înscrie în seria manifestărilor de celebrare a 150 de ani de la fondarea Filarmonicii George Enescu şi are loc în cadrul întâlnirilor muzicale Opera FANtastica, iniţiate şi moderate de Luminiţa Arvunescu.

BILETELE SE PUN ÎN VÂNZARE LA CASA DE BILETE A ATENEULUI ROMÂN

(STR. CONSTANTIN ESARCU NR. 2), MARŢI-VINERI, 12:00-19:00, TEL: 021 315 68 75 )

Musica Ricercata este proiectul pe care cel mai valoros dirijor al tinerei generaţii, Gabriel Bebeşelea (30 de ani), îl lansează în România. O orchestră permanentă, în care se reunesc: 19 instrumentişti români – rezidenţi în străinătate – şi 5 instrumentişti străini, specializaţi pe interpretarea muzicii baroce şi posesori de instrumente originare din perioada preclasică.

AFIS la lumiere comique turcoaz final

Solistă este soprana Rodica Vică, artistă stabilită la Viena, care a beneficiat până acum de colaborări cu prestigioase ansambluri de instrumente vechi şi dirijori, precum Academia Bizantina şi dirijorul Ottavio Dantone.

Prilejul de a asculta o orchestră barocă este unul rar pentru melomanii români – mai ales pentru bucureşteni! – iar programul ales de Gabriel Bebeşelea este, la rându-i, o premieră. După cercetarea în arhive a manuscriselor şi transcrierea lor, tânărul muzician român aduce pe podiumul de concert al Ateneului Român muzica de la curtea Regelui Ludovic al XIV-lea, reconstituită după modelul spectacolelor realizate de Jean-Baptiste Lully şi Marc-Antoine Charpentier pe textele lui Moliere, într-un program care cuprinde şi selecţiuni din întânirea dintre Jean-Philippe Rameau şi Voltaire. De asemenea, „punerea în scenă” a concertului este una inedită: cele două părţi ale acestuia fiind prefaţate de o dezbatere moderată de Luminiţa Arvunescu, prodigioasă creatoare a programelor radiofonice dedicate operei.

Evenimentul pe care vi-l prezentăm reprezintă un demers unic, în care muzicienii români reconstituie cu prospeţime şi acribie artistică o epocă, cea a secolului al XVII-lea şi începutul secolului al XVIII-lea, perioadă în care muzica, teatrul, baletul şi opera au cunoscut o strălucire care în ultimii ani au renăscut practic pe scenele teatrelor lirice ale lumii. Un demers, totodată, de sincronizare culturală cu actualitatea muzicală en vogue.

Mai multe informaţii pe: www.fge.org.ro; www.facebook.com/asociatia.muzicaartacultura

https://www.facebook.com/groups/501988159977362/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

 

Cea de-a XII-a ediție a Festivalului SoNoRo, HIDE&SEEK, se va încheia în București duminică, 5 noiembrie, nu înainte de a aduce în fața publicului un alt mare muzician, renumitul violoncelist și compozitor Giovanni Sollima.

Giovanni Sollima

Giovanni Sollima este un adevărat virtuoz al violoncelului și un compozitor neobișnuit. Transmite o muzică plină de ritmuri mediteraneene tipic italienească, încercând să acopere, însă, toate epocile “de la Jurassic al violoncelului”, așa cum numește perioada barocă la “Metal”. El scrie în principal pentru violoncel și contribuie în mod semnificativ la crearea unui nou repertoriu pentru instrumentul său. Publicul său este divers: de la iubitorii de muzică clasică până la tineri fani “metalhead”. 

Sâmbătă, 4 noiembrie, la Palatul Bragadiru, the “Master of Games”, Giovanni Sollima, va oferi un recital ce va include atât compoziții proprii, cât și partituri de Claude Debussy și Gioachino Rossini. În programul concertului mai sunt incluse lucrări de Maurice Ravel, Krystof Maratka și Luigi Boccherini, în interpretarea artiștilor Nino Gvetadze (pian), Diana Ketler (pian), Phillipe Graffin (vioară), Daniel Rowland (vioară), Vladimir Mendelssohn (violă), Răzvan Popovici (violă), Henri Demarquette (violoncel), Gavriel Lipkid (violoncel), Thorsten Johanns (clarinet) și Storioni Trio (Bart van de Roer – pian, Wouter Vossen – vioară și Marc Vossen – violoncel).

MASTER OF GAMES_Palatul Bragadiru BUC

Alegerea Palatului Bragadiru pentru concertul “Master of Games” nu este întâmplătoare, clădirea, una dintre cele mai reprezentative pentru Bucureștiul de altădată, cu a sa impresionantă sală de bal și elemente arhitecturale eclectice, va constitui spațiul perfect de desfășurare pentru un concert la fel de complex și spectaculos. Pentru a intra în atmosfera Palatului Bragadiru, participanții la concert sunt invitați să respecte un dress code misterios și incitant: Games of the Mind, Letters, Numbers & Bodies.

Biletele pentru acest concert mai pot fi achiziționate de pe site-ul Eventim (www.eventim.ro), din librăriile Humanitas și Cărturești, din magazinele Germanos, Orange, Vodafone si Domo.

Duminică, 5 noiembrie, în ultima zi, publicul din București va avea ocazia să asiste la două concerte. Primul, “SoNoRo Interferențe”, va avea loc de la ora 11:00, la Casa Memorială “Ion Mincu”, și va oferi un program de Claude Debussy, George Enescu, Béla Bartók și Gaspar Cassadó, în interpretarea bursierilor SoNoRo Interferențe, un program de mentorat susținut de CEZ România și Institutul Cultural Român.

Artisti SoNoRo Bragadiru

Accesul la acest concert este gratuit și se face pe bază de invitație sau rezervare, în limita locurilor disponibile, la: mariaclara@sonoro.ro sau 0741.190.470.

Tot duminică va avea loc la Ateneul Român, ultimul concert al acestei ediții a Festivalului SoNoRo în București:Tema con Variazioni”. Programul cuprinde lucrări de Robert Schumann, „Șase studii în formă canonică“ în aranjament de Theodor Kirchner pentru vioră, violoncel și pian, op.56, Johannes Brahms – Cvintet cu clarinet în si minor, op. 115, Franz Liszt (1811-1886) – „Rapsodia Spaniolă“ pentru pian solo, S.254 și Anton Arensky (1861-1906) – Cvartet de coarde nr. 2, în la minor, op. 35 pentru vioară, violă și două violoncele, dedicat lui Piotr Ilici Ceaikovski. 

TEMA CON VARIAZIONI_Ateneul Roman BUC

Festivalul SoNoRo va continua în Timișoara (7-8 noiembrie), Cluj-Napoca (9-12 noiembrie) și Brașov (13 noiembrie)

Mai multe detalii pe http://www.sonoro.ro.

Biletele și abonamentele pentru concertele Festivalului SoNoRo pot fi achiziționate de pe site-ul Eventim (www.eventim.ro), din librăriile Humanitas și Cărturești, din magazinele Germanos, Orange, Vodafone si Domo.

Înființat în anul 2006, Festivalul SoNoRo a adus muzica de cameră în prim planul vieţii culturale româneşti şi a inclus scena muzicală românească într-o reţea de festivaluri europene de înaltă ţinută. Pe lângă parteneriate regulate cu festivaluri din Italia, Letonia, Germania, Anglia, Israel şi Japonia, SoNoRo a concertat în unele dintre cele mai renumite săli din lume, cum ar fi Wigmore Hall din Londra, Konzerthaus din Viena, YMCA din Ierusalim şi Carnegie Hall din New York.

Platforma culturală SoNoRo include Festivalul SoNoRo (12 ani), SoNoRo-Inteferențe, programul de burse și workshop-uri pentru tineri muzicieni (11 ani), SoNoRo On Tour (10 ani), SoNoRo Arezzo (7 ani), SoNoRo Conac, seria de concerte estivale găzduite de clădiri de patrimoniu din România (5 ani).

SoNoRo este membru al European Festivals Association.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Festivalul SoNoRo va avea loc anul acesta în perioada 27 octombrie – 13 noiembrie și recomandă pentru cea de-a XII-a ediție un joc de-a HIDE&SEEK, în care muzica de cameră va fi acompaniată de poezie, video art, fashion design și un quest labirintic prin care festivalul își propune să-și poarte publicul. Orașele în care se vor desfășura concertele Festivalului SoNoRo sunt București, Timișoara, Cluj și Brașov.

SoNoRo

Cea de-a XII ediție a Festivalului SoNoRo va fi susținută de 50 de artiști din 15 țări, dintre care îi menționăm pe Gilles Apap, Ruxandra Donose, Giovanni Sollima, Max Baillie, Philippe Graffin, Daniel Rowland, Răzvan Popovici, Diana Ketler, Marc Bouchkov, Vladimir Mendelssohn, Justus Grimm, Henri Demarquette, Zoran Markovici, Storioni Trio și Kamerata Kronstadt, condusă de dirijorul Cristian Oroșanu.

Publicul va fi incitat, intrigat, invitat să se costumeze și purtat printr-un labirint concertistic. The Eternal Child, Réverie, The Labyrinth, Lost and Found, In Disguise, Seven Last Words, Master of Games, Wear your other side: Dr. Jekyll of Mr. Hyde? sunt doar câteva dintre temele concertelor, ce vor avea loc în spațiile deja consacrate ale Festivalului – Palatul Cotroceni, Cercul Militar Național, Sala Auditorium a Muzeului Național de Artă, Ateneul Român sau Sala Radio, dar și în locuri cărora SoNoRo le va adăuga și această nouă destinație de sală de concert: Aula ASE, Palatul Bragadiru, Casa Boema, din Cluj, sau noua aripă a Carului cu Bere, din București.

Imaginați-vă un amplu joc de-a v-ați ascunselea SoNoRo în oraș, un adevărat regal pentru public care va putea juca „hide & seek” prin buclele lui Guliver, alături de lilipuți, va afla de ce unele concerte poartă nume neobișnuite precum „Haydn Sick“ sau „Lost and Found“ și va trebui să caute minotaurul în săli secrete de concert, va asculta elita lumii muzicale interpretând un repertoriu vast, captivant și plin de noutăți, va fi invitat chiar să respecte un dress code fantezist pentru a intra în joc și a deveni mai mult decât un spectator. Pregătiți-vă pentru o ediție SoNoRo de excepție! Răzvan Popovici, Directorul Executiv al Festivalului SoNoRo.

După introducerea de succes a Sălii Radio în circuitul concertistic al festivalului de anul trecut, SoNoRo revine tot aici cu un program exclusiv Mozart-Wagner intitulat OPERA SENZA OPERA. Pe lângă două capodopere ale creației mozartiene – Concertul „Jeunehomme“ pentru pian și orchestră și „Simfonia Concertantă” pentru vioară, violă și orchestră – acompaniate de Kamerata Kronstadt, sub bagheta lui Cristian Oroșanu, publicul o va putea asculta pe rafinata mezzosoprană Ruxandra Donose în „Wesendonck Lieder“, într-un aranjament inedit pentru voce și sextet de coarde.

Festivalul SoNoRo 2017

Maratonul concertistic de o zi inițiat anul trecut cu aMUSEbouche, va fi reiterat anul acesta duminică, pe 29 octombrie, cu Labyrinth, un parcurs de trei concerte, ce va debuta la ora 11.00, la Caru’ cu Bere, în noul spațiu destinat evenimentelor culturale, va continua la ora 16.00, cu un concert la Arcub – Hanul Gabroveni, unul dintre partenerii tradiționali ai Festivalului SoNoRo, și se va încheia la Qreator, la ora 19.00, cu un concert la fel de nonconformist precum noul spațiu deschis recent în București, avându-l ca protagonist pe violonistul francez Gilles Apap.

Un alt moment important al Festivalului va fi interpretarea capodoperei lui Joseph Haydn Ultimele șapte cuvinte ale Mântuitorului pe cruce pentru cvartet de coarde, vineri, 3 noiembrie, la Banca Națională a României, acompaniată de poezii recitate de bincunoscutul actor si director al Festivalului Internațional de Teatru Sibiu, Constantin Chiriac.

Concertele SoNoRo din București se vor încheia cu tradiționalul concert de la Ateneul Român, unde, de data aceasta ascultătorii vor fi invitați să caute tema în variațiunile unor mari capodopere ale muzicii printre care se numără Cvintetul cu clarinet de Johannes Brahms și Cvartetul cu două violoncele al lui Anton Arensky.

Biletele și abonamentele pentru concertele Festivalului SoNoRo pot fi achiziționate de pe site-ul Eventim (www.eventim.ro), din librăriile Humanitas și Cărturești, din magazinele Germanos, Orange, Vodafone si Domo.

Abonamentul este valabil pentru concertele: The Eternal Child, Réverie, Lost and Found, Opera senza Opera, Master of Games și Tema con Variazioni.

Mai multe detalii pe www.sonoro.ro.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

In perioada 2-24 septembrie, Asociatia Cultour, in parteneriat cu Raiffeisen Bank, va invita sa participati la o serie de plimbari urbane pe urmele marelui muzician si compozitor, George Enescu. Vom vorbi despre drumul pe care l-a parcurs George Enescu, atat in cariera muzicala, cat si in viata personala.

enescu_facebook-banner-kv_EN

Tururile pietonale vor porni din fata Ateneului Roman, iar cele cu bicicleta de la Casuta Raiffeisen Bank, situata in Piata George Enescu, si va vor purta pe strazile Bucurestiului lui Enescu – Palatul Regal, str. George Enescu, Muzeul George Enescu, fiind doar cateva dintre obiectivele pe care le vom vedea impreuna, alaturi de instalatiile interactive din Bucurestiul Creativ:
Orchestra de Sticla: instalatie interactiva, creata de artista Iulia Nastase. O orchestra din 30 de instrumente din sticla, în marime naturala, pe care vizitatorii o pot „dirija” cu ajutorul unei instalatii multimedia. Acces liber, in parcul din fata Ateneului Roman;
Expozitie digitala “Enescu 360”: care permite vizitatorilor sa vada muzeele dedicate lui George Enescu din tara, cu ajutorul realitătii virtuale – Muzeul National „George Enescu”.

Logo coultour FINAL_color _crop

In cadrul fiecarui tur, veti putea beneficia de o vizita gratuita în Muzeul George Enescu.

Atat tururile pietonale, cat si cele cu bicicleta sunt gratuite.

Programul tururilor: 2-3 septembrie, 9-10 septembrie, 16-17 septembrie, 23-24 septembrie (in fiecare zi de week-end).

– Tururile pietonale: sambata si duminica, intre orele 11.00 – 14.00. Punct de pornire: din fata Ateneului Roman.
– Tururile pietonale: sambata si duminica, intre orele 16.00 – 19.00. Punct de pornire: din fata Muzeului National George Enescu. 
* Nu este necesara rezervarea prealabila, insa ne ajuta sa ne anuntati participarea printr-un mesaj.

enescu_facebook-banner-kv


Tururile cu bicicleta: sambata si duminica, intre orele 15:30-18:00 . Punct de pornire: I’Velo Relax Aviatorilor, situata in fata iesirii de metrou Aviatorilor
* Participarea doar in baza unei rezervari prealabile pe  https://www.eventbrite.co.uk/e/enescu-cultour-al-tururi-pe-bicicleta-cycling-tours-tickets-37434750346.

Proiectul este organizat de Asociatia Cultour, in parteneriat cu Raiffeisen Bank si I’velo, sub egida Bucurestiul Creativ, un proiect al Festivalului George Enescu.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

 

 

Cu prilejul aniversării a 100 de ani de la nașterea pianistului de geniu Dinu Lipatti, festivalul Serile Lipatti, în parteneriat cu Filarmonica George Enescu, îl invită pe minunatul pianist rus Nikolai Demidenko să concerteze la Ateneul Român în 19 martie, la ora 19. Specialist în creația chopiniană, Demidenko va delecta publicul cu una dintre lucrările preferate ale lui Lipatti, Concertul nr. 1 de Chopin.

În prima parte a serii vor fi prezenți pe scena Ateneului alți doi pianiști, Mihai Ungureanu și Dana Borșan, cu Concertino în stil clasic de Lipatti și Concertul nr. 9 Jeunehomme de Mozart.

Alături de cei trei soliști vor fi instrumentiștii Cameratei Regale, conduși de reputatul dirijor Horia Andreescu.

Concertele dedicate aniversării celor 100 de ani de la nașterea lui Lipatti vor fi transmise în direct pe TVR3, TVR HD și www.tvrplus.ro

Afis Concert aniversar LIPATTI 100_final

DINU LIPATTI

Personalitate aparte în panteonul pianisticii mondiale, faima internațională a lui Lipatti se datorează nu numai marelui talent cu care fost înzestrat, cât și înregistrărilor de valoare inestimabilă, ce reprezintă și astăzi un reper pentru pianiștii din întreaga lume.

Dinu Lipatti s-a născut în 19 martie 1917 la București. Elev al eminentei Florica Musicescu și, mai târziu, al compozitorului Mihail Jora, se prezintă în 1933, la doar 16 ani, la un mare concurs de pian din Viena, unde îl întâlnește pe legendarul Alfred Cortot, care îi va deveni profesor la École Normale de Musique din Paris.

Odată cu primul recital de la Paris, Dinu Lipatti devine un nume cu rezonanţă în viaţa muzicală a Franţei și continuă pe drumul unei cariere strălucitoare. Și în țară va susţine multe recitaluri, unele dintre ele în compania lui George Enescu.

Deja din 1943 Lipatti este diagnosticat cu o formă de leucemie, ceea ce însă nu-l împiedică ca în următorul an să devină profesor la Conservatorul din Geneva. Totodată, îşi continuă cariera concertistică dând recitaluri de pian sau ca solist împreună cu renumite ansambluri orchestrale din toată Europa. Colaborează cu şefi de orchestră ca Herbert von Karajan, Ernest Ansermet sau Alceo Galliera.

În 1946 încheie un contract exclusiv cu casa de înregistrări Columbia, realizând înregistrări ce vor deveni un adevărat tezaur pentru o lume întreagă.

În anul 1950, în ciuda agravării bolii, Lipatti susține în septembrie la Besançon un ultim recital, care din fericire a fost și înregistrat. Pentru noi toți acest recital reprezintă un rămas bun al unuia dintre cei mai mari pianişti ai secolului XX, căci Lipatti se stinge din viaţă trei luni mai târziu.

De atunci și până acum s-au publicat și republicat în lumea întreagă înregistrările sale, Lipatti rămânând și astăzi o icoană pentru pianiștii de pretutindeni.

NIKOLAI DEMIDENKO

Provenit din școala marelui Dmitri Bashkirov, Demidenko este un pianist rus de talie mondială, finalist la prestigioasele Concours Musical International de Montréal (1976) și International Tchaikovsky Competition (1978). Rezident în Marea Britanie, este și profesor la Menuhin School of Music și la University of Surrey.

Demidenko_DSC_3312_2_3

Ca pianist concertist, a fost acompaniat de marile orchestre ale lumii, printre care Moscow Radio Symphony Orchestra, London Philharmonic Orchestra, London Symphony, Royal Philharmonic și St. Petersburg Philharmonic, colaborând cu dirijori de talia lui Sir Roger Norrington, Vladimir Fedoseyev, Yuri Temirkanov și Sir Andrew Davis. Turneele lui l-au purtat nu numai în Europa, ci și în Australia, Noua Zeelandă, Canada și Orientul Îndepărtat, iar debutul la New York l-a avut în 2001. În domeniul cameral succesul seriilor tematice de la Wigmore Hall se continuă cu recitaluri la Royal Festival Hall, Barbican și Southbank Centre. În cadrul seriei London Pianoforte de la Wigmore Hall, singura reprezentație live difuzată în seria de emisiuni BBC Radio 3’s Chopin Experience a fost recitalul Chopin al lui Nikolai Demidenko. De altfel, în toamna anului 2008 a lansat un CD Chopin cu cele 24 de preludii. Acest CD a fost distins cu MIDEM 2010 Special Chopin Award. ”Acesta a fost un alt Chopin față de cel cu care suntem obișnuiți și modul în care a fost interpretat ne-a tăiat răsuflarea…Controlul tehnic suprem și acuratețea în virtuozitate mare sunt elementele lui de rezistență, mai exact, este vorba de claritatea pe care o găsim în cele mai dense și complexe structuri și poezia cea mai expresivă pe care o redă în interpretare.” (Michael Church, ”The Independent”, 2010)

Pianistul rus acordă o importanță deosebită înregistrărilor, realizând până acum aproape 40 de discuri. Nu demult declara: ‘Ele sunt o parte esențială a vieții mele…Modul în care interpretăm reprezintă o reflecție a vieții noastre și nu putem cânta precum o faceau pianiștii în anii 1930, căci acum și viața este altfel…’. Demidenko și-a lansat înregistrările la mai multe case de discuri, între care Euroarts, RCA, Helios, Hyperion Records, SanCtuS Recordings și Onyx.

La invitarea marelui artist Nikolai Demidenko au contribuit decisiv Institutul Cultural Român și Raiffeisen Bank. Alți susținători au fost HBP-EKO Distribution și Hotel Ambasador.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Ediția a V-a a Serilor Lipatti se încheie cu concertele și recitalul pianistei Plamena Mangova la Ateneul Român. Muzician de excepție, cu o carieră în plină ascensiune, Mangova se prezintă publicului bucureștean cu una din partiturile de referință ale repertoriului pianistic, Concertul nr. 1 pentru pian și orchestră de Ceaikovski, în zilele de 17 și 18 noiembrie, ora 19.00. La pupitrul Orchestrei simfonice a Filarmonicii George Enescu se va afla strălucitul dirijor Boian Videnoff, fondatorul și directorul artistic al Mannheimer Philharmoniker.

Duminică, 20 noiembrie, ora 19.00, Plamena Mangova propune tot în Sala Mare a Ateneului Român un recital solo, cu lucrări de Brahms, Chopin, Liszt și Ginastera. Recitalul va fi precedat de un pre-concert talk susținut de muzicologul Saviana Diamandi la ora 18.30.

afis-mangova_com-presa

Un număr limitat de bilete este disponibil prin rețeaua www.bilete.ro și partenerii acesteia: oficiile Poștei Române, magazinele Inmedio semnalizate Bilete.ro și în magazinele Germanos. Biletele pot fi cumpărate online după cum urmează:

17 noiembrie: http://www.bilete.ro/concert-concertele-si-recitalui-pianistei-plamena-mangova-17-nov-2016

18 noiembrie: http://www.bilete.ro/concert-concertele-si-recitalui-pianistei-plamena-mangova-18-nov-2016

20 noiembrie: http://www.bilete.ro/concert-concertele-si-recitalul-pianistei-plamena-mangova-20-nov-2016

Pianista Plamena Mangova, laureată a unor prestigioase concursuri, și-a început cariera internațională imediat după câștigarea Premiului II la extrem de dificilul Concour Reine Elisabeth (Bruxelles 2007). Obține alte importante premii la concursuri de pian și de muzică de cameră, cum sunt Paloma O’Shea din Santander sau Vittorio Gui din Florența.

Formată la clasa marelui Dimitri Bașkirov, Mangova cântă în prezent alături de orchestre de pe întregul mapamond – Rotterdams Philharmonisch Orkest, Orchestre Philharmonique de Radio France, Orchestre National de Belgique, BBC Philharmonic, Tchaikovsky Symphony Orchestra, Philharmonie Luxembourg, Saint Petersburg Philharmonic Orchestra, Hong Kong Sinfonietta, MDR Orchester Leipzig, Trondheim Symfoniorkester, Taipei Symphony Orchestra, Netherlands Radio Kamer Filharmonie, Tokyo Philharmonic Orchestra, Verbier Festival Orchestra – și sub bagheta unor mari personalități ale artei dirijorale, Sir Colin Davis, Myung-whun Chung, Emmanuel Krivine, Maxim Vengerov, Jean-Bernard Pommier, Cristian Mandeal, Jean-Claude Casadesus fiind doar câteva dintre acestea.

De-a lungul carierei sale, Plamena Mangova a fost invitată să concerteze într-unele din cele mai prestigioase săli de concert. Pot fi amintite Großer Saal der Berliner Philharmonie, BOZAR Bruxelles, Suntory Hall Tokyo, Kennedy Center Washington, Concertgebouw Amsterdam, Gewandhaus Leipzig, Moscow Conservatory, Grand Hall of the St Petersburg Philharmonia, Philharmonie Luxembourg, Arsenal de Metz, Théâtre du Châtelet, Théâtre des Champs Elysées, Sala Verdi Milano.

Printre partenerii săi de muzică de cameră se numără Maria João Pires, Boris Berezovsky, Augustin Dumay, Jian Wang, Quatuor Ysaÿe.

Primul CD al pianistei a primit premiul Diapason d’Or în anul 2007, celelalte înregistrări bucurându-se de recenzii la superlativ în France Musique, Diapason și Gramophone.

În festivalul Serile Lipatti a cântat pentru prima dată în martie 2016, alături de renumita violonistă Mihaela Martin, într-un recital cu sonate de Beethoven.

Prin concertele de înaltă ținută propuse de Lipatti Evenings 2015-2016, Asociația Art à la carte oferă publicului românesc posibilitatea de a cunoaște atât mari interpreți ai lumii cât și nume de prestigiu ale artei interpretative românești, toate în acord cu covârșitoarea personalitate a lui Dinu Lipatti.

Secțiunea internațională a Serilor Lipatti 2015-2016, denumită Lipatti Evenings, se constituie într-un proiect al programului „Promovarea diversitații în cultură și artă în cadrul patrimoniului cultural european”, finanțat printr-un Grant oferit de Norvegia, Islanda, Liechtenstein și Guvernul României.

Institutul Cultural Român, important susținător al Serilor Lipatti, este cofinanțator al concertelor și recitalului susținute de Plamena Mangova.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Între 28 octombrie și 14 noiembrie 2016 se va desfășura cea de-a XI-a ediție a Festivalului Internațional de Muzică de Cameră SoNoRo, sub înaltul patronaj al Președintelui României. Festivalul poartă în acest an numele „La Muse et le Poète” și promite în 20 de concerte întâlniri cu 23 de muzicieni din 18 țări, printre care pianiștii Olli Mustonen și Louis Lortie, violoniștii Mihaela Martin, Ilya Gringolts sau Philippe Graffin, violistul Lars Anders Tomter, violonceliștii Frans Helmerson, Christian Poltera sau Maximilian Hornung.

afis-sonoro-2016_bucuresti

Pentru ediția a XI-a a Festivalului SoNoRo directorii artistici ai festivalului, pianista londoneză Diana Ketler și violistul roman Răzvan Popovici, au creat din nou un program remarcabil, atât prin repertoriul ales, cât și prin includerea în concertele festivalului pe câțiva dintre cei mai apreciați muzicieni ai momentului.

„Anul acesta am decis să ne dedicăm festivalul subiectului care a ocupat mințile creative timp de secole: Muza și Poetul. Poeți își aduc tributul Muzelor reale sau imaginare, Petrarca Laurei, Neruda lui Matilde Urrutia, Rilke își scrie poemul muzei sale de toată viața, Lou Andreas – Salomė. Căile Muzicii și ale Poeziei s-au intersectat întotdeauna. Marii compozitori și-au găsit inspirația în sacru și profan, în natură, în viața simplă de zi cu zi, în naștere și moarte și, bineînțeles, în dragoste. 

Așteptăm cu nerăbdare să vă povestim povești vechi și noi de iubire, prietenie, relații afective neașteptate și neobișnuite, ale noastre Muze și Antimuze. Ne bucurăm să vă revedem în sălile de concert, unde voi toți veți deveni Muzele noastre și ne veți ajuta să transformăm muzica în poezie și poezia în muzică.” (Răzvan Popovici, Director SoNoRo, și Diana Ketler, Director artistic SoNoRo)

diana-ketler

Deja o tradiție, concertul de deschidere va avea loc la Palatul Cotroceni, în Sala Unirii. Evenimentul va avea loc pe 28 octombrie și va fi urmat de alte 6 concerte în București, până pe 7 noiembrie. Festivalul SoNoRo va continua până pe 14 noiembrie, în Timișoara, Cluj și Bistrița.

Titlurile sugestive precum La Muse et Le Poète, Pour Un Tombeau Sans Nom, À Clara, La Muse inspirant le Poète sau La Muse Hypnotique invită publicul la o fascinantă călătorie muzicală în unele dintre cele mai frumoase spații ale capitalei: Ateneul Roman, Palatul Cercului Militar Național, Catedrala Sf. Iosif, Muzeul Național de Artă al României și anul acesta, pentru prima dată în istoria Festivalului, Sala Radio.

Așa cum Festivalul SoNoRo și-a obișnuit auditoriul, nu vor lipsi surprizele și locurile neobișnuite unde concertele vor fi integrate unei experiențe estetice complete: librăria Cărturești Carusel, ARCUB sau cele 5 locuri amousebouche POINT, Casa Ion Mincu (Ordinul Arhitecților din România), Reședința Fundației Löwendal, Galeria Galateca și Sala de lectură a Facultății de Litere, în care le bon vivants sunt invitați la un maraton concertistic inspirat din celebra carte a scriitorului britanic Tom Hodkinson, “Ghidul leneșului”.

razvan-popovici

Librăria Cărturești Carusel va fi locul de experiment al acestei ediții SoNoRo: MUSES AND ANTIMUSES, locul unde poezia modernistă a perioadei interbelice va întâlni capodopere ale muzicii contemporane, lucrări ale lui Steve Reich, Jörg Widmann, Rodion Schedrin, Vlad Maistorovici sau Luciano Berio. Evenimentul va fi organizat în parteneriat cu A.R.C.E.N., Asociația Română pentru Cultură, Educație și Normalitate.

În concertul Secret Letters, ce va avea loc în Centrul Cultural ARCUB din Hanul Gabroveni, vor fi citite fragmente din scrisori secrete ale lui Bohumil Hrabal către April, ale lui Paul Eduard către Gala, ale lui Leos Janacek către Camilla, ale lui Pasternak către Marina Zvetaeva, ale lui Mihai Eminescu către Veronica Micle, acompaniate de muzica de Josef Suk, Francis Poulenc, Anton Arensky și George Enescu. Scrisorile vor fi citite de Răzvan Popovici, directorul festivalului, și de

Edmond Niculuşcă, președintele A.R.C.E.N.

Concertul de închidere al ediției a XI-a a Festivalului SoNoRo va avea loc în premieră la Sala Radio. Pe lângă capodopere ale lui Carl Maria von Weber și Antonin Dvorak, publicul va putea alege prin vot, pe întreaga durată a festivalului, compozitorul al cărui piesă va fi interpretată în acest concert. BE OUR MUSE / FIȚI MUZA NOASTRĂ este o invitație la adresa publicului prin care acesta poate să devină o adevărată muză a muzicienilor.

Programul complet al festivalului SoNoRo poate fi găsit pe www.sonoro.ro, iar biletele şi abonamentele pentru concertele din București sunt disponibile la prețuri promoționale până la data de 17 octombrie 2016 prin reţeaua Eventim – magazinele Germanos, Orange, Vodafone, Domo, librăriile Cărtureşti, librăriile Humanitas şi online, pe www.eventim.ro.

În perioada promoțională, prețurile abonamentului pentru 5 concerte din București vor fi reduse cu 15%.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!

Luni, 3 octombrie 2016, Universitatea de Arte „George Enescu” din Iaşi va acorda înalta distincţie de Doctor Honoris Causa sopranei Leontina Văduva.

Ceremonia de decernare a titlului de Doctor Honoris Causa se va desfăşura la sediul Rectoratului Universităţii de Arte „George Enescu” din Iaşi, Casa Balş, strada Cuza Vodă 29, în sala Eduard Caudella, începând cu ora 11:00. În cadrul Ceremoniei, prof. univ. dr. Tatiana Pocinoc, Decanul Facultății de Interpretare, Compoziție și Studii Muzicale Teoretice, va prezenta Laudatio.

Evenimentul este organizat în colaborare cu Asociația pentru Muzică, Artă și Cultură din București. Participarea la ceremonie este liberă.

După studii la Conservatorul din Bucureşti, sub îndrumarea profesoarei Arta Florescu, soprana Leontina Văduva a debutat pe plan internaţional în 1986 la Teatrul Capitole din Toulouse în Manon de Jules Massenet. Rolul, devenit una dintre cele mai dragi cărţi de vizită, a purtat-o spre debutul londonez de la Royal Opera House Covent Garden, etapă care i-a adus prestigiosul premiu Lawrence Olivier (1988).

afis-dhc-leontina-vaduva-1

Stabilită în Franţa, ţară care a adoptat-o de la bun început (şi care i-a acordat în 1999 titlul de Chevalier des Arts et des Lettres), Leontina Văduva a devenit rapid una dintre cele mai bune ambasadoare ale repertoriului francez. A strălucit în Micaëla, Antonia, Julieta şi Mireille în cele mai importante teatre ale lumii. Cu toate acestea, rolul debuturilor americane (San Francisco, 1996, Metropolitan Opera, New York, 2000) a fost Mimi din Boema lui Puccini. Discografia artistei include Rigoletto (1993), Povestirile lui Hoffmann (1996), Boema (1996) şi recitalul Opera Arias (1997), dirijat de Plácido Domingo. Un capitol special în videografia artistei îl reprezintă DVD-ul cu Romeo şi Julieta, înregistrat în 1994 la Royal Opera House Covent Garden din Londra, sub conducerea muzicală a lui Sir Charles Mackerras şi în regia lui Nicolas Jöel, devenit referinţa absolută pentru celebra operă a lui Gounod.

Calităţile sale artistice i-au adus numeroase distincţii, printre care Medalia oraşului Toulouse, premiul Royal Philarmonic Society of Music şi Ordinul Meritul Cultural in grad de Mare Ofiţer.

În ultimii ani soprana Leontina Văduva a fost prezentă pe scena Ateneului Român și a Sălii Radio din București în cadrul evenimentelor organizate de Asociația pentru Muzică, Artă și Cultură: Recitalul omagial Verdi–Wagner. Corespondențe (2013), Gala Aniversară “Viorica Cortez și Prietenii” (2014), Recitalul omagial ENESCU 60 (2015), SUFLET ÎN CULORI. Concert caritabil în beneficiul copiilor cu autism (2016) și Concertul aniversar AVE: Leontina Văduva 30 de ani în muzică în cadrul Vibrate!Festival (2016). În 2014 Leontina Văduva a lansat CD-ul Verdi–Wagner: Corespondețe, iar în 2015 calendarul 2016 Leontina Văduva 30.

Organizatori: Universitatea Națională de Arte „George Enescu” din Iași și Asociaţia pentru Muzică, Artă şi Cultură.

https://www.facebook.com/bucharestculturalevents/

https://www.instagram.com/bucharestculturalevents/

sigla BCE

Bucura-te ca esti in Bucuresti!